El gran Roberto Galan fue uno de los idolos populares que dejo su legado televisivo y del cual muchos hoy hacen su circo.

Esta biografia fue realizada recopilando informaciones de internet, si algun visitante de la pagina tiene algun dato para aportar sera bienvenido.  Jorge Luis Chiappe - Septiembre 2008

Roberto Galán fijaba la fecha de su nacimiento el 21 de febrero de 1917. Aunque ya en 1934 era un locutor famoso. Había estado en Radio el Mundo y después llegó a ser jefe de locutores en Radio Belgrano, en donde conoció a la actriz Eva Duarte. Amigo personal y secretario del General Perón, organizando un acto en el estadio Luna Park ubicó a Evita en un asiento contiguo a Perón, presentándolos a manera de cupido.

Hizo de todo. Fue gremialista, fundó la Sociedad Argentina de Locutores (SAL) y supo cantar tangos en París y Brasil. Vendió películas argentinas en Argelia y fue dueño de una boite en Río de Janeiro, en Brasil. El animador televisivo, apenas si había conocido a su madre, quien murió cuando él tenía 4 años. De ella sólo tenía un recuerdo: una foto que le habían sacado de vacaciones en la ciudad de Villa María, en Córdoba.

Su aparición televisiva fue en el año 1963, cuando condujo y produjo el primero de sus ciclos exitosos, "Remates musicales", que era emitido por Canal 9.

En 1969 comenzo en Teleonce (Canal 11) el ciclo "Galanterias" un programa con participacion de la gente que luego paso a llamarse "Si lo sabe Cante" Ahí no había que cumplir ningún sueño, tampoco habia famosos dando lastima, ni votos del público por mensajes de texto. Lo que sí había era un premio espectacular "El canario" y una medalla para el triunfador, el publico elegia al ganador con los aplausos y las secretarias eran el condimento ideal para que el programa fuera un exito de audiencia, muchos almuerzos familiares se sintieron acompañados escuchando los talentos que desfilaban por el programa.

La clásica melodía de “Si lo sabe cante, si lo sabe cante, si lo sabe cante, cante con Galán”, competía en popularidad con la que decía “hay que besarse más, hay que besarse más”. La coreografía de la primera incluía un pasito hacia un lado y el otro, con un pequeño balanceo, moviendo las manos y, quizás, haciendo palmas…mientras que cuando arrancaban las notas de la segunda, los muchachos y las señoras grandes aprovechaban para ligar algún beso.
El beso de las secretarias, creo, era el más preciado trofeo para cualquier joven que ansiaba salir en tele, Jorgelina Aranda, Angeles Cudos, Gladys Mancini, Dorita Delgado,Mabel Manzotti. Las nombraban y el coro decía “ya está aquí”, ellas ayudaban a pedido de Roberto a los cantantes timidos con besos y arrumacos.

En el pasillo un cartelito dice: Al público que viene a cantar: Estos temas han sido cantados más de una vez. Y está la lista. Sugerimos cambiar de canción. Las tres secretarias salen de su camarín, avanzan unos metros y entran al estudio. Son las 12:26, la tribuna entera les grita. Hay gente hasta el techo. Se anuncia la llegada de Galán, Ro-ber-to, Ro-ber-to. Entra y hay una ovación. La gente está contenta de verdad. Hay música y el show ya empezó, pero todavía no estamos al aire. Un segundo más y ahora sí, empieza el programa.  Galán está más allá de todo, con una calma no ya profesional sino espiritual. En uno de los lados del estudio Alicia, su joven y atractiva mujer, coordina el programa.

Participante número uno. Roberto, de Beccar. Va a cantar un tango, dedicado a su familia. Seguro que canta mejor, pero ahora está nervioso. Galán, parado a un costado, lo mira. En lo más intenso de la canción hay aplausos. La orquesta de galan era el quinteto de Carlos Marzan con "Pichuquito" y "Piccolo". Participante número dos... asi sigue el show... Campanazo. A la tanda con La Bamba.

El relato podría seguir detalladamente y sería interesante hasta el final. En cada corte la gente se sacaba fotos con las chicas o con Galán. El tono de Galán es de una sobria autoridad. Galán dice: ésta es la fiesta de todos los días, y ver a la gente hace que no haya nada que agregar. Empataron el participante seis con el diez, que cantó un valsecito entrador, menos virtuoso pero igualmente efectivo.

El éxito histórico del programa se debe a una intuición de su conductor, pero también a la pasión popular por el karaoke que en esos tiempos ni se conocia. Los participantes son gente que le creyó a la esposa o a los amigos que cantaban bien y tubieron su minuto de fama.

Galán, que tenía entre sus hobbies coleccionar caballitos en miniatura, releía en forma constante su libro más querido, "Don Segundo Sombra", de Ricardo Güiraldes.

En 1970 participo en el elenco de la pelicula "Pasion dominguera" junto a Jorge Porcel, Luis Tasca, Fidel Pintos, Perla Caron, Nestor fabian, Palito Ortega, Ringo Bonavena, Jorge Salcedo, Marty Cosens y gran elenco, pelicula que no fue estrenada comercialmente.

En noviembre de 1971 puso en el aire el más festejado y controvertido de sus programas televisivos, "Yo me quiero casar, ¿y usted?" El ciclo, que alcanzó alguna vez 65 puntos de rating, se le ocurrio una mañana, cuando leyó en un diario que un tal Tomasito pedía una esposa, en un aviso clasificado. La ilusion de mucha gente sola se vio realizada por medio de este programa, como olvidar la pareja de enanos, los gorditos, los abuelitos y todos los que encontraron el amor gracias a Roberto.

Galán fue un reconocido hincha de San Lorenzo, amante de Carlos Gardel y Duke Ellington. Y bromeaba con su adicción a la vitamina E que, decía, le permitía mantenerse en carrera en cuestiones íntimas.

Roberto tubo una única hija, Florencia Galán, quien luego le diera sus nietos Sol, de 7 años, y Pablo, de 5, Florencia era hija de una de sus cinco ex esposas, Inés Miguens.

En la decada del 80 cuando la television porteña se olvido de Roberto y sus creaciones, el canal 5 de Rosario fue su nueva casa y alli volvio a seducir a su teleaudiencia con su tradicional "Si lo sabe cante" , aprovechando el exito se produjeron giras por el interior de la provincia de Santa Fe y provincias vecinas.

A Roberto le habían detectado hace años un cáncer de próstata. Pero ante los amigos y conocidos, prefirió mantener en secreto, hasta cuando pudo, el diagnóstico médico. Murió en compañía de su última esposa desde hace 16 años, Alicia Passeri, que había sido productora en sus programas. Con ella había optado, durante muchos años, vivir en casas separadas, aunque el último tiempo estaban juntos en su vivienda del barrio de Palermo.

El 9 de Noviembre de 2000 a los 83 años muere el animador televisivo —y cantante, publicitario, dueño de boliches y alguna vez secretario personal del general Perón— Roberto Galán. El conductor trabajó hasta el verano de 2000 en uno de sus ciclos que fueron parte de su marca registrada televisiva: "Si lo sabe, cante". "Se nos fue un hermano mayor", dijo conmocionada por la noticia, Gladys Mancini, que era junto a Dorita Burgos y Jorgelina Aranda parte de su célebre staff de secretarias en su recordado ciclo "Si lo sabe cante" otro de sus inventos que se incorporaron a la rutina televisiva con singular exito.

Murió a las 19, y poco después, a las 20, se había decidido que la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires, a través de una rápida resolución de su vicepresidente, Jorge Enríquez, dispusiera del Salón Montevideo para su velatorio, que comenzó pasadas las 22 horas.Rara jugada del destino, fue sepultado, cuando se festeja en todo el país el Día de la Tradición.

Esta biografia fue realizada recopilando informaciones de internet, si algun visitante de la pagina tiene algun dato para aportar sera bienvenido.  Jorge Luis Chiappe - Septiembre 2008

El gran Roberto Galan fue uno de los idolos populares que dejo su legado televisivo y del cual muchos hoy hacen su circo.

Esta biografia fue realizada recopilando informaciones de internet, si algun visitante de la pagina tiene algun dato para aportar sera bienvenido.  Jorge Luis Chiappe - Septiembre 2008

Roberto Galán fijaba la fecha de su nacimiento el 21 de febrero de 1917. Aunque ya en 1934 era un locutor famoso. Había estado en Radio el Mundo y después llegó a ser jefe de locutores en Radio Belgrano, en donde conoció a la actriz Eva Duarte. Amigo personal y secretario del General Perón, organizando un acto en el estadio Luna Park ubicó a Evita en un asiento contiguo a Perón, presentándolos a manera de cupido.

Hizo de todo. Fue gremialista, fundó la Sociedad Argentina de Locutores (SAL) y supo cantar tangos en París y Brasil. Vendió películas argentinas en Argelia y fue dueño de una boite en Río de Janeiro, en Brasil. El animador televisivo, apenas si había conocido a su madre, quien murió cuando él tenía 4 años. De ella sólo tenía un recuerdo: una foto que le habían sacado de vacaciones en la ciudad de Villa María, en Córdoba.

Su aparición televisiva fue en el año 1963, cuando condujo y produjo el primero de sus ciclos exitosos, "Remates musicales", que era emitido por Canal 9.

En 1969 comenzo en Teleonce (Canal 11) el ciclo "Galanterias" un programa con participacion de la gente que luego paso a llamarse "Si lo sabe Cante" Ahí no había que cumplir ningún sueño, tampoco habia famosos dando lastima, ni votos del público por mensajes de texto. Lo que sí había era un premio espectacular "El canario" y una medalla para el triunfador, el publico elegia al ganador con los aplausos y las secretarias eran el condimento ideal para que el programa fuera un exito de audiencia, muchos almuerzos familiares se sintieron acompañados escuchando los talentos que desfilaban por el programa.

La clásica melodía de “Si lo sabe cante, si lo sabe cante, si lo sabe cante, cante con Galán”, competía en popularidad con la que decía “hay que besarse más, hay que besarse más”. La coreografía de la primera incluía un pasito hacia un lado y el otro, con un pequeño balanceo, moviendo las manos y, quizás, haciendo palmas…mientras que cuando arrancaban las notas de la segunda, los muchachos y las señoras grandes aprovechaban para ligar algún beso.
El beso de las secretarias, creo, era el más preciado trofeo para cualquier joven que ansiaba salir en tele, Jorgelina Aranda, Angeles Cudos, Gladys Mancini, Dorita Delgado,Mabel Manzotti. Las nombraban y el coro decía “ya está aquí”, ellas ayudaban a pedido de Roberto a los cantantes timidos con besos y arrumacos.

En el pasillo un cartelito dice: Al público que viene a cantar: Estos temas han sido cantados más de una vez. Y está la lista. Sugerimos cambiar de canción. Las tres secretarias salen de su camarín, avanzan unos metros y entran al estudio. Son las 12:26, la tribuna entera les grita. Hay gente hasta el techo. Se anuncia la llegada de Galán, Ro-ber-to, Ro-ber-to. Entra y hay una ovación. La gente está contenta de verdad. Hay música y el show ya empezó, pero todavía no estamos al aire. Un segundo más y ahora sí, empieza el programa.  Galán está más allá de todo, con una calma no ya profesional sino espiritual. En uno de los lados del estudio Alicia, su joven y atractiva mujer, coordina el programa.

Participante número uno. Roberto, de Beccar. Va a cantar un tango, dedicado a su familia. Seguro que canta mejor, pero ahora está nervioso. Galán, parado a un costado, lo mira. En lo más intenso de la canción hay aplausos. La orquesta de galan era el quinteto de Carlos Marzan con "Pichuquito" y "Piccolo". Participante número dos... asi sigue el show... Campanazo. A la tanda con La Bamba.

El relato podría seguir detalladamente y sería interesante hasta el final. En cada corte la gente se sacaba fotos con las chicas o con Galán. El tono de Galán es de una sobria autoridad. Galán dice: ésta es la fiesta de todos los días, y ver a la gente hace que no haya nada que agregar. Empataron el participante seis con el diez, que cantó un valsecito entrador, menos virtuoso pero igualmente efectivo.

El éxito histórico del programa se debe a una intuición de su conductor, pero también a la pasión popular por el karaoke que en esos tiempos ni se conocia. Los participantes son gente que le creyó a la esposa o a los amigos que cantaban bien y tubieron su minuto de fama.

Galán, que tenía entre sus hobbies coleccionar caballitos en miniatura, releía en forma constante su libro más querido, "Don Segundo Sombra", de Ricardo Güiraldes.

En 1970 participo en el elenco de la pelicula "Pasion dominguera" junto a Jorge Porcel, Luis Tasca, Fidel Pintos, Perla Caron, Nestor fabian, Palito Ortega, Ringo Bonavena, Jorge Salcedo, Marty Cosens y gran elenco, pelicula que no fue estrenada comercialmente.

En noviembre de 1971 puso en el aire el más festejado y controvertido de sus programas televisivos, "Yo me quiero casar, ¿y usted?" El ciclo, que alcanzó alguna vez 65 puntos de rating, se le ocurrio una mañana, cuando leyó en un diario que un tal Tomasito pedía una esposa, en un aviso clasificado. La ilusion de mucha gente sola se vio realizada por medio de este programa, como olvidar la pareja de enanos, los gorditos, los abuelitos y todos los que encontraron el amor gracias a Roberto.

Galán fue un reconocido hincha de San Lorenzo, amante de Carlos Gardel y Duke Ellington. Y bromeaba con su adicción a la vitamina E que, decía, le permitía mantenerse en carrera en cuestiones íntimas.

Roberto tubo una única hija, Florencia Galán, quien luego le diera sus nietos Sol, de 7 años, y Pablo, de 5, Florencia era hija de una de sus cinco ex esposas, Inés Miguens.

En la decada del 80 cuando la television porteña se olvido de Roberto y sus creaciones, el canal 5 de Rosario fue su nueva casa y alli volvio a seducir a su teleaudiencia con su tradicional "Si lo sabe cante" , aprovechando el exito se produjeron giras por el interior de la provincia de Santa Fe y provincias vecinas.

A Roberto le habían detectado hace años un cáncer de próstata. Pero ante los amigos y conocidos, prefirió mantener en secreto, hasta cuando pudo, el diagnóstico médico. Murió en compañía de su última esposa desde hace 16 años, Alicia Passeri, que había sido productora en sus programas. Con ella había optado, durante muchos años, vivir en casas separadas, aunque el último tiempo estaban juntos en su vivienda del barrio de Palermo.

El 9 de Noviembre de 2000 a los 83 años muere el animador televisivo —y cantante, publicitario, dueño de boliches y alguna vez secretario personal del general Perón— Roberto Galán. El conductor trabajó hasta el verano de 2000 en uno de sus ciclos que fueron parte de su marca registrada televisiva: "Si lo sabe, cante". "Se nos fue un hermano mayor", dijo conmocionada por la noticia, Gladys Mancini, que era junto a Dorita Burgos y Jorgelina Aranda parte de su célebre staff de secretarias en su recordado ciclo "Si lo sabe cante" otro de sus inventos que se incorporaron a la rutina televisiva con singular exito.

Murió a las 19, y poco después, a las 20, se había decidido que la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires, a través de una rápida resolución de su vicepresidente, Jorge Enríquez, dispusiera del Salón Montevideo para su velatorio, que comenzó pasadas las 22 horas.Rara jugada del destino, fue sepultado, cuando se festeja en todo el país el Día de la Tradición.

Esta biografia fue realizada recopilando informaciones de internet, si algun visitante de la pagina tiene algun dato para aportar sera bienvenido.  Jorge Luis Chiappe - Septiembre 2008

El gran Roberto Galan fue uno de los idolos populares que dejo su legado televisivo y del cual muchos hoy hacen su circo.

Esta biografia fue realizada recopilando informaciones de internet, si algun visitante de la pagina tiene algun dato para aportar sera bienvenido.  Jorge Luis Chiappe - Septiembre 2008

Roberto Galán fijaba la fecha de su nacimiento el 21 de febrero de 1917. Aunque ya en 1934 era un locutor famoso. Había estado en Radio el Mundo y después llegó a ser jefe de locutores en Radio Belgrano, en donde conoció a la actriz Eva Duarte. Amigo personal y secretario del General Perón, organizando un acto en el estadio Luna Park ubicó a Evita en un asiento contiguo a Perón, presentándolos a manera de cupido.

Hizo de todo. Fue gremialista, fundó la Sociedad Argentina de Locutores (SAL) y supo cantar tangos en París y Brasil. Vendió películas argentinas en Argelia y fue dueño de una boite en Río de Janeiro, en Brasil. El animador televisivo, apenas si había conocido a su madre, quien murió cuando él tenía 4 años. De ella sólo tenía un recuerdo: una foto que le habían sacado de vacaciones en la ciudad de Villa María, en Córdoba.

Su aparición televisiva fue en el año 1963, cuando condujo y produjo el primero de sus ciclos exitosos, "Remates musicales", que era emitido por Canal 9.

En 1969 comenzo en Teleonce (Canal 11) el ciclo "Galanterias" un programa con participacion de la gente que luego paso a llamarse "Si lo sabe Cante" Ahí no había que cumplir ningún sueño, tampoco habia famosos dando lastima, ni votos del público por mensajes de texto. Lo que sí había era un premio espectacular "El canario" y una medalla para el triunfador, el publico elegia al ganador con los aplausos y las secretarias eran el condimento ideal para que el programa fuera un exito de audiencia, muchos almuerzos familiares se sintieron acompañados escuchando los talentos que desfilaban por el programa.

La clásica melodía de “Si lo sabe cante, si lo sabe cante, si lo sabe cante, cante con Galán”, competía en popularidad con la que decía “hay que besarse más, hay que besarse más”. La coreografía de la primera incluía un pasito hacia un lado y el otro, con un pequeño balanceo, moviendo las manos y, quizás, haciendo palmas…mientras que cuando arrancaban las notas de la segunda, los muchachos y las señoras grandes aprovechaban para ligar algún beso.
El beso de las secretarias, creo, era el más preciado trofeo para cualquier joven que ansiaba salir en tele, Jorgelina Aranda, Angeles Cudos, Gladys Mancini, Dorita Delgado,Mabel Manzotti. Las nombraban y el coro decía “ya está aquí”, ellas ayudaban a pedido de Roberto a los cantantes timidos con besos y arrumacos.

En el pasillo un cartelito dice: Al público que viene a cantar: Estos temas han sido cantados más de una vez. Y está la lista. Sugerimos cambiar de canción. Las tres secretarias salen de su camarín, avanzan unos metros y entran al estudio. Son las 12:26, la tribuna entera les grita. Hay gente hasta el techo. Se anuncia la llegada de Galán, Ro-ber-to, Ro-ber-to. Entra y hay una ovación. La gente está contenta de verdad. Hay música y el show ya empezó, pero todavía no estamos al aire. Un segundo más y ahora sí, empieza el programa.  Galán está más allá de todo, con una calma no ya profesional sino espiritual. En uno de los lados del estudio Alicia, su joven y atractiva mujer, coordina el programa.

Participante número uno. Roberto, de Beccar. Va a cantar un tango, dedicado a su familia. Seguro que canta mejor, pero ahora está nervioso. Galán, parado a un costado, lo mira. En lo más intenso de la canción hay aplausos. La orquesta de galan era el quinteto de Carlos Marzan con "Pichuquito" y "Piccolo". Participante número dos... asi sigue el show... Campanazo. A la tanda con La Bamba.

El relato podría seguir detalladamente y sería interesante hasta el final. En cada corte la gente se sacaba fotos con las chicas o con Galán. El tono de Galán es de una sobria autoridad. Galán dice: ésta es la fiesta de todos los días, y ver a la gente hace que no haya nada que agregar. Empataron el participante seis con el diez, que cantó un valsecito entrador, menos virtuoso pero igualmente efectivo.

El éxito histórico del programa se debe a una intuición de su conductor, pero también a la pasión popular por el karaoke que en esos tiempos ni se conocia. Los participantes son gente que le creyó a la esposa o a los amigos que cantaban bien y tubieron su minuto de fama.

Galán, que tenía entre sus hobbies coleccionar caballitos en miniatura, releía en forma constante su libro más querido, "Don Segundo Sombra", de Ricardo Güiraldes.

En 1970 participo en el elenco de la pelicula "Pasion dominguera" junto a Jorge Porcel, Luis Tasca, Fidel Pintos, Perla Caron, Nestor fabian, Palito Ortega, Ringo Bonavena, Jorge Salcedo, Marty Cosens y gran elenco, pelicula que no fue estrenada comercialmente.

En noviembre de 1971 puso en el aire el más festejado y controvertido de sus programas televisivos, "Yo me quiero casar, ¿y usted?" El ciclo, que alcanzó alguna vez 65 puntos de rating, se le ocurrio una mañana, cuando leyó en un diario que un tal Tomasito pedía una esposa, en un aviso clasificado. La ilusion de mucha gente sola se vio realizada por medio de este programa, como olvidar la pareja de enanos, los gorditos, los abuelitos y todos los que encontraron el amor gracias a Roberto.

Galán fue un reconocido hincha de San Lorenzo, amante de Carlos Gardel y Duke Ellington. Y bromeaba con su adicción a la vitamina E que, decía, le permitía mantenerse en carrera en cuestiones íntimas.

Roberto tubo una única hija, Florencia Galán, quien luego le diera sus nietos Sol, de 7 años, y Pablo, de 5, Florencia era hija de una de sus cinco ex esposas, Inés Miguens.

En la decada del 80 cuando la television porteña se olvido de Roberto y sus creaciones, el canal 5 de Rosario fue su nueva casa y alli volvio a seducir a su teleaudiencia con su tradicional "Si lo sabe cante" , aprovechando el exito se produjeron giras por el interior de la provincia de Santa Fe y provincias vecinas.

A Roberto le habían detectado hace años un cáncer de próstata. Pero ante los amigos y conocidos, prefirió mantener en secreto, hasta cuando pudo, el diagnóstico médico. Murió en compañía de su última esposa desde hace 16 años, Alicia Passeri, que había sido productora en sus programas. Con ella había optado, durante muchos años, vivir en casas separadas, aunque el último tiempo estaban juntos en su vivienda del barrio de Palermo.

El 9 de Noviembre de 2000 a los 83 años muere el animador televisivo —y cantante, publicitario, dueño de boliches y alguna vez secretario personal del general Perón— Roberto Galán. El conductor trabajó hasta el verano de 2000 en uno de sus ciclos que fueron parte de su marca registrada televisiva: "Si lo sabe, cante". "Se nos fue un hermano mayor", dijo conmocionada por la noticia, Gladys Mancini, que era junto a Dorita Burgos y Jorgelina Aranda parte de su célebre staff de secretarias en su recordado ciclo "Si lo sabe cante" otro de sus inventos que se incorporaron a la rutina televisiva con singular exito.

Murió a las 19, y poco después, a las 20, se había decidido que la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires, a través de una rápida resolución de su vicepresidente, Jorge Enríquez, dispusiera del Salón Montevideo para su velatorio, que comenzó pasadas las 22 horas.Rara jugada del destino, fue sepultado, cuando se festeja en todo el país el Día de la Tradición.

Esta biografia fue realizada recopilando informaciones de internet, si algun visitante de la pagina tiene algun dato para aportar sera bienvenido.  Jorge Luis Chiappe - Septiembre 2008

El gran Roberto Galan fue uno de los idolos populares que dejo su legado televisivo y del cual muchos hoy hacen su circo.

Esta biografia fue realizada recopilando informaciones de internet, si algun visitante de la pagina tiene algun dato para aportar sera bienvenido.  Jorge Luis Chiappe - Septiembre 2008

Roberto Galán fijaba la fecha de su nacimiento el 21 de febrero de 1917. Aunque ya en 1934 era un locutor famoso. Había estado en Radio el Mundo y después llegó a ser jefe de locutores en Radio Belgrano, en donde conoció a la actriz Eva Duarte. Amigo personal y secretario del General Perón, organizando un acto en el estadio Luna Park ubicó a Evita en un asiento contiguo a Perón, presentándolos a manera de cupido.

Hizo de todo. Fue gremialista, fundó la Sociedad Argentina de Locutores (SAL) y supo cantar tangos en París y Brasil. Vendió películas argentinas en Argelia y fue dueño de una boite en Río de Janeiro, en Brasil. El animador televisivo, apenas si había conocido a su madre, quien murió cuando él tenía 4 años. De ella sólo tenía un recuerdo: una foto que le habían sacado de vacaciones en la ciudad de Villa María, en Córdoba.

Su aparición televisiva fue en el año 1963, cuando condujo y produjo el primero de sus ciclos exitosos, "Remates musicales", que era emitido por Canal 9.

En 1969 comenzo en Teleonce (Canal 11) el ciclo "Galanterias" un programa con participacion de la gente que luego paso a llamarse "Si lo sabe Cante" Ahí no había que cumplir ningún sueño, tampoco habia famosos dando lastima, ni votos del público por mensajes de texto. Lo que sí había era un premio espectacular "El canario" y una medalla para el triunfador, el publico elegia al ganador con los aplausos y las secretarias eran el condimento ideal para que el programa fuera un exito de audiencia, muchos almuerzos familiares se sintieron acompañados escuchando los talentos que desfilaban por el programa.

La clásica melodía de “Si lo sabe cante, si lo sabe cante, si lo sabe cante, cante con Galán”, competía en popularidad con la que decía “hay que besarse más, hay que besarse más”. La coreografía de la primera incluía un pasito hacia un lado y el otro, con un pequeño balanceo, moviendo las manos y, quizás, haciendo palmas…mientras que cuando arrancaban las notas de la segunda, los muchachos y las señoras grandes aprovechaban para ligar algún beso.
El beso de las secretarias, creo, era el más preciado trofeo para cualquier joven que ansiaba salir en tele, Jorgelina Aranda, Angeles Cudos, Gladys Mancini, Dorita Delgado,Mabel Manzotti. Las nombraban y el coro decía “ya está aquí”, ellas ayudaban a pedido de Roberto a los cantantes timidos con besos y arrumacos.

En el pasillo un cartelito dice: Al público que viene a cantar: Estos temas han sido cantados más de una vez. Y está la lista. Sugerimos cambiar de canción. Las tres secretarias salen de su camarín, avanzan unos metros y entran al estudio. Son las 12:26, la tribuna entera les grita. Hay gente hasta el techo. Se anuncia la llegada de Galán, Ro-ber-to, Ro-ber-to. Entra y hay una ovación. La gente está contenta de verdad. Hay música y el show ya empezó, pero todavía no estamos al aire. Un segundo más y ahora sí, empieza el programa.  Galán está más allá de todo, con una calma no ya profesional sino espiritual. En uno de los lados del estudio Alicia, su joven y atractiva mujer, coordina el programa.

Participante número uno. Roberto, de Beccar. Va a cantar un tango, dedicado a su familia. Seguro que canta mejor, pero ahora está nervioso. Galán, parado a un costado, lo mira. En lo más intenso de la canción hay aplausos. La orquesta de galan era el quinteto de Carlos Marzan con "Pichuquito" y "Piccolo". Participante número dos... asi sigue el show... Campanazo. A la tanda con La Bamba.

El relato podría seguir detalladamente y sería interesante hasta el final. En cada corte la gente se sacaba fotos con las chicas o con Galán. El tono de Galán es de una sobria autoridad. Galán dice: ésta es la fiesta de todos los días, y ver a la gente hace que no haya nada que agregar. Empataron el participante seis con el diez, que cantó un valsecito entrador, menos virtuoso pero igualmente efectivo.

El éxito histórico del programa se debe a una intuición de su conductor, pero también a la pasión popular por el karaoke que en esos tiempos ni se conocia. Los participantes son gente que le creyó a la esposa o a los amigos que cantaban bien y tubieron su minuto de fama.

Galán, que tenía entre sus hobbies coleccionar caballitos en miniatura, releía en forma constante su libro más querido, "Don Segundo Sombra", de Ricardo Güiraldes.

En 1970 participo en el elenco de la pelicula "Pasion dominguera" junto a Jorge Porcel, Luis Tasca, Fidel Pintos, Perla Caron, Nestor fabian, Palito Ortega, Ringo Bonavena, Jorge Salcedo, Marty Cosens y gran elenco, pelicula que no fue estrenada comercialmente.

En noviembre de 1971 puso en el aire el más festejado y controvertido de sus programas televisivos, "Yo me quiero casar, ¿y usted?" El ciclo, que alcanzó alguna vez 65 puntos de rating, se le ocurrio una mañana, cuando leyó en un diario que un tal Tomasito pedía una esposa, en un aviso clasificado. La ilusion de mucha gente sola se vio realizada por medio de este programa, como olvidar la pareja de enanos, los gorditos, los abuelitos y todos los que encontraron el amor gracias a Roberto.

Galán fue un reconocido hincha de San Lorenzo, amante de Carlos Gardel y Duke Ellington. Y bromeaba con su adicción a la vitamina E que, decía, le permitía mantenerse en carrera en cuestiones íntimas.

Roberto tubo una única hija, Florencia Galán, quien luego le diera sus nietos Sol, de 7 años, y Pablo, de 5, Florencia era hija de una de sus cinco ex esposas, Inés Miguens.

En la decada del 80 cuando la television porteña se olvido de Roberto y sus creaciones, el canal 5 de Rosario fue su nueva casa y alli volvio a seducir a su teleaudiencia con su tradicional "Si lo sabe cante" , aprovechando el exito se produjeron giras por el interior de la provincia de Santa Fe y provincias vecinas.

A Roberto le habían detectado hace años un cáncer de próstata. Pero ante los amigos y conocidos, prefirió mantener en secreto, hasta cuando pudo, el diagnóstico médico. Murió en compañía de su última esposa desde hace 16 años, Alicia Passeri, que había sido productora en sus programas. Con ella había optado, durante muchos años, vivir en casas separadas, aunque el último tiempo estaban juntos en su vivienda del barrio de Palermo.

El 9 de Noviembre de 2000 a los 83 años muere el animador televisivo —y cantante, publicitario, dueño de boliches y alguna vez secretario personal del general Perón— Roberto Galán. El conductor trabajó hasta el verano de 2000 en uno de sus ciclos que fueron parte de su marca registrada televisiva: "Si lo sabe, cante". "Se nos fue un hermano mayor", dijo conmocionada por la noticia, Gladys Mancini, que era junto a Dorita Burgos y Jorgelina Aranda parte de su célebre staff de secretarias en su recordado ciclo "Si lo sabe cante" otro de sus inventos que se incorporaron a la rutina televisiva con singular exito.

Murió a las 19, y poco después, a las 20, se había decidido que la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires, a través de una rápida resolución de su vicepresidente, Jorge Enríquez, dispusiera del Salón Montevideo para su velatorio, que comenzó pasadas las 22 horas.Rara jugada del destino, fue sepultado, cuando se festeja en todo el país el Día de la Tradición.

Esta biografia fue realizada recopilando informaciones de internet, si algun visitante de la pagina tiene algun dato para aportar sera bienvenido.  Jorge Luis Chiappe - Septiembre 2008

El gran Roberto Galan fue uno de los idolos populares que dejo su legado televisivo y del cual muchos hoy hacen su circo.

Esta biografia fue realizada recopilando informaciones de internet, si algun visitante de la pagina tiene algun dato para aportar sera bienvenido.  Jorge Luis Chiappe - Septiembre 2008

Roberto Galán fijaba la fecha de su nacimiento el 21 de febrero de 1917. Aunque ya en 1934 era un locutor famoso. Había estado en Radio el Mundo y después llegó a ser jefe de locutores en Radio Belgrano, en donde conoció a la actriz Eva Duarte. Amigo personal y secretario del General Perón, organizando un acto en el estadio Luna Park ubicó a Evita en un asiento contiguo a Perón, presentándolos a manera de cupido.

Hizo de todo. Fue gremialista, fundó la Sociedad Argentina de Locutores (SAL) y supo cantar tangos en París y Brasil. Vendió películas argentinas en Argelia y fue dueño de una boite en Río de Janeiro, en Brasil. El animador televisivo, apenas si había conocido a su madre, quien murió cuando él tenía 4 años. De ella sólo tenía un recuerdo: una foto que le habían sacado de vacaciones en la ciudad de Villa María, en Córdoba.

Su aparición televisiva fue en el año 1963, cuando condujo y produjo el primero de sus ciclos exitosos, "Remates musicales", que era emitido por Canal 9.

En 1969 comenzo en Teleonce (Canal 11) el ciclo "Galanterias" un programa con participacion de la gente que luego paso a llamarse "Si lo sabe Cante" Ahí no había que cumplir ningún sueño, tampoco habia famosos dando lastima, ni votos del público por mensajes de texto. Lo que sí había era un premio espectacular "El canario" y una medalla para el triunfador, el publico elegia al ganador con los aplausos y las secretarias eran el condimento ideal para que el programa fuera un exito de audiencia, muchos almuerzos familiares se sintieron acompañados escuchando los talentos que desfilaban por el programa.

La clásica melodía de “Si lo sabe cante, si lo sabe cante, si lo sabe cante, cante con Galán”, competía en popularidad con la que decía “hay que besarse más, hay que besarse más”. La coreografía de la primera incluía un pasito hacia un lado y el otro, con un pequeño balanceo, moviendo las manos y, quizás, haciendo palmas…mientras que cuando arrancaban las notas de la segunda, los muchachos y las señoras grandes aprovechaban para ligar algún beso.
El beso de las secretarias, creo, era el más preciado trofeo para cualquier joven que ansiaba salir en tele, Jorgelina Aranda, Angeles Cudos, Gladys Mancini, Dorita Delgado,Mabel Manzotti. Las nombraban y el coro decía “ya está aquí”, ellas ayudaban a pedido de Roberto a los cantantes timidos con besos y arrumacos.

En el pasillo un cartelito dice: Al público que viene a cantar: Estos temas han sido cantados más de una vez. Y está la lista. Sugerimos cambiar de canción. Las tres secretarias salen de su camarín, avanzan unos metros y entran al estudio. Son las 12:26, la tribuna entera les grita. Hay gente hasta el techo. Se anuncia la llegada de Galán, Ro-ber-to, Ro-ber-to. Entra y hay una ovación. La gente está contenta de verdad. Hay música y el show ya empezó, pero todavía no estamos al aire. Un segundo más y ahora sí, empieza el programa.  Galán está más allá de todo, con una calma no ya profesional sino espiritual. En uno de los lados del estudio Alicia, su joven y atractiva mujer, coordina el programa.

Participante número uno. Roberto, de Beccar. Va a cantar un tango, dedicado a su familia. Seguro que canta mejor, pero ahora está nervioso. Galán, parado a un costado, lo mira. En lo más intenso de la canción hay aplausos. La orquesta de galan era el quinteto de Carlos Marzan con "Pichuquito" y "Piccolo". Participante número dos... asi sigue el show... Campanazo. A la tanda con La Bamba.

El relato podría seguir detalladamente y sería interesante hasta el final. En cada corte la gente se sacaba fotos con las chicas o con Galán. El tono de Galán es de una sobria autoridad. Galán dice: ésta es la fiesta de todos los días, y ver a la gente hace que no haya nada que agregar. Empataron el participante seis con el diez, que cantó un valsecito entrador, menos virtuoso pero igualmente efectivo.

El éxito histórico del programa se debe a una intuición de su conductor, pero también a la pasión popular por el karaoke que en esos tiempos ni se conocia. Los participantes son gente que le creyó a la esposa o a los amigos que cantaban bien y tubieron su minuto de fama.

Galán, que tenía entre sus hobbies coleccionar caballitos en miniatura, releía en forma constante su libro más querido, "Don Segundo Sombra", de Ricardo Güiraldes.

En 1970 participo en el elenco de la pelicula "Pasion dominguera" junto a Jorge Porcel, Luis Tasca, Fidel Pintos, Perla Caron, Nestor fabian, Palito Ortega, Ringo Bonavena, Jorge Salcedo, Marty Cosens y gran elenco, pelicula que no fue estrenada comercialmente.

En noviembre de 1971 puso en el aire el más festejado y controvertido de sus programas televisivos, "Yo me quiero casar, ¿y usted?" El ciclo, que alcanzó alguna vez 65 puntos de rating, se le ocurrio una mañana, cuando leyó en un diario que un tal Tomasito pedía una esposa, en un aviso clasificado. La ilusion de mucha gente sola se vio realizada por medio de este programa, como olvidar la pareja de enanos, los gorditos, los abuelitos y todos los que encontraron el amor gracias a Roberto.

Galán fue un reconocido hincha de San Lorenzo, amante de Carlos Gardel y Duke Ellington. Y bromeaba con su adicción a la vitamina E que, decía, le permitía mantenerse en carrera en cuestiones íntimas.

Roberto tubo una única hija, Florencia Galán, quien luego le diera sus nietos Sol, de 7 años, y Pablo, de 5, Florencia era hija de una de sus cinco ex esposas, Inés Miguens.

En la decada del 80 cuando la television porteña se olvido de Roberto y sus creaciones, el canal 5 de Rosario fue su nueva casa y alli volvio a seducir a su teleaudiencia con su tradicional "Si lo sabe cante" , aprovechando el exito se produjeron giras por el interior de la provincia de Santa Fe y provincias vecinas.

A Roberto le habían detectado hace años un cáncer de próstata. Pero ante los amigos y conocidos, prefirió mantener en secreto, hasta cuando pudo, el diagnóstico médico. Murió en compañía de su última esposa desde hace 16 años, Alicia Passeri, que había sido productora en sus programas. Con ella había optado, durante muchos años, vivir en casas separadas, aunque el último tiempo estaban juntos en su vivienda del barrio de Palermo.

El 9 de Noviembre de 2000 a los 83 años muere el animador televisivo —y cantante, publicitario, dueño de boliches y alguna vez secretario personal del general Perón— Roberto Galán. El conductor trabajó hasta el verano de 2000 en uno de sus ciclos que fueron parte de su marca registrada televisiva: "Si lo sabe, cante". "Se nos fue un hermano mayor", dijo conmocionada por la noticia, Gladys Mancini, que era junto a Dorita Burgos y Jorgelina Aranda parte de su célebre staff de secretarias en su recordado ciclo "Si lo sabe cante" otro de sus inventos que se incorporaron a la rutina televisiva con singular exito.

Murió a las 19, y poco después, a las 20, se había decidido que la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires, a través de una rápida resolución de su vicepresidente, Jorge Enríquez, dispusiera del Salón Montevideo para su velatorio, que comenzó pasadas las 22 horas.Rara jugada del destino, fue sepultado, cuando se festeja en todo el país el Día de la Tradición.

Esta biografia fue realizada recopilando informaciones de internet, si algun visitante de la pagina tiene algun dato para aportar sera bienvenido.  Jorge Luis Chiappe - Septiembre 2008

El gran Roberto Galan fue uno de los idolos populares que dejo su legado televisivo y del cual muchos hoy hacen su circo.

Esta biografia fue realizada recopilando informaciones de internet, si algun visitante de la pagina tiene algun dato para aportar sera bienvenido.  Jorge Luis Chiappe - Septiembre 2008

Roberto Galán fijaba la fecha de su nacimiento el 21 de febrero de 1917. Aunque ya en 1934 era un locutor famoso. Había estado en Radio el Mundo y después llegó a ser jefe de locutores en Radio Belgrano, en donde conoció a la actriz Eva Duarte. Amigo personal y secretario del General Perón, organizando un acto en el estadio Luna Park ubicó a Evita en un asiento contiguo a Perón, presentándolos a manera de cupido.

Hizo de todo. Fue gremialista, fundó la Sociedad Argentina de Locutores (SAL) y supo cantar tangos en París y Brasil. Vendió películas argentinas en Argelia y fue dueño de una boite en Río de Janeiro, en Brasil. El animador televisivo, apenas si había conocido a su madre, quien murió cuando él tenía 4 años. De ella sólo tenía un recuerdo: una foto que le habían sacado de vacaciones en la ciudad de Villa María, en Córdoba.

Su aparición televisiva fue en el año 1963, cuando condujo y produjo el primero de sus ciclos exitosos, "Remates musicales", que era emitido por Canal 9.

En 1969 comenzo en Teleonce (Canal 11) el ciclo "Galanterias" un programa con participacion de la gente que luego paso a llamarse "Si lo sabe Cante" Ahí no había que cumplir ningún sueño, tampoco habia famosos dando lastima, ni votos del público por mensajes de texto. Lo que sí había era un premio espectacular "El canario" y una medalla para el triunfador, el publico elegia al ganador con los aplausos y las secretarias eran el condimento ideal para que el programa fuera un exito de audiencia, muchos almuerzos familiares se sintieron acompañados escuchando los talentos que desfilaban por el programa.

La clásica melodía de “Si lo sabe cante, si lo sabe cante, si lo sabe cante, cante con Galán”, competía en popularidad con la que decía “hay que besarse más, hay que besarse más”. La coreografía de la primera incluía un pasito hacia un lado y el otro, con un pequeño balanceo, moviendo las manos y, quizás, haciendo palmas…mientras que cuando arrancaban las notas de la segunda, los muchachos y las señoras grandes aprovechaban para ligar algún beso.
El beso de las secretarias, creo, era el más preciado trofeo para cualquier joven que ansiaba salir en tele, Jorgelina Aranda, Angeles Cudos, Gladys Mancini, Dorita Delgado,Mabel Manzotti. Las nombraban y el coro decía “ya está aquí”, ellas ayudaban a pedido de Roberto a los cantantes timidos con besos y arrumacos.

En el pasillo un cartelito dice: Al público que viene a cantar: Estos temas han sido cantados más de una vez. Y está la lista. Sugerimos cambiar de canción. Las tres secretarias salen de su camarín, avanzan unos metros y entran al estudio. Son las 12:26, la tribuna entera les grita. Hay gente hasta el techo. Se anuncia la llegada de Galán, Ro-ber-to, Ro-ber-to. Entra y hay una ovación. La gente está contenta de verdad. Hay música y el show ya empezó, pero todavía no estamos al aire. Un segundo más y ahora sí, empieza el programa.  Galán está más allá de todo, con una calma no ya profesional sino espiritual. En uno de los lados del estudio Alicia, su joven y atractiva mujer, coordina el programa.

Participante número uno. Roberto, de Beccar. Va a cantar un tango, dedicado a su familia. Seguro que canta mejor, pero ahora está nervioso. Galán, parado a un costado, lo mira. En lo más intenso de la canción hay aplausos. La orquesta de galan era el quinteto de Carlos Marzan con "Pichuquito" y "Piccolo". Participante número dos... asi sigue el show... Campanazo. A la tanda con La Bamba.

El relato podría seguir detalladamente y sería interesante hasta el final. En cada corte la gente se sacaba fotos con las chicas o con Galán. El tono de Galán es de una sobria autoridad. Galán dice: ésta es la fiesta de todos los días, y ver a la gente hace que no haya nada que agregar. Empataron el participante seis con el diez, que cantó un valsecito entrador, menos virtuoso pero igualmente efectivo.

El éxito histórico del programa se debe a una intuición de su conductor, pero también a la pasión popular por el karaoke que en esos tiempos ni se conocia. Los participantes son gente que le creyó a la esposa o a los amigos que cantaban bien y tubieron su minuto de fama.

Galán, que tenía entre sus hobbies coleccionar caballitos en miniatura, releía en forma constante su libro más querido, "Don Segundo Sombra", de Ricardo Güiraldes.

En 1970 participo en el elenco de la pelicula "Pasion dominguera" junto a Jorge Porcel, Luis Tasca, Fidel Pintos, Perla Caron, Nestor fabian, Palito Ortega, Ringo Bonavena, Jorge Salcedo, Marty Cosens y gran elenco, pelicula que no fue estrenada comercialmente.

En noviembre de 1971 puso en el aire el más festejado y controvertido de sus programas televisivos, "Yo me quiero casar, ¿y usted?" El ciclo, que alcanzó alguna vez 65 puntos de rating, se le ocurrio una mañana, cuando leyó en un diario que un tal Tomasito pedía una esposa, en un aviso clasificado. La ilusion de mucha gente sola se vio realizada por medio de este programa, como olvidar la pareja de enanos, los gorditos, los abuelitos y todos los que encontraron el amor gracias a Roberto.

Galán fue un reconocido hincha de San Lorenzo, amante de Carlos Gardel y Duke Ellington. Y bromeaba con su adicción a la vitamina E que, decía, le permitía mantenerse en carrera en cuestiones íntimas.

Roberto tubo una única hija, Florencia Galán, quien luego le diera sus nietos Sol, de 7 años, y Pablo, de 5, Florencia era hija de una de sus cinco ex esposas, Inés Miguens.

En la decada del 80 cuando la television porteña se olvido de Roberto y sus creaciones, el canal 5 de Rosario fue su nueva casa y alli volvio a seducir a su teleaudiencia con su tradicional "Si lo sabe cante" , aprovechando el exito se produjeron giras por el interior de la provincia de Santa Fe y provincias vecinas.

A Roberto le habían detectado hace años un cáncer de próstata. Pero ante los amigos y conocidos, prefirió mantener en secreto, hasta cuando pudo, el diagnóstico médico. Murió en compañía de su última esposa desde hace 16 años, Alicia Passeri, que había sido productora en sus programas. Con ella había optado, durante muchos años, vivir en casas separadas, aunque el último tiempo estaban juntos en su vivienda del barrio de Palermo.

El 9 de Noviembre de 2000 a los 83 años muere el animador televisivo —y cantante, publicitario, dueño de boliches y alguna vez secretario personal del general Perón— Roberto Galán. El conductor trabajó hasta el verano de 2000 en uno de sus ciclos que fueron parte de su marca registrada televisiva: "Si lo sabe, cante". "Se nos fue un hermano mayor", dijo conmocionada por la noticia, Gladys Mancini, que era junto a Dorita Burgos y Jorgelina Aranda parte de su célebre staff de secretarias en su recordado ciclo "Si lo sabe cante" otro de sus inventos que se incorporaron a la rutina televisiva con singular exito.

Murió a las 19, y poco después, a las 20, se había decidido que la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires, a través de una rápida resolución de su vicepresidente, Jorge Enríquez, dispusiera del Salón Montevideo para su velatorio, que comenzó pasadas las 22 horas.Rara jugada del destino, fue sepultado, cuando se festeja en todo el país el Día de la Tradición.

Esta biografia fue realizada recopilando informaciones de internet, si algun visitante de la pagina tiene algun dato para aportar sera bienvenido.  Jorge Luis Chiappe - Septiembre 2008

El gran Roberto Galan fue uno de los idolos populares que dejo su legado televisivo y del cual muchos hoy hacen su circo.

Esta biografia fue realizada recopilando informaciones de internet, si algun visitante de la pagina tiene algun dato para aportar sera bienvenido.  Jorge Luis Chiappe - Septiembre 2008

Roberto Galán fijaba la fecha de su nacimiento el 21 de febrero de 1917. Aunque ya en 1934 era un locutor famoso. Había estado en Radio el Mundo y después llegó a ser jefe de locutores en Radio Belgrano, en donde conoció a la actriz Eva Duarte. Amigo personal y secretario del General Perón, organizando un acto en el estadio Luna Park ubicó a Evita en un asiento contiguo a Perón, presentándolos a manera de cupido.

Hizo de todo. Fue gremialista, fundó la Sociedad Argentina de Locutores (SAL) y supo cantar tangos en París y Brasil. Vendió películas argentinas en Argelia y fue dueño de una boite en Río de Janeiro, en Brasil. El animador televisivo, apenas si había conocido a su madre, quien murió cuando él tenía 4 años. De ella sólo tenía un recuerdo: una foto que le habían sacado de vacaciones en la ciudad de Villa María, en Córdoba.

Su aparición televisiva fue en el año 1963, cuando condujo y produjo el primero de sus ciclos exitosos, "Remates musicales", que era emitido por Canal 9.

En 1969 comenzo en Teleonce (Canal 11) el ciclo "Galanterias" un programa con participacion de la gente que luego paso a llamarse "Si lo sabe Cante" Ahí no había que cumplir ningún sueño, tampoco habia famosos dando lastima, ni votos del público por mensajes de texto. Lo que sí había era un premio espectacular "El canario" y una medalla para el triunfador, el publico elegia al ganador con los aplausos y las secretarias eran el condimento ideal para que el programa fuera un exito de audiencia, muchos almuerzos familiares se sintieron acompañados escuchando los talentos que desfilaban por el programa.

La clásica melodía de “Si lo sabe cante, si lo sabe cante, si lo sabe cante, cante con Galán”, competía en popularidad con la que decía “hay que besarse más, hay que besarse más”. La coreografía de la primera incluía un pasito hacia un lado y el otro, con un pequeño balanceo, moviendo las manos y, quizás, haciendo palmas…mientras que cuando arrancaban las notas de la segunda, los muchachos y las señoras grandes aprovechaban para ligar algún beso.
El beso de las secretarias, creo, era el más preciado trofeo para cualquier joven que ansiaba salir en tele, Jorgelina Aranda, Angeles Cudos, Gladys Mancini, Dorita Delgado,Mabel Manzotti. Las nombraban y el coro decía “ya está aquí”, ellas ayudaban a pedido de Roberto a los cantantes timidos con besos y arrumacos.

En el pasillo un cartelito dice: Al público que viene a cantar: Estos temas han sido cantados más de una vez. Y está la lista. Sugerimos cambiar de canción. Las tres secretarias salen de su camarín, avanzan unos metros y entran al estudio. Son las 12:26, la tribuna entera les grita. Hay gente hasta el techo. Se anuncia la llegada de Galán, Ro-ber-to, Ro-ber-to. Entra y hay una ovación. La gente está contenta de verdad. Hay música y el show ya empezó, pero todavía no estamos al aire. Un segundo más y ahora sí, empieza el programa.  Galán está más allá de todo, con una calma no ya profesional sino espiritual. En uno de los lados del estudio Alicia, su joven y atractiva mujer, coordina el programa.

Participante número uno. Roberto, de Beccar. Va a cantar un tango, dedicado a su familia. Seguro que canta mejor, pero ahora está nervioso. Galán, parado a un costado, lo mira. En lo más intenso de la canción hay aplausos. La orquesta de galan era el quinteto de Carlos Marzan con "Pichuquito" y "Piccolo". Participante número dos... asi sigue el show... Campanazo. A la tanda con La Bamba.

El relato podría seguir detalladamente y sería interesante hasta el final. En cada corte la gente se sacaba fotos con las chicas o con Galán. El tono de Galán es de una sobria autoridad. Galán dice: ésta es la fiesta de todos los días, y ver a la gente hace que no haya nada que agregar. Empataron el participante seis con el diez, que cantó un valsecito entrador, menos virtuoso pero igualmente efectivo.

El éxito histórico del programa se debe a una intuición de su conductor, pero también a la pasión popular por el karaoke que en esos tiempos ni se conocia. Los participantes son gente que le creyó a la esposa o a los amigos que cantaban bien y tubieron su minuto de fama.

Galán, que tenía entre sus hobbies coleccionar caballitos en miniatura, releía en forma constante su libro más querido, "Don Segundo Sombra", de Ricardo Güiraldes.

En 1970 participo en el elenco de la pelicula "Pasion dominguera" junto a Jorge Porcel, Luis Tasca, Fidel Pintos, Perla Caron, Nestor fabian, Palito Ortega, Ringo Bonavena, Jorge Salcedo, Marty Cosens y gran elenco, pelicula que no fue estrenada comercialmente.

En noviembre de 1971 puso en el aire el más festejado y controvertido de sus programas televisivos, "Yo me quiero casar, ¿y usted?" El ciclo, que alcanzó alguna vez 65 puntos de rating, se le ocurrio una mañana, cuando leyó en un diario que un tal Tomasito pedía una esposa, en un aviso clasificado. La ilusion de mucha gente sola se vio realizada por medio de este programa, como olvidar la pareja de enanos, los gorditos, los abuelitos y todos los que encontraron el amor gracias a Roberto.

Galán fue un reconocido hincha de San Lorenzo, amante de Carlos Gardel y Duke Ellington. Y bromeaba con su adicción a la vitamina E que, decía, le permitía mantenerse en carrera en cuestiones íntimas.

Roberto tubo una única hija, Florencia Galán, quien luego le diera sus nietos Sol, de 7 años, y Pablo, de 5, Florencia era hija de una de sus cinco ex esposas, Inés Miguens.

En la decada del 80 cuando la television porteña se olvido de Roberto y sus creaciones, el canal 5 de Rosario fue su nueva casa y alli volvio a seducir a su teleaudiencia con su tradicional "Si lo sabe cante" , aprovechando el exito se produjeron giras por el interior de la provincia de Santa Fe y provincias vecinas.

A Roberto le habían detectado hace años un cáncer de próstata. Pero ante los amigos y conocidos, prefirió mantener en secreto, hasta cuando pudo, el diagnóstico médico. Murió en compañía de su última esposa desde hace 16 años, Alicia Passeri, que había sido productora en sus programas. Con ella había optado, durante muchos años, vivir en casas separadas, aunque el último tiempo estaban juntos en su vivienda del barrio de Palermo.

El 9 de Noviembre de 2000 a los 83 años muere el animador televisivo —y cantante, publicitario, dueño de boliches y alguna vez secretario personal del general Perón— Roberto Galán. El conductor trabajó hasta el verano de 2000 en uno de sus ciclos que fueron parte de su marca registrada televisiva: "Si lo sabe, cante". "Se nos fue un hermano mayor", dijo conmocionada por la noticia, Gladys Mancini, que era junto a Dorita Burgos y Jorgelina Aranda parte de su célebre staff de secretarias en su recordado ciclo "Si lo sabe cante" otro de sus inventos que se incorporaron a la rutina televisiva con singular exito.

Murió a las 19, y poco después, a las 20, se había decidido que la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires, a través de una rápida resolución de su vicepresidente, Jorge Enríquez, dispusiera del Salón Montevideo para su velatorio, que comenzó pasadas las 22 horas.Rara jugada del destino, fue sepultado, cuando se festeja en todo el país el Día de la Tradición.

Esta biografia fue realizada recopilando informaciones de internet, si algun visitante de la pagina tiene algun dato para aportar sera bienvenido.  Jorge Luis Chiappe - Septiembre 2008

El gran Roberto Galan fue uno de los idolos populares que dejo su legado televisivo y del cual muchos hoy hacen su circo.

Esta biografia fue realizada recopilando informaciones de internet, si algun visitante de la pagina tiene algun dato para aportar sera bienvenido.  Jorge Luis Chiappe - Septiembre 2008

Roberto Galán fijaba la fecha de su nacimiento el 21 de febrero de 1917. Aunque ya en 1934 era un locutor famoso. Había estado en Radio el Mundo y después llegó a ser jefe de locutores en Radio Belgrano, en donde conoció a la actriz Eva Duarte. Amigo personal y secretario del General Perón, organizando un acto en el estadio Luna Park ubicó a Evita en un asiento contiguo a Perón, presentándolos a manera de cupido.

Hizo de todo. Fue gremialista, fundó la Sociedad Argentina de Locutores (SAL) y supo cantar tangos en París y Brasil. Vendió películas argentinas en Argelia y fue dueño de una boite en Río de Janeiro, en Brasil. El animador televisivo, apenas si había conocido a su madre, quien murió cuando él tenía 4 años. De ella sólo tenía un recuerdo: una foto que le habían sacado de vacaciones en la ciudad de Villa María, en Córdoba.

Su aparición televisiva fue en el año 1963, cuando condujo y produjo el primero de sus ciclos exitosos, "Remates musicales", que era emitido por Canal 9.

En 1969 comenzo en Teleonce (Canal 11) el ciclo "Galanterias" un programa con participacion de la gente que luego paso a llamarse "Si lo sabe Cante" Ahí no había que cumplir ningún sueño, tampoco habia famosos dando lastima, ni votos del público por mensajes de texto. Lo que sí había era un premio espectacular "El canario" y una medalla para el triunfador, el publico elegia al ganador con los aplausos y las secretarias eran el condimento ideal para que el programa fuera un exito de audiencia, muchos almuerzos familiares se sintieron acompañados escuchando los talentos que desfilaban por el programa.

La clásica melodía de “Si lo sabe cante, si lo sabe cante, si lo sabe cante, cante con Galán”, competía en popularidad con la que decía “hay que besarse más, hay que besarse más”. La coreografía de la primera incluía un pasito hacia un lado y el otro, con un pequeño balanceo, moviendo las manos y, quizás, haciendo palmas…mientras que cuando arrancaban las notas de la segunda, los muchachos y las señoras grandes aprovechaban para ligar algún beso.
El beso de las secretarias, creo, era el más preciado trofeo para cualquier joven que ansiaba salir en tele, Jorgelina Aranda, Angeles Cudos, Gladys Mancini, Dorita Delgado,Mabel Manzotti. Las nombraban y el coro decía “ya está aquí”, ellas ayudaban a pedido de Roberto a los cantantes timidos con besos y arrumacos.

En el pasillo un cartelito dice: Al público que viene a cantar: Estos temas han sido cantados más de una vez. Y está la lista. Sugerimos cambiar de canción. Las tres secretarias salen de su camarín, avanzan unos metros y entran al estudio. Son las 12:26, la tribuna entera les grita. Hay gente hasta el techo. Se anuncia la llegada de Galán, Ro-ber-to, Ro-ber-to. Entra y hay una ovación. La gente está contenta de verdad. Hay música y el show ya empezó, pero todavía no estamos al aire. Un segundo más y ahora sí, empieza el programa.  Galán está más allá de todo, con una calma no ya profesional sino espiritual. En uno de los lados del estudio Alicia, su joven y atractiva mujer, coordina el programa.

Participante número uno. Roberto, de Beccar. Va a cantar un tango, dedicado a su familia. Seguro que canta mejor, pero ahora está nervioso. Galán, parado a un costado, lo mira. En lo más intenso de la canción hay aplausos. La orquesta de galan era el quinteto de Carlos Marzan con "Pichuquito" y "Piccolo". Participante número dos... asi sigue el show... Campanazo. A la tanda con La Bamba.

El relato podría seguir detalladamente y sería interesante hasta el final. En cada corte la gente se sacaba fotos con las chicas o con Galán. El tono de Galán es de una sobria autoridad. Galán dice: ésta es la fiesta de todos los días, y ver a la gente hace que no haya nada que agregar. Empataron el participante seis con el diez, que cantó un valsecito entrador, menos virtuoso pero igualmente efectivo.

El éxito histórico del programa se debe a una intuición de su conductor, pero también a la pasión popular por el karaoke que en esos tiempos ni se conocia. Los participantes son gente que le creyó a la esposa o a los amigos que cantaban bien y tubieron su minuto de fama.

Galán, que tenía entre sus hobbies coleccionar caballitos en miniatura, releía en forma constante su libro más querido, "Don Segundo Sombra", de Ricardo Güiraldes.

En 1970 participo en el elenco de la pelicula "Pasion dominguera" junto a Jorge Porcel, Luis Tasca, Fidel Pintos, Perla Caron, Nestor fabian, Palito Ortega, Ringo Bonavena, Jorge Salcedo, Marty Cosens y gran elenco, pelicula que no fue estrenada comercialmente.

En noviembre de 1971 puso en el aire el más festejado y controvertido de sus programas televisivos, "Yo me quiero casar, ¿y usted?" El ciclo, que alcanzó alguna vez 65 puntos de rating, se le ocurrio una mañana, cuando leyó en un diario que un tal Tomasito pedía una esposa, en un aviso clasificado. La ilusion de mucha gente sola se vio realizada por medio de este programa, como olvidar la pareja de enanos, los gorditos, los abuelitos y todos los que encontraron el amor gracias a Roberto.

Galán fue un reconocido hincha de San Lorenzo, amante de Carlos Gardel y Duke Ellington. Y bromeaba con su adicción a la vitamina E que, decía, le permitía mantenerse en carrera en cuestiones íntimas.

Roberto tubo una única hija, Florencia Galán, quien luego le diera sus nietos Sol, de 7 años, y Pablo, de 5, Florencia era hija de una de sus cinco ex esposas, Inés Miguens.

En la decada del 80 cuando la television porteña se olvido de Roberto y sus creaciones, el canal 5 de Rosario fue su nueva casa y alli volvio a seducir a su teleaudiencia con su tradicional "Si lo sabe cante" , aprovechando el exito se produjeron giras por el interior de la provincia de Santa Fe y provincias vecinas.

A Roberto le habían detectado hace años un cáncer de próstata. Pero ante los amigos y conocidos, prefirió mantener en secreto, hasta cuando pudo, el diagnóstico médico. Murió en compañía de su última esposa desde hace 16 años, Alicia Passeri, que había sido productora en sus programas. Con ella había optado, durante muchos años, vivir en casas separadas, aunque el último tiempo estaban juntos en su vivienda del barrio de Palermo.

El 9 de Noviembre de 2000 a los 83 años muere el animador televisivo —y cantante, publicitario, dueño de boliches y alguna vez secretario personal del general Perón— Roberto Galán. El conductor trabajó hasta el verano de 2000 en uno de sus ciclos que fueron parte de su marca registrada televisiva: "Si lo sabe, cante". "Se nos fue un hermano mayor", dijo conmocionada por la noticia, Gladys Mancini, que era junto a Dorita Burgos y Jorgelina Aranda parte de su célebre staff de secretarias en su recordado ciclo "Si lo sabe cante" otro de sus inventos que se incorporaron a la rutina televisiva con singular exito.

Murió a las 19, y poco después, a las 20, se había decidido que la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires, a través de una rápida resolución de su vicepresidente, Jorge Enríquez, dispusiera del Salón Montevideo para su velatorio, que comenzó pasadas las 22 horas.Rara jugada del destino, fue sepultado, cuando se festeja en todo el país el Día de la Tradición.

Esta biografia fue realizada recopilando informaciones de internet, si algun visitante de la pagina tiene algun dato para aportar sera bienvenido.  Jorge Luis Chiappe - Septiembre 2008

El gran Roberto Galan fue uno de los idolos populares que dejo su legado televisivo y del cual muchos hoy hacen su circo.

Esta biografia fue realizada recopilando informaciones de internet, si algun visitante de la pagina tiene algun dato para aportar sera bienvenido.  Jorge Luis Chiappe - Septiembre 2008

Roberto Galán fijaba la fecha de su nacimiento el 21 de febrero de 1917. Aunque ya en 1934 era un locutor famoso. Había estado en Radio el Mundo y después llegó a ser jefe de locutores en Radio Belgrano, en donde conoció a la actriz Eva Duarte. Amigo personal y secretario del General Perón, organizando un acto en el estadio Luna Park ubicó a Evita en un asiento contiguo a Perón, presentándolos a manera de cupido.

Hizo de todo. Fue gremialista, fundó la Sociedad Argentina de Locutores (SAL) y supo cantar tangos en París y Brasil. Vendió películas argentinas en Argelia y fue dueño de una boite en Río de Janeiro, en Brasil. El animador televisivo, apenas si había conocido a su madre, quien murió cuando él tenía 4 años. De ella sólo tenía un recuerdo: una foto que le habían sacado de vacaciones en la ciudad de Villa María, en Córdoba.

Su aparición televisiva fue en el año 1963, cuando condujo y produjo el primero de sus ciclos exitosos, "Remates musicales", que era emitido por Canal 9.

En 1969 comenzo en Teleonce (Canal 11) el ciclo "Galanterias" un programa con participacion de la gente que luego paso a llamarse "Si lo sabe Cante" Ahí no había que cumplir ningún sueño, tampoco habia famosos dando lastima, ni votos del público por mensajes de texto. Lo que sí había era un premio espectacular "El canario" y una medalla para el triunfador, el publico elegia al ganador con los aplausos y las secretarias eran el condimento ideal para que el programa fuera un exito de audiencia, muchos almuerzos familiares se sintieron acompañados escuchando los talentos que desfilaban por el programa.

La clásica melodía de “Si lo sabe cante, si lo sabe cante, si lo sabe cante, cante con Galán”, competía en popularidad con la que decía “hay que besarse más, hay que besarse más”. La coreografía de la primera incluía un pasito hacia un lado y el otro, con un pequeño balanceo, moviendo las manos y, quizás, haciendo palmas…mientras que cuando arrancaban las notas de la segunda, los muchachos y las señoras grandes aprovechaban para ligar algún beso.
El beso de las secretarias, creo, era el más preciado trofeo para cualquier joven que ansiaba salir en tele, Jorgelina Aranda, Angeles Cudos, Gladys Mancini, Dorita Delgado,Mabel Manzotti. Las nombraban y el coro decía “ya está aquí”, ellas ayudaban a pedido de Roberto a los cantantes timidos con besos y arrumacos.

En el pasillo un cartelito dice: Al público que viene a cantar: Estos temas han sido cantados más de una vez. Y está la lista. Sugerimos cambiar de canción. Las tres secretarias salen de su camarín, avanzan unos metros y entran al estudio. Son las 12:26, la tribuna entera les grita. Hay gente hasta el techo. Se anuncia la llegada de Galán, Ro-ber-to, Ro-ber-to. Entra y hay una ovación. La gente está contenta de verdad. Hay música y el show ya empezó, pero todavía no estamos al aire. Un segundo más y ahora sí, empieza el programa.  Galán está más allá de todo, con una calma no ya profesional sino espiritual. En uno de los lados del estudio Alicia, su joven y atractiva mujer, coordina el programa.

Participante número uno. Roberto, de Beccar. Va a cantar un tango, dedicado a su familia. Seguro que canta mejor, pero ahora está nervioso. Galán, parado a un costado, lo mira. En lo más intenso de la canción hay aplausos. La orquesta de galan era el quinteto de Carlos Marzan con "Pichuquito" y "Piccolo". Participante número dos... asi sigue el show... Campanazo. A la tanda con La Bamba.

El relato podría seguir detalladamente y sería interesante hasta el final. En cada corte la gente se sacaba fotos con las chicas o con Galán. El tono de Galán es de una sobria autoridad. Galán dice: ésta es la fiesta de todos los días, y ver a la gente hace que no haya nada que agregar. Empataron el participante seis con el diez, que cantó un valsecito entrador, menos virtuoso pero igualmente efectivo.

El éxito histórico del programa se debe a una intuición de su conductor, pero también a la pasión popular por el karaoke que en esos tiempos ni se conocia. Los participantes son gente que le creyó a la esposa o a los amigos que cantaban bien y tubieron su minuto de fama.

Galán, que tenía entre sus hobbies coleccionar caballitos en miniatura, releía en forma constante su libro más querido, "Don Segundo Sombra", de Ricardo Güiraldes.

En 1970 participo en el elenco de la pelicula "Pasion dominguera" junto a Jorge Porcel, Luis Tasca, Fidel Pintos, Perla Caron, Nestor fabian, Palito Ortega, Ringo Bonavena, Jorge Salcedo, Marty Cosens y gran elenco, pelicula que no fue estrenada comercialmente.

En noviembre de 1971 puso en el aire el más festejado y controvertido de sus programas televisivos, "Yo me quiero casar, ¿y usted?" El ciclo, que alcanzó alguna vez 65 puntos de rating, se le ocurrio una mañana, cuando leyó en un diario que un tal Tomasito pedía una esposa, en un aviso clasificado. La ilusion de mucha gente sola se vio realizada por medio de este programa, como olvidar la pareja de enanos, los gorditos, los abuelitos y todos los que encontraron el amor gracias a Roberto.

Galán fue un reconocido hincha de San Lorenzo, amante de Carlos Gardel y Duke Ellington. Y bromeaba con su adicción a la vitamina E que, decía, le permitía mantenerse en carrera en cuestiones íntimas.

Roberto tubo una única hija, Florencia Galán, quien luego le diera sus nietos Sol, de 7 años, y Pablo, de 5, Florencia era hija de una de sus cinco ex esposas, Inés Miguens.

En la decada del 80 cuando la television porteña se olvido de Roberto y sus creaciones, el canal 5 de Rosario fue su nueva casa y alli volvio a seducir a su teleaudiencia con su tradicional "Si lo sabe cante" , aprovechando el exito se produjeron giras por el interior de la provincia de Santa Fe y provincias vecinas.

A Roberto le habían detectado hace años un cáncer de próstata. Pero ante los amigos y conocidos, prefirió mantener en secreto, hasta cuando pudo, el diagnóstico médico. Murió en compañía de su última esposa desde hace 16 años, Alicia Passeri, que había sido productora en sus programas. Con ella había optado, durante muchos años, vivir en casas separadas, aunque el último tiempo estaban juntos en su vivienda del barrio de Palermo.

El 9 de Noviembre de 2000 a los 83 años muere el animador televisivo —y cantante, publicitario, dueño de boliches y alguna vez secretario personal del general Perón— Roberto Galán. El conductor trabajó hasta el verano de 2000 en uno de sus ciclos que fueron parte de su marca registrada televisiva: "Si lo sabe, cante". "Se nos fue un hermano mayor", dijo conmocionada por la noticia, Gladys Mancini, que era junto a Dorita Burgos y Jorgelina Aranda parte de su célebre staff de secretarias en su recordado ciclo "Si lo sabe cante" otro de sus inventos que se incorporaron a la rutina televisiva con singular exito.

Murió a las 19, y poco después, a las 20, se había decidido que la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires, a través de una rápida resolución de su vicepresidente, Jorge Enríquez, dispusiera del Salón Montevideo para su velatorio, que comenzó pasadas las 22 horas.Rara jugada del destino, fue sepultado, cuando se festeja en todo el país el Día de la Tradición.

Esta biografia fue realizada recopilando informaciones de internet, si algun visitante de la pagina tiene algun dato para aportar sera bienvenido.  Jorge Luis Chiappe - Septiembre 2008

El gran Roberto Galan fue uno de los idolos populares que dejo su legado televisivo y del cual muchos hoy hacen su circo.

Esta biografia fue realizada recopilando informaciones de internet, si algun visitante de la pagina tiene algun dato para aportar sera bienvenido.  Jorge Luis Chiappe - Septiembre 2008

Roberto Galán fijaba la fecha de su nacimiento el 21 de febrero de 1917. Aunque ya en 1934 era un locutor famoso. Había estado en Radio el Mundo y después llegó a ser jefe de locutores en Radio Belgrano, en donde conoció a la actriz Eva Duarte. Amigo personal y secretario del General Perón, organizando un acto en el estadio Luna Park ubicó a Evita en un asiento contiguo a Perón, presentándolos a manera de cupido.

Hizo de todo. Fue gremialista, fundó la Sociedad Argentina de Locutores (SAL) y supo cantar tangos en París y Brasil. Vendió películas argentinas en Argelia y fue dueño de una boite en Río de Janeiro, en Brasil. El animador televisivo, apenas si había conocido a su madre, quien murió cuando él tenía 4 años. De ella sólo tenía un recuerdo: una foto que le habían sacado de vacaciones en la ciudad de Villa María, en Córdoba.

Su aparición televisiva fue en el año 1963, cuando condujo y produjo el primero de sus ciclos exitosos, "Remates musicales", que era emitido por Canal 9.

En 1969 comenzo en Teleonce (Canal 11) el ciclo "Galanterias" un programa con participacion de la gente que luego paso a llamarse "Si lo sabe Cante" Ahí no había que cumplir ningún sueño, tampoco habia famosos dando lastima, ni votos del público por mensajes de texto. Lo que sí había era un premio espectacular "El canario" y una medalla para el triunfador, el publico elegia al ganador con los aplausos y las secretarias eran el condimento ideal para que el programa fuera un exito de audiencia, muchos almuerzos familiares se sintieron acompañados escuchando los talentos que desfilaban por el programa.

La clásica melodía de “Si lo sabe cante, si lo sabe cante, si lo sabe cante, cante con Galán”, competía en popularidad con la que decía “hay que besarse más, hay que besarse más”. La coreografía de la primera incluía un pasito hacia un lado y el otro, con un pequeño balanceo, moviendo las manos y, quizás, haciendo palmas…mientras que cuando arrancaban las notas de la segunda, los muchachos y las señoras grandes aprovechaban para ligar algún beso.
El beso de las secretarias, creo, era el más preciado trofeo para cualquier joven que ansiaba salir en tele, Jorgelina Aranda, Angeles Cudos, Gladys Mancini, Dorita Delgado,Mabel Manzotti. Las nombraban y el coro decía “ya está aquí”, ellas ayudaban a pedido de Roberto a los cantantes timidos con besos y arrumacos.

En el pasillo un cartelito dice: Al público que viene a cantar: Estos temas han sido cantados más de una vez. Y está la lista. Sugerimos cambiar de canción. Las tres secretarias salen de su camarín, avanzan unos metros y entran al estudio. Son las 12:26, la tribuna entera les grita. Hay gente hasta el techo. Se anuncia la llegada de Galán, Ro-ber-to, Ro-ber-to. Entra y hay una ovación. La gente está contenta de verdad. Hay música y el show ya empezó, pero todavía no estamos al aire. Un segundo más y ahora sí, empieza el programa.  Galán está más allá de todo, con una calma no ya profesional sino espiritual. En uno de los lados del estudio Alicia, su joven y atractiva mujer, coordina el programa.

Participante número uno. Roberto, de Beccar. Va a cantar un tango, dedicado a su familia. Seguro que canta mejor, pero ahora está nervioso. Galán, parado a un costado, lo mira. En lo más intenso de la canción hay aplausos. La orquesta de galan era el quinteto de Carlos Marzan con "Pichuquito" y "Piccolo". Participante número dos... asi sigue el show... Campanazo. A la tanda con La Bamba.

El relato podría seguir detalladamente y sería interesante hasta el final. En cada corte la gente se sacaba fotos con las chicas o con Galán. El tono de Galán es de una sobria autoridad. Galán dice: ésta es la fiesta de todos los días, y ver a la gente hace que no haya nada que agregar. Empataron el participante seis con el diez, que cantó un valsecito entrador, menos virtuoso pero igualmente efectivo.

El éxito histórico del programa se debe a una intuición de su conductor, pero también a la pasión popular por el karaoke que en esos tiempos ni se conocia. Los participantes son gente que le creyó a la esposa o a los amigos que cantaban bien y tubieron su minuto de fama.

Galán, que tenía entre sus hobbies coleccionar caballitos en miniatura, releía en forma constante su libro más querido, "Don Segundo Sombra", de Ricardo Güiraldes.

En 1970 participo en el elenco de la pelicula "Pasion dominguera" junto a Jorge Porcel, Luis Tasca, Fidel Pintos, Perla Caron, Nestor fabian, Palito Ortega, Ringo Bonavena, Jorge Salcedo, Marty Cosens y gran elenco, pelicula que no fue estrenada comercialmente.

En noviembre de 1971 puso en el aire el más festejado y controvertido de sus programas televisivos, "Yo me quiero casar, ¿y usted?" El ciclo, que alcanzó alguna vez 65 puntos de rating, se le ocurrio una mañana, cuando leyó en un diario que un tal Tomasito pedía una esposa, en un aviso clasificado. La ilusion de mucha gente sola se vio realizada por medio de este programa, como olvidar la pareja de enanos, los gorditos, los abuelitos y todos los que encontraron el amor gracias a Roberto.

Galán fue un reconocido hincha de San Lorenzo, amante de Carlos Gardel y Duke Ellington. Y bromeaba con su adicción a la vitamina E que, decía, le permitía mantenerse en carrera en cuestiones íntimas.

Roberto tubo una única hija, Florencia Galán, quien luego le diera sus nietos Sol, de 7 años, y Pablo, de 5, Florencia era hija de una de sus cinco ex esposas, Inés Miguens.

En la decada del 80 cuando la television porteña se olvido de Roberto y sus creaciones, el canal 5 de Rosario fue su nueva casa y alli volvio a seducir a su teleaudiencia con su tradicional "Si lo sabe cante" , aprovechando el exito se produjeron giras por el interior de la provincia de Santa Fe y provincias vecinas.

A Roberto le habían detectado hace años un cáncer de próstata. Pero ante los amigos y conocidos, prefirió mantener en secreto, hasta cuando pudo, el diagnóstico médico. Murió en compañía de su última esposa desde hace 16 años, Alicia Passeri, que había sido productora en sus programas. Con ella había optado, durante muchos años, vivir en casas separadas, aunque el último tiempo estaban juntos en su vivienda del barrio de Palermo.

El 9 de Noviembre de 2000 a los 83 años muere el animador televisivo —y cantante, publicitario, dueño de boliches y alguna vez secretario personal del general Perón— Roberto Galán. El conductor trabajó hasta el verano de 2000 en uno de sus ciclos que fueron parte de su marca registrada televisiva: "Si lo sabe, cante". "Se nos fue un hermano mayor", dijo conmocionada por la noticia, Gladys Mancini, que era junto a Dorita Burgos y Jorgelina Aranda parte de su célebre staff de secretarias en su recordado ciclo "Si lo sabe cante" otro de sus inventos que se incorporaron a la rutina televisiva con singular exito.

Murió a las 19, y poco después, a las 20, se había decidido que la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires, a través de una rápida resolución de su vicepresidente, Jorge Enríquez, dispusiera del Salón Montevideo para su velatorio, que comenzó pasadas las 22 horas.Rara jugada del destino, fue sepultado, cuando se festeja en todo el país el Día de la Tradición.

Esta biografia fue realizada recopilando informaciones de internet, si algun visitante de la pagina tiene algun dato para aportar sera bienvenido.  Jorge Luis Chiappe - Septiembre 2008

El gran Roberto Galan fue uno de los idolos populares que dejo su legado televisivo y del cual muchos hoy hacen su circo.

Esta biografia fue realizada recopilando informaciones de internet, si algun visitante de la pagina tiene algun dato para aportar sera bienvenido.  Jorge Luis Chiappe - Septiembre 2008

Roberto Galán fijaba la fecha de su nacimiento el 21 de febrero de 1917. Aunque ya en 1934 era un locutor famoso. Había estado en Radio el Mundo y después llegó a ser jefe de locutores en Radio Belgrano, en donde conoció a la actriz Eva Duarte. Amigo personal y secretario del General Perón, organizando un acto en el estadio Luna Park ubicó a Evita en un asiento contiguo a Perón, presentándolos a manera de cupido.

Hizo de todo. Fue gremialista, fundó la Sociedad Argentina de Locutores (SAL) y supo cantar tangos en París y Brasil. Vendió películas argentinas en Argelia y fue dueño de una boite en Río de Janeiro, en Brasil. El animador televisivo, apenas si había conocido a su madre, quien murió cuando él tenía 4 años. De ella sólo tenía un recuerdo: una foto que le habían sacado de vacaciones en la ciudad de Villa María, en Córdoba.

Su aparición televisiva fue en el año 1963, cuando condujo y produjo el primero de sus ciclos exitosos, "Remates musicales", que era emitido por Canal 9.

En 1969 comenzo en Teleonce (Canal 11) el ciclo "Galanterias" un programa con participacion de la gente que luego paso a llamarse "Si lo sabe Cante" Ahí no había que cumplir ningún sueño, tampoco habia famosos dando lastima, ni votos del público por mensajes de texto. Lo que sí había era un premio espectacular "El canario" y una medalla para el triunfador, el publico elegia al ganador con los aplausos y las secretarias eran el condimento ideal para que el programa fuera un exito de audiencia, muchos almuerzos familiares se sintieron acompañados escuchando los talentos que desfilaban por el programa.

La clásica melodía de “Si lo sabe cante, si lo sabe cante, si lo sabe cante, cante con Galán”, competía en popularidad con la que decía “hay que besarse más, hay que besarse más”. La coreografía de la primera incluía un pasito hacia un lado y el otro, con un pequeño balanceo, moviendo las manos y, quizás, haciendo palmas…mientras que cuando arrancaban las notas de la segunda, los muchachos y las señoras grandes aprovechaban para ligar algún beso.
El beso de las secretarias, creo, era el más preciado trofeo para cualquier joven que ansiaba salir en tele, Jorgelina Aranda, Angeles Cudos, Gladys Mancini, Dorita Delgado,Mabel Manzotti. Las nombraban y el coro decía “ya está aquí”, ellas ayudaban a pedido de Roberto a los cantantes timidos con besos y arrumacos.

En el pasillo un cartelito dice: Al público que viene a cantar: Estos temas han sido cantados más de una vez. Y está la lista. Sugerimos cambiar de canción. Las tres secretarias salen de su camarín, avanzan unos metros y entran al estudio. Son las 12:26, la tribuna entera les grita. Hay gente hasta el techo. Se anuncia la llegada de Galán, Ro-ber-to, Ro-ber-to. Entra y hay una ovación. La gente está contenta de verdad. Hay música y el show ya empezó, pero todavía no estamos al aire. Un segundo más y ahora sí, empieza el programa.  Galán está más allá de todo, con una calma no ya profesional sino espiritual. En uno de los lados del estudio Alicia, su joven y atractiva mujer, coordina el programa.

Participante número uno. Roberto, de Beccar. Va a cantar un tango, dedicado a su familia. Seguro que canta mejor, pero ahora está nervioso. Galán, parado a un costado, lo mira. En lo más intenso de la canción hay aplausos. La orquesta de galan era el quinteto de Carlos Marzan con "Pichuquito" y "Piccolo". Participante número dos... asi sigue el show... Campanazo. A la tanda con La Bamba.

El relato podría seguir detalladamente y sería interesante hasta el final. En cada corte la gente se sacaba fotos con las chicas o con Galán. El tono de Galán es de una sobria autoridad. Galán dice: ésta es la fiesta de todos los días, y ver a la gente hace que no haya nada que agregar. Empataron el participante seis con el diez, que cantó un valsecito entrador, menos virtuoso pero igualmente efectivo.

El éxito histórico del programa se debe a una intuición de su conductor, pero también a la pasión popular por el karaoke que en esos tiempos ni se conocia. Los participantes son gente que le creyó a la esposa o a los amigos que cantaban bien y tubieron su minuto de fama.

Galán, que tenía entre sus hobbies coleccionar caballitos en miniatura, releía en forma constante su libro más querido, "Don Segundo Sombra", de Ricardo Güiraldes.

En 1970 participo en el elenco de la pelicula "Pasion dominguera" junto a Jorge Porcel, Luis Tasca, Fidel Pintos, Perla Caron, Nestor fabian, Palito Ortega, Ringo Bonavena, Jorge Salcedo, Marty Cosens y gran elenco, pelicula que no fue estrenada comercialmente.

En noviembre de 1971 puso en el aire el más festejado y controvertido de sus programas televisivos, "Yo me quiero casar, ¿y usted?" El ciclo, que alcanzó alguna vez 65 puntos de rating, se le ocurrio una mañana, cuando leyó en un diario que un tal Tomasito pedía una esposa, en un aviso clasificado. La ilusion de mucha gente sola se vio realizada por medio de este programa, como olvidar la pareja de enanos, los gorditos, los abuelitos y todos los que encontraron el amor gracias a Roberto.

Galán fue un reconocido hincha de San Lorenzo, amante de Carlos Gardel y Duke Ellington. Y bromeaba con su adicción a la vitamina E que, decía, le permitía mantenerse en carrera en cuestiones íntimas.

Roberto tubo una única hija, Florencia Galán, quien luego le diera sus nietos Sol, de 7 años, y Pablo, de 5, Florencia era hija de una de sus cinco ex esposas, Inés Miguens.

En la decada del 80 cuando la television porteña se olvido de Roberto y sus creaciones, el canal 5 de Rosario fue su nueva casa y alli volvio a seducir a su teleaudiencia con su tradicional "Si lo sabe cante" , aprovechando el exito se produjeron giras por el interior de la provincia de Santa Fe y provincias vecinas.

A Roberto le habían detectado hace años un cáncer de próstata. Pero ante los amigos y conocidos, prefirió mantener en secreto, hasta cuando pudo, el diagnóstico médico. Murió en compañía de su última esposa desde hace 16 años, Alicia Passeri, que había sido productora en sus programas. Con ella había optado, durante muchos años, vivir en casas separadas, aunque el último tiempo estaban juntos en su vivienda del barrio de Palermo.

El 9 de Noviembre de 2000 a los 83 años muere el animador televisivo —y cantante, publicitario, dueño de boliches y alguna vez secretario personal del general Perón— Roberto Galán. El conductor trabajó hasta el verano de 2000 en uno de sus ciclos que fueron parte de su marca registrada televisiva: "Si lo sabe, cante". "Se nos fue un hermano mayor", dijo conmocionada por la noticia, Gladys Mancini, que era junto a Dorita Burgos y Jorgelina Aranda parte de su célebre staff de secretarias en su recordado ciclo "Si lo sabe cante" otro de sus inventos que se incorporaron a la rutina televisiva con singular exito.

Murió a las 19, y poco después, a las 20, se había decidido que la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires, a través de una rápida resolución de su vicepresidente, Jorge Enríquez, dispusiera del Salón Montevideo para su velatorio, que comenzó pasadas las 22 horas.Rara jugada del destino, fue sepultado, cuando se festeja en todo el país el Día de la Tradición.

Esta biografia fue realizada recopilando informaciones de internet, si algun visitante de la pagina tiene algun dato para aportar sera bienvenido.  Jorge Luis Chiappe - Septiembre 2008

SABU cantante argentino cuyo nombre real era Héctor Jorge Ruiz, nació el 12 de setiembre de 1951 en el barrio de Monserrat y a los 17 años comenzó su carrera como cantante, alcanzando su mayor popularidad en los años '70. El 16 de Octubre de 2005 a las 10.30, víctima de un cáncer de pulmón, falleció en Mexico en brazos de su mujer de los últimos años, con quien fue feliz como nunca lo había sido. Esta Biografia fue tomada textual de la pagina creada por Gabriel de la Puente, www.porsiempresabu.com.ar , gracias Gabriel!

SABU
Infancia y Adolescencia
Nació como Hector Jorge Ruiz Saccomano, el 12 de Septiembre de 1951 en el Barrio de San Telmo, en la Capital Federal de la República Argentina. Tiene una hermana menor, Silvia. A los 6 años de edad fallece su madre, y a los 9 su padre decide su segunda unión matrimonial. Estas cosas hacen que pase más tiempo fuera de su casa. Sus estudios primarios los realizó en la escuela Fray Cayetano Rodriguez, y más tarde en el colegio nacional San Martin, de la Capital Federal en Buenos Aires. Entrando en la adolescencia comienza a tomar forma su sueño, la música, empezando a imitar a los cantantes de la época.

Su otro sueño era el fútbol. Se prueba para las divisiones inferiores del Club Boca Juniors y queda elegido, pero al no tener el apoyo total de su padre se ve obligado a buscar trabajo para poder mantenerse. Trabaja de todo buscando su oportunidad, vende periódicos, lustra zapatos y como cadete en diferentes empresas hasta que un día alguien le comenta que una importante casa de ropa(Modart) estaba buscando modelos para su colección juvenil. Va a una prueba y comienza a trabajar como modelo.

Es alli donde usa su primer seudónimo: Giorgio. En una oportunidad, luego de un desfile, lo invitan a cantar sin saber que allí estaban 2 de los productores discográficos más importantes del momento. Uno de ellos, Ricardo Kleiman, le ofrece la oportunidad de grabar un disco. En ese momento le dicen que tiene que buscar un nombre con el que grabar el disco, ya que el suyo no era conveniente. Tenia que ser un nombre que atrapara. Por su parecido físico con el actor Sabú(en la década del 40 protagonizó películas como “El ladrón de Bagdad” y “El libro de la selva”), de él toma su nombre.

La Música
El 20 de Noviembre de 1969 lanza su primer disco “Toda mía la ciudad”, el cual se coloca dentro de las preferidas del verano. Para cualquier debutante 10.000 placas vendidas era un sueño. Sabú llega a vender 50.000. Su segundo disco “Ese tierno sentimiento”, a pesar de las versiones que dicen que bajó notablemente en ventas, no fué así, trepo a las 70.000 unidades vendidas. Superó a su primera producción.

Este envión anímico hace que salga con mas fuerzas a reafirmar su vida artística. Saca un nuevo disco, "Vuelvo a vivir, vuelvo a cantar", y de ahí en más todos son éxitos. Con este éxito en la mano comienza una gira por Chile, Uruguay, Perú y Puerto Rico, donde fué premiado con un Disco de oro por sus ventas millonarias.

Vale recordar que este tema con el nombre de "Con las chicas no sé que hacer", en Francia fué un fracaso, pero la visión de Ricardo Kleiman hace que mantenga su pegadiza melodía, y le encarga una nueva letra a Lelia Varzi y al mismo Sabú, para convertirlo en el éxito conocido.

En EEUU se interesan en él y arregla un contrato con el sello "Fania". Otro sello norteamericano, "Reprise", elige sus 3 primeros discos para editarlos entre el inmenso público de habla castellana, logrando resonante exito.

Se convierte en uno de los artistas latinoamericanos de mayor venta discográfica con temas como:

“He tratado de olvidarte” de Dino Ramos, “Rosas a Sandra”, “Mon amour, mi bien, ma femme”, “Bésame”, “El o yo”, primer éxito como autor, “Es el amor de verdad”, “Esta noche vas a tener que ser mía”, “No puedo morir por dentro”, “Sonríe”, “Oh, cuanto te amo”, “Navegando”, “Fugitiva”, “O tú o nada”, “Es mi amor”, “Pequeña y frágil”. “Quiero morir por tu amor”, “Fiebre de ti”, “Quizás si, quizás no”, y cientos mas...

Estos nombres y otros mas lo hacen batir récords de ventas en todo el mundo, y su despegue definitivo como cantante en el ambito internacional se hace realidad.

Las presentaciones en lugares inimaginables(Japón, Africa, Mozambique bastan como ejemplo) se hacen algo habitual para él.

Hizo shows televisivos en las capitales más importantes del mundo. Sus temas fueron incluidos en varias telenovelas de diferentes países. Son incontables los premios en el mundo por ventas discográficas. Fué invitado como figura estelar en diversos festivales como: New York, Japón(donde en Diciembre del '71 se presentó junto a figuras como John Lennon, Quincy Jones, Frank Pourcell), Puerto Rico, Chile, Argentina y otros.

Del 25 al 27 de Noviembre del 71 participa en el Festival de la Cancion de Tokyo, representando a Uruguay, con el tema "He tratado de olvidarte", y es su amigo Cacho Castaña quien representa a la Argentina con la canción "Me gusta, me gusta", que luego popularizaría nuestro Sabú.

En el año 1971 fué elegido "El cantante más popular del Uruguay", en una encuesta realizada por radio y televisión. Al mimso tiempo en Perú recibe el premio "Conejin" , equivalente a la revelación juvenil del año.

En Septiembre lo anuncian en el programa "Sabados Gigantes" de España, marcando el interes mundial por nuestro ídolo.

En este agitado tour llega a Brasil como invitado de honor a "Show TV", el programa de Roberto Carlos.

En pleno éxito en Music Hall y Microfón, en 1972, grabó para RCA con el nombre de Gulliver el tema “Sellado con un beso” en ingles, y en la otra cara del mismo disco también figura Gulliver pero es Nicky Jones quien canta“Asi lo quiso Dios”.

Integraron el coro en algunas de sus canciones mas conocidas, figuras de la talla de Valeria Lynch y Amanda Miguel

Más de 15 son los discos grabados; más de 200 las canciones registradas; 27 discos de oro y 7 de platino son el fruto de sus exitos; 6 idiomas son los que utilizo para inmortalizar exitos: español, portugués, japonés, francés, ingles e italiano.

El Cine y la TV
Su capacidad de interpretacón lo llevaron a protagonizar 2 películas:
“Vuelvo a vivir, vuelvo a cantar”: Se estrenó el 07 de Octubre de 1971, con dirección de Julio Saraceni, guión de Fernando Siro y Norberto Aroldi, y música de Alain Debray(Horacio Malvicino).

Juntó a nuestro ídolo en los papeles principales actúan: Ubaldo Martinez, Diana Maggi, Enrique Liporace y Maria Leal, y los grupos musicales Pintura Fresca, Banana y Trocha Angosta;

“El mundo que inventamos”: Se estrenó el 22 de febrero de 1973, Con Fernando Siro en la dirección y Norberto Aroldi como guionista, manteniendo la música de Horacio Malvicino. En esta producción se lucen junto a Sabú: Javier Portales, Cristina del Valle, Laura Bove, Fernando Siro, Juan Carlos Altavista, Ovidio Fuentes, Claudio Levrino, y Hugo Caprera entre otros.

Este film se sigue pasando en los principales canales de televisión.

Muy cerca estuvo de concretarse una tercera película junto a Roberto Carlos, pero agendas completas no lo permitieron.

También participó en una telenovela en el año 1975, en Canal 9 de Buenos Aires, Argentina. Se llamaba "La aventura de vivir", y era protagonizada por Arturo Puig y Marta Gonzalez.

En 1982, recibió una beca para el Actor's Studio de Lee Strasberg, en Nueva York

El Exilio y Regreso Triunfal

Simplemente porque es parte de la vida del artista, les cuento que el detalle que no llegó a manchar su prolífica carrera, fueron los días que transcurrieron desde las 10 de la noche del jueves 6 de Septiembre de 1971 hasta las 6 de la tarde del martes 11. Estuvo privado de su libertad por presunta complicidad en un secuestro. Todo fué debidamente aclarado quedando como un amargo recuerdo para nuestro ídolo.

En 1978, SABU, se fue de Argentina a vivir a los Estados Unidos, vive un año en New York y posteriormente se muda a Puerto Rico, contratado por una cadena de televisión. Mientras tanto, sigue haciendo sus giras por todos los países que lo siguen solicitando.

Un año después, Melody, la compañía de discos perteneciente a una de las televisoras más importantes del mundo, Televisa, le firma un contrato de exclusividad y se rádica en México, país que adopto para residir hasta sus últimos días.

En el año 1984 se baja de los escenarios para comenzar su propia empresa artística: “SABU PRODUCCIONES”, desde dónde produce y representa a varios artistas de los más importantes de México en forma muy exitosa.

Es en esta actividad donde pone detrás de un escritorio toda su experiencia. Allá por sus comienzos de cantante, se lo podía encontrar en las oficinas de la agencia que lo representaba, en Buenos Aires, atendiendo el telefono tomando contrataciones para él y otros artistas de la agencia.

Después de haber dejado de cantar durante casi 20 años, Sabú es invitado a hacer una gira por Colombia en los mejores teatros y coliseos de este país.

Por la cantidad de publico asistente y el desborde de emoción que causó en las personas, quienes al ver a unos de los iconos de la música de su juventud con su voz e imagen intactas, como si el tiempo nunca hubiera pasado, se entregaron cantando e interactuando cada una de las canciones que fueron parte de sus vivencias sentimentales mismas que han transmitido a sus hijos y de esta forma a otras generaciones, que no solo han mantenido a la música romántica entre sus preferidas, sino que le han dado un nuevo impulso que llama poderosamente la atención.

Así Sabú decide emprender un nuevo proyecto grabando sus grandes éxitos con la intención de compartirlos con nuevas generaciones de admiradores.

Al comprobar que la magia y la química sigue intacta entre él publico y el artista, Sabú decide regresar a los escenarios.

* El 5 de Noviembre del 2005 se realizó un partido de fútbol para recabar fondos para ayudar a chicos con cáncer, entre integrantes del gobierno de México y ex futbolistas y actores de Televisa. Esté último formado a iniciativa de Sabú.

* El 22 de Abril de 1971, alternando sus actuaciones entre Canal 4 de Montevideo, y "Sabados de la bondad" de Canal 9 de Buenos Aires, se presenta en la televisión chilena y en escenarios de Valparaiso, destinando los fondos para la Casa Cuna de Chile .

Estas son algunas de las cosas que no se daban a conocer y que demuestran la clase de persona que admiramos.

El 30/07/05 estaba anunciada su presencia en la Carpa Cabaret en el Parque Juan Pablo II de la Feria de las Flores, en Medellín, Colombia, pero la operación del 15 de ese mes lo impidió.

Su última actuación la realizó en el coliseo Luis Leoro Franco de la ciudad de Ibarra en Ecuador, el 7 de Mayo del 2005.

Con gran impaciencia tenía en sus planes regresar a los escenarios argentinos para el 2006.

Los Romances
Miles fueron los romances adjudicados, pero nunca se aprovechó de los nombres de las mujeres que han pasado por su vida. Todo un caballero, supo guardar para sí mismo aquellas conquistas que otros hubiesen utilizado para promocionarse. Solo 4 de ellas lo han marcado de alguna manera.

Su primer mujer fue conocida como Susana, a ella le siguió una azafata de nombre Claudia, luego aparece en su vida Lupita D’Alessio(cantante y actriz que Sabú representó y llevo al estrellato produciéndole su mejor disco y una película). Un capitulo a parte necesitaria Josefina Gil, argentina de nacimiento y mexicana por adopción.

Es la madre de la exitosa cantante mexicana Fey. Integró un dúo con singular éxito junto a su hermana Noemi, llamado "Hermanas Gil". Al dedicarse de lleno a su familía la reemplazó su otra hermana Gloria. Josefina es el amor de su vida. Con ella paso los últimos 18 años de su vida desde aquel Noviembre de 1987.

El Adíos
El 15 de Julio de 2005 es operado de 2 vértebras cervicales debido a un dolor en el cuello que padecía. A la semana sufre una recaída, y después de varios estudios descubren el verdadero mal que tenia. Solo hubo tiempo para 2 quimioterapia, pero a pesar de su fortaleza no resistió.

El viernes 14 de Octubre ingresa al Hospital Español de la ciudad de México con una remera que le regalaron en Colombia con la leyenda: "Sabu: En Colombia te amamos. Regresa pronto".

Su última visita al país la realizó en diciembre pasado y tenia programada otra visita para junio pasado la cual tuvo que ser cancelada como consecuencia de su enfermedad.

El 16 de Octubre a las 10.30, víctima de un cáncer de pulmón, falleció en brazos de su mujer de los últimos años, con quien fue feliz como nunca lo había sido.

En dialogo desde México con Radio Caracol, Josefina Gil, relató que Sabú murió pensando en Colombia y que su última voluntad fue que fuera este país el primero en enterarse de su deceso. Los actos fúnebres de Sabu se cumplieron el lunes siguiente en la mañana en la capital azteca y sus cenizas, permanecerán algún tiempo junto a ella para luego ser llevadas a Argentina.

Esta Biografia fue tomada textual de la pagina creada por Gabriel de la Puente, www.porsiempresabu.com.ar , gracias Gabriel!

SABU cantante argentino cuyo nombre real era Héctor Jorge Ruiz, nació el 12 de setiembre de 1951 en el barrio de Monserrat y a los 17 años comenzó su carrera como cantante, alcanzando su mayor popularidad en los años '70. El 16 de Octubre de 2005 a las 10.30, víctima de un cáncer de pulmón, falleció en Mexico en brazos de su mujer de los últimos años, con quien fue feliz como nunca lo había sido. Esta Biografia fue tomada textual de la pagina creada por Gabriel de la Puente, www.porsiempresabu.com.ar , gracias Gabriel!

SABU
Infancia y Adolescencia
Nació como Hector Jorge Ruiz Saccomano, el 12 de Septiembre de 1951 en el Barrio de San Telmo, en la Capital Federal de la República Argentina. Tiene una hermana menor, Silvia. A los 6 años de edad fallece su madre, y a los 9 su padre decide su segunda unión matrimonial. Estas cosas hacen que pase más tiempo fuera de su casa. Sus estudios primarios los realizó en la escuela Fray Cayetano Rodriguez, y más tarde en el colegio nacional San Martin, de la Capital Federal en Buenos Aires. Entrando en la adolescencia comienza a tomar forma su sueño, la música, empezando a imitar a los cantantes de la época.

Su otro sueño era el fútbol. Se prueba para las divisiones inferiores del Club Boca Juniors y queda elegido, pero al no tener el apoyo total de su padre se ve obligado a buscar trabajo para poder mantenerse. Trabaja de todo buscando su oportunidad, vende periódicos, lustra zapatos y como cadete en diferentes empresas hasta que un día alguien le comenta que una importante casa de ropa(Modart) estaba buscando modelos para su colección juvenil. Va a una prueba y comienza a trabajar como modelo.

Es alli donde usa su primer seudónimo: Giorgio. En una oportunidad, luego de un desfile, lo invitan a cantar sin saber que allí estaban 2 de los productores discográficos más importantes del momento. Uno de ellos, Ricardo Kleiman, le ofrece la oportunidad de grabar un disco. En ese momento le dicen que tiene que buscar un nombre con el que grabar el disco, ya que el suyo no era conveniente. Tenia que ser un nombre que atrapara. Por su parecido físico con el actor Sabú(en la década del 40 protagonizó películas como “El ladrón de Bagdad” y “El libro de la selva”), de él toma su nombre.

La Música
El 20 de Noviembre de 1969 lanza su primer disco “Toda mía la ciudad”, el cual se coloca dentro de las preferidas del verano. Para cualquier debutante 10.000 placas vendidas era un sueño. Sabú llega a vender 50.000. Su segundo disco “Ese tierno sentimiento”, a pesar de las versiones que dicen que bajó notablemente en ventas, no fué así, trepo a las 70.000 unidades vendidas. Superó a su primera producción.

Este envión anímico hace que salga con mas fuerzas a reafirmar su vida artística. Saca un nuevo disco, "Vuelvo a vivir, vuelvo a cantar", y de ahí en más todos son éxitos. Con este éxito en la mano comienza una gira por Chile, Uruguay, Perú y Puerto Rico, donde fué premiado con un Disco de oro por sus ventas millonarias.

Vale recordar que este tema con el nombre de "Con las chicas no sé que hacer", en Francia fué un fracaso, pero la visión de Ricardo Kleiman hace que mantenga su pegadiza melodía, y le encarga una nueva letra a Lelia Varzi y al mismo Sabú, para convertirlo en el éxito conocido.

En EEUU se interesan en él y arregla un contrato con el sello "Fania". Otro sello norteamericano, "Reprise", elige sus 3 primeros discos para editarlos entre el inmenso público de habla castellana, logrando resonante exito.

Se convierte en uno de los artistas latinoamericanos de mayor venta discográfica con temas como:

“He tratado de olvidarte” de Dino Ramos, “Rosas a Sandra”, “Mon amour, mi bien, ma femme”, “Bésame”, “El o yo”, primer éxito como autor, “Es el amor de verdad”, “Esta noche vas a tener que ser mía”, “No puedo morir por dentro”, “Sonríe”, “Oh, cuanto te amo”, “Navegando”, “Fugitiva”, “O tú o nada”, “Es mi amor”, “Pequeña y frágil”. “Quiero morir por tu amor”, “Fiebre de ti”, “Quizás si, quizás no”, y cientos mas...

Estos nombres y otros mas lo hacen batir récords de ventas en todo el mundo, y su despegue definitivo como cantante en el ambito internacional se hace realidad.

Las presentaciones en lugares inimaginables(Japón, Africa, Mozambique bastan como ejemplo) se hacen algo habitual para él.

Hizo shows televisivos en las capitales más importantes del mundo. Sus temas fueron incluidos en varias telenovelas de diferentes países. Son incontables los premios en el mundo por ventas discográficas. Fué invitado como figura estelar en diversos festivales como: New York, Japón(donde en Diciembre del '71 se presentó junto a figuras como John Lennon, Quincy Jones, Frank Pourcell), Puerto Rico, Chile, Argentina y otros.

Del 25 al 27 de Noviembre del 71 participa en el Festival de la Cancion de Tokyo, representando a Uruguay, con el tema "He tratado de olvidarte", y es su amigo Cacho Castaña quien representa a la Argentina con la canción "Me gusta, me gusta", que luego popularizaría nuestro Sabú.

En el año 1971 fué elegido "El cantante más popular del Uruguay", en una encuesta realizada por radio y televisión. Al mimso tiempo en Perú recibe el premio "Conejin" , equivalente a la revelación juvenil del año.

En Septiembre lo anuncian en el programa "Sabados Gigantes" de España, marcando el interes mundial por nuestro ídolo.

En este agitado tour llega a Brasil como invitado de honor a "Show TV", el programa de Roberto Carlos.

En pleno éxito en Music Hall y Microfón, en 1972, grabó para RCA con el nombre de Gulliver el tema “Sellado con un beso” en ingles, y en la otra cara del mismo disco también figura Gulliver pero es Nicky Jones quien canta“Asi lo quiso Dios”.

Integraron el coro en algunas de sus canciones mas conocidas, figuras de la talla de Valeria Lynch y Amanda Miguel

Más de 15 son los discos grabados; más de 200 las canciones registradas; 27 discos de oro y 7 de platino son el fruto de sus exitos; 6 idiomas son los que utilizo para inmortalizar exitos: español, portugués, japonés, francés, ingles e italiano.

El Cine y la TV
Su capacidad de interpretacón lo llevaron a protagonizar 2 películas:
“Vuelvo a vivir, vuelvo a cantar”: Se estrenó el 07 de Octubre de 1971, con dirección de Julio Saraceni, guión de Fernando Siro y Norberto Aroldi, y música de Alain Debray(Horacio Malvicino).

Juntó a nuestro ídolo en los papeles principales actúan: Ubaldo Martinez, Diana Maggi, Enrique Liporace y Maria Leal, y los grupos musicales Pintura Fresca, Banana y Trocha Angosta;

“El mundo que inventamos”: Se estrenó el 22 de febrero de 1973, Con Fernando Siro en la dirección y Norberto Aroldi como guionista, manteniendo la música de Horacio Malvicino. En esta producción se lucen junto a Sabú: Javier Portales, Cristina del Valle, Laura Bove, Fernando Siro, Juan Carlos Altavista, Ovidio Fuentes, Claudio Levrino, y Hugo Caprera entre otros.

Este film se sigue pasando en los principales canales de televisión.

Muy cerca estuvo de concretarse una tercera película junto a Roberto Carlos, pero agendas completas no lo permitieron.

También participó en una telenovela en el año 1975, en Canal 9 de Buenos Aires, Argentina. Se llamaba "La aventura de vivir", y era protagonizada por Arturo Puig y Marta Gonzalez.

En 1982, recibió una beca para el Actor's Studio de Lee Strasberg, en Nueva York

El Exilio y Regreso Triunfal

Simplemente porque es parte de la vida del artista, les cuento que el detalle que no llegó a manchar su prolífica carrera, fueron los días que transcurrieron desde las 10 de la noche del jueves 6 de Septiembre de 1971 hasta las 6 de la tarde del martes 11. Estuvo privado de su libertad por presunta complicidad en un secuestro. Todo fué debidamente aclarado quedando como un amargo recuerdo para nuestro ídolo.

En 1978, SABU, se fue de Argentina a vivir a los Estados Unidos, vive un año en New York y posteriormente se muda a Puerto Rico, contratado por una cadena de televisión. Mientras tanto, sigue haciendo sus giras por todos los países que lo siguen solicitando.

Un año después, Melody, la compañía de discos perteneciente a una de las televisoras más importantes del mundo, Televisa, le firma un contrato de exclusividad y se rádica en México, país que adopto para residir hasta sus últimos días.

En el año 1984 se baja de los escenarios para comenzar su propia empresa artística: “SABU PRODUCCIONES”, desde dónde produce y representa a varios artistas de los más importantes de México en forma muy exitosa.

Es en esta actividad donde pone detrás de un escritorio toda su experiencia. Allá por sus comienzos de cantante, se lo podía encontrar en las oficinas de la agencia que lo representaba, en Buenos Aires, atendiendo el telefono tomando contrataciones para él y otros artistas de la agencia.

Después de haber dejado de cantar durante casi 20 años, Sabú es invitado a hacer una gira por Colombia en los mejores teatros y coliseos de este país.

Por la cantidad de publico asistente y el desborde de emoción que causó en las personas, quienes al ver a unos de los iconos de la música de su juventud con su voz e imagen intactas, como si el tiempo nunca hubiera pasado, se entregaron cantando e interactuando cada una de las canciones que fueron parte de sus vivencias sentimentales mismas que han transmitido a sus hijos y de esta forma a otras generaciones, que no solo han mantenido a la música romántica entre sus preferidas, sino que le han dado un nuevo impulso que llama poderosamente la atención.

Así Sabú decide emprender un nuevo proyecto grabando sus grandes éxitos con la intención de compartirlos con nuevas generaciones de admiradores.

Al comprobar que la magia y la química sigue intacta entre él publico y el artista, Sabú decide regresar a los escenarios.

* El 5 de Noviembre del 2005 se realizó un partido de fútbol para recabar fondos para ayudar a chicos con cáncer, entre integrantes del gobierno de México y ex futbolistas y actores de Televisa. Esté último formado a iniciativa de Sabú.

* El 22 de Abril de 1971, alternando sus actuaciones entre Canal 4 de Montevideo, y "Sabados de la bondad" de Canal 9 de Buenos Aires, se presenta en la televisión chilena y en escenarios de Valparaiso, destinando los fondos para la Casa Cuna de Chile .

Estas son algunas de las cosas que no se daban a conocer y que demuestran la clase de persona que admiramos.

El 30/07/05 estaba anunciada su presencia en la Carpa Cabaret en el Parque Juan Pablo II de la Feria de las Flores, en Medellín, Colombia, pero la operación del 15 de ese mes lo impidió.

Su última actuación la realizó en el coliseo Luis Leoro Franco de la ciudad de Ibarra en Ecuador, el 7 de Mayo del 2005.

Con gran impaciencia tenía en sus planes regresar a los escenarios argentinos para el 2006.

Los Romances
Miles fueron los romances adjudicados, pero nunca se aprovechó de los nombres de las mujeres que han pasado por su vida. Todo un caballero, supo guardar para sí mismo aquellas conquistas que otros hubiesen utilizado para promocionarse. Solo 4 de ellas lo han marcado de alguna manera.

Su primer mujer fue conocida como Susana, a ella le siguió una azafata de nombre Claudia, luego aparece en su vida Lupita D’Alessio(cantante y actriz que Sabú representó y llevo al estrellato produciéndole su mejor disco y una película). Un capitulo a parte necesitaria Josefina Gil, argentina de nacimiento y mexicana por adopción.

Es la madre de la exitosa cantante mexicana Fey. Integró un dúo con singular éxito junto a su hermana Noemi, llamado "Hermanas Gil". Al dedicarse de lleno a su familía la reemplazó su otra hermana Gloria. Josefina es el amor de su vida. Con ella paso los últimos 18 años de su vida desde aquel Noviembre de 1987.

El Adíos
El 15 de Julio de 2005 es operado de 2 vértebras cervicales debido a un dolor en el cuello que padecía. A la semana sufre una recaída, y después de varios estudios descubren el verdadero mal que tenia. Solo hubo tiempo para 2 quimioterapia, pero a pesar de su fortaleza no resistió.

El viernes 14 de Octubre ingresa al Hospital Español de la ciudad de México con una remera que le regalaron en Colombia con la leyenda: "Sabu: En Colombia te amamos. Regresa pronto".

Su última visita al país la realizó en diciembre pasado y tenia programada otra visita para junio pasado la cual tuvo que ser cancelada como consecuencia de su enfermedad.

El 16 de Octubre a las 10.30, víctima de un cáncer de pulmón, falleció en brazos de su mujer de los últimos años, con quien fue feliz como nunca lo había sido.

En dialogo desde México con Radio Caracol, Josefina Gil, relató que Sabú murió pensando en Colombia y que su última voluntad fue que fuera este país el primero en enterarse de su deceso. Los actos fúnebres de Sabu se cumplieron el lunes siguiente en la mañana en la capital azteca y sus cenizas, permanecerán algún tiempo junto a ella para luego ser llevadas a Argentina.

Esta Biografia fue tomada textual de la pagina creada por Gabriel de la Puente, www.porsiempresabu.com.ar , gracias Gabriel!

SABU cantante argentino cuyo nombre real era Héctor Jorge Ruiz, nació el 12 de setiembre de 1951 en el barrio de Monserrat y a los 17 años comenzó su carrera como cantante, alcanzando su mayor popularidad en los años '70. El 16 de Octubre de 2005 a las 10.30, víctima de un cáncer de pulmón, falleció en Mexico en brazos de su mujer de los últimos años, con quien fue feliz como nunca lo había sido. Esta Biografia fue tomada textual de la pagina creada por Gabriel de la Puente, www.porsiempresabu.com.ar , gracias Gabriel!

SABU
Infancia y Adolescencia
Nació como Hector Jorge Ruiz Saccomano, el 12 de Septiembre de 1951 en el Barrio de San Telmo, en la Capital Federal de la República Argentina. Tiene una hermana menor, Silvia. A los 6 años de edad fallece su madre, y a los 9 su padre decide su segunda unión matrimonial. Estas cosas hacen que pase más tiempo fuera de su casa. Sus estudios primarios los realizó en la escuela Fray Cayetano Rodriguez, y más tarde en el colegio nacional San Martin, de la Capital Federal en Buenos Aires. Entrando en la adolescencia comienza a tomar forma su sueño, la música, empezando a imitar a los cantantes de la época.

Su otro sueño era el fútbol. Se prueba para las divisiones inferiores del Club Boca Juniors y queda elegido, pero al no tener el apoyo total de su padre se ve obligado a buscar trabajo para poder mantenerse. Trabaja de todo buscando su oportunidad, vende periódicos, lustra zapatos y como cadete en diferentes empresas hasta que un día alguien le comenta que una importante casa de ropa(Modart) estaba buscando modelos para su colección juvenil. Va a una prueba y comienza a trabajar como modelo.

Es alli donde usa su primer seudónimo: Giorgio. En una oportunidad, luego de un desfile, lo invitan a cantar sin saber que allí estaban 2 de los productores discográficos más importantes del momento. Uno de ellos, Ricardo Kleiman, le ofrece la oportunidad de grabar un disco. En ese momento le dicen que tiene que buscar un nombre con el que grabar el disco, ya que el suyo no era conveniente. Tenia que ser un nombre que atrapara. Por su parecido físico con el actor Sabú(en la década del 40 protagonizó películas como “El ladrón de Bagdad” y “El libro de la selva”), de él toma su nombre.

La Música
El 20 de Noviembre de 1969 lanza su primer disco “Toda mía la ciudad”, el cual se coloca dentro de las preferidas del verano. Para cualquier debutante 10.000 placas vendidas era un sueño. Sabú llega a vender 50.000. Su segundo disco “Ese tierno sentimiento”, a pesar de las versiones que dicen que bajó notablemente en ventas, no fué así, trepo a las 70.000 unidades vendidas. Superó a su primera producción.

Este envión anímico hace que salga con mas fuerzas a reafirmar su vida artística. Saca un nuevo disco, "Vuelvo a vivir, vuelvo a cantar", y de ahí en más todos son éxitos. Con este éxito en la mano comienza una gira por Chile, Uruguay, Perú y Puerto Rico, donde fué premiado con un Disco de oro por sus ventas millonarias.

Vale recordar que este tema con el nombre de "Con las chicas no sé que hacer", en Francia fué un fracaso, pero la visión de Ricardo Kleiman hace que mantenga su pegadiza melodía, y le encarga una nueva letra a Lelia Varzi y al mismo Sabú, para convertirlo en el éxito conocido.

En EEUU se interesan en él y arregla un contrato con el sello "Fania". Otro sello norteamericano, "Reprise", elige sus 3 primeros discos para editarlos entre el inmenso público de habla castellana, logrando resonante exito.

Se convierte en uno de los artistas latinoamericanos de mayor venta discográfica con temas como:

“He tratado de olvidarte” de Dino Ramos, “Rosas a Sandra”, “Mon amour, mi bien, ma femme”, “Bésame”, “El o yo”, primer éxito como autor, “Es el amor de verdad”, “Esta noche vas a tener que ser mía”, “No puedo morir por dentro”, “Sonríe”, “Oh, cuanto te amo”, “Navegando”, “Fugitiva”, “O tú o nada”, “Es mi amor”, “Pequeña y frágil”. “Quiero morir por tu amor”, “Fiebre de ti”, “Quizás si, quizás no”, y cientos mas...

Estos nombres y otros mas lo hacen batir récords de ventas en todo el mundo, y su despegue definitivo como cantante en el ambito internacional se hace realidad.

Las presentaciones en lugares inimaginables(Japón, Africa, Mozambique bastan como ejemplo) se hacen algo habitual para él.

Hizo shows televisivos en las capitales más importantes del mundo. Sus temas fueron incluidos en varias telenovelas de diferentes países. Son incontables los premios en el mundo por ventas discográficas. Fué invitado como figura estelar en diversos festivales como: New York, Japón(donde en Diciembre del '71 se presentó junto a figuras como John Lennon, Quincy Jones, Frank Pourcell), Puerto Rico, Chile, Argentina y otros.

Del 25 al 27 de Noviembre del 71 participa en el Festival de la Cancion de Tokyo, representando a Uruguay, con el tema "He tratado de olvidarte", y es su amigo Cacho Castaña quien representa a la Argentina con la canción "Me gusta, me gusta", que luego popularizaría nuestro Sabú.

En el año 1971 fué elegido "El cantante más popular del Uruguay", en una encuesta realizada por radio y televisión. Al mimso tiempo en Perú recibe el premio "Conejin" , equivalente a la revelación juvenil del año.

En Septiembre lo anuncian en el programa "Sabados Gigantes" de España, marcando el interes mundial por nuestro ídolo.

En este agitado tour llega a Brasil como invitado de honor a "Show TV", el programa de Roberto Carlos.

En pleno éxito en Music Hall y Microfón, en 1972, grabó para RCA con el nombre de Gulliver el tema “Sellado con un beso” en ingles, y en la otra cara del mismo disco también figura Gulliver pero es Nicky Jones quien canta“Asi lo quiso Dios”.

Integraron el coro en algunas de sus canciones mas conocidas, figuras de la talla de Valeria Lynch y Amanda Miguel

Más de 15 son los discos grabados; más de 200 las canciones registradas; 27 discos de oro y 7 de platino son el fruto de sus exitos; 6 idiomas son los que utilizo para inmortalizar exitos: español, portugués, japonés, francés, ingles e italiano.

El Cine y la TV
Su capacidad de interpretacón lo llevaron a protagonizar 2 películas:
“Vuelvo a vivir, vuelvo a cantar”: Se estrenó el 07 de Octubre de 1971, con dirección de Julio Saraceni, guión de Fernando Siro y Norberto Aroldi, y música de Alain Debray(Horacio Malvicino).

Juntó a nuestro ídolo en los papeles principales actúan: Ubaldo Martinez, Diana Maggi, Enrique Liporace y Maria Leal, y los grupos musicales Pintura Fresca, Banana y Trocha Angosta;

“El mundo que inventamos”: Se estrenó el 22 de febrero de 1973, Con Fernando Siro en la dirección y Norberto Aroldi como guionista, manteniendo la música de Horacio Malvicino. En esta producción se lucen junto a Sabú: Javier Portales, Cristina del Valle, Laura Bove, Fernando Siro, Juan Carlos Altavista, Ovidio Fuentes, Claudio Levrino, y Hugo Caprera entre otros.

Este film se sigue pasando en los principales canales de televisión.

Muy cerca estuvo de concretarse una tercera película junto a Roberto Carlos, pero agendas completas no lo permitieron.

También participó en una telenovela en el año 1975, en Canal 9 de Buenos Aires, Argentina. Se llamaba "La aventura de vivir", y era protagonizada por Arturo Puig y Marta Gonzalez.

En 1982, recibió una beca para el Actor's Studio de Lee Strasberg, en Nueva York

El Exilio y Regreso Triunfal

Simplemente porque es parte de la vida del artista, les cuento que el detalle que no llegó a manchar su prolífica carrera, fueron los días que transcurrieron desde las 10 de la noche del jueves 6 de Septiembre de 1971 hasta las 6 de la tarde del martes 11. Estuvo privado de su libertad por presunta complicidad en un secuestro. Todo fué debidamente aclarado quedando como un amargo recuerdo para nuestro ídolo.

En 1978, SABU, se fue de Argentina a vivir a los Estados Unidos, vive un año en New York y posteriormente se muda a Puerto Rico, contratado por una cadena de televisión. Mientras tanto, sigue haciendo sus giras por todos los países que lo siguen solicitando.

Un año después, Melody, la compañía de discos perteneciente a una de las televisoras más importantes del mundo, Televisa, le firma un contrato de exclusividad y se rádica en México, país que adopto para residir hasta sus últimos días.

En el año 1984 se baja de los escenarios para comenzar su propia empresa artística: “SABU PRODUCCIONES”, desde dónde produce y representa a varios artistas de los más importantes de México en forma muy exitosa.

Es en esta actividad donde pone detrás de un escritorio toda su experiencia. Allá por sus comienzos de cantante, se lo podía encontrar en las oficinas de la agencia que lo representaba, en Buenos Aires, atendiendo el telefono tomando contrataciones para él y otros artistas de la agencia.

Después de haber dejado de cantar durante casi 20 años, Sabú es invitado a hacer una gira por Colombia en los mejores teatros y coliseos de este país.

Por la cantidad de publico asistente y el desborde de emoción que causó en las personas, quienes al ver a unos de los iconos de la música de su juventud con su voz e imagen intactas, como si el tiempo nunca hubiera pasado, se entregaron cantando e interactuando cada una de las canciones que fueron parte de sus vivencias sentimentales mismas que han transmitido a sus hijos y de esta forma a otras generaciones, que no solo han mantenido a la música romántica entre sus preferidas, sino que le han dado un nuevo impulso que llama poderosamente la atención.

Así Sabú decide emprender un nuevo proyecto grabando sus grandes éxitos con la intención de compartirlos con nuevas generaciones de admiradores.

Al comprobar que la magia y la química sigue intacta entre él publico y el artista, Sabú decide regresar a los escenarios.

* El 5 de Noviembre del 2005 se realizó un partido de fútbol para recabar fondos para ayudar a chicos con cáncer, entre integrantes del gobierno de México y ex futbolistas y actores de Televisa. Esté último formado a iniciativa de Sabú.

* El 22 de Abril de 1971, alternando sus actuaciones entre Canal 4 de Montevideo, y "Sabados de la bondad" de Canal 9 de Buenos Aires, se presenta en la televisión chilena y en escenarios de Valparaiso, destinando los fondos para la Casa Cuna de Chile .

Estas son algunas de las cosas que no se daban a conocer y que demuestran la clase de persona que admiramos.

El 30/07/05 estaba anunciada su presencia en la Carpa Cabaret en el Parque Juan Pablo II de la Feria de las Flores, en Medellín, Colombia, pero la operación del 15 de ese mes lo impidió.

Su última actuación la realizó en el coliseo Luis Leoro Franco de la ciudad de Ibarra en Ecuador, el 7 de Mayo del 2005.

Con gran impaciencia tenía en sus planes regresar a los escenarios argentinos para el 2006.

Los Romances
Miles fueron los romances adjudicados, pero nunca se aprovechó de los nombres de las mujeres que han pasado por su vida. Todo un caballero, supo guardar para sí mismo aquellas conquistas que otros hubiesen utilizado para promocionarse. Solo 4 de ellas lo han marcado de alguna manera.

Su primer mujer fue conocida como Susana, a ella le siguió una azafata de nombre Claudia, luego aparece en su vida Lupita D’Alessio(cantante y actriz que Sabú representó y llevo al estrellato produciéndole su mejor disco y una película). Un capitulo a parte necesitaria Josefina Gil, argentina de nacimiento y mexicana por adopción.

Es la madre de la exitosa cantante mexicana Fey. Integró un dúo con singular éxito junto a su hermana Noemi, llamado "Hermanas Gil". Al dedicarse de lleno a su familía la reemplazó su otra hermana Gloria. Josefina es el amor de su vida. Con ella paso los últimos 18 años de su vida desde aquel Noviembre de 1987.

El Adíos
El 15 de Julio de 2005 es operado de 2 vértebras cervicales debido a un dolor en el cuello que padecía. A la semana sufre una recaída, y después de varios estudios descubren el verdadero mal que tenia. Solo hubo tiempo para 2 quimioterapia, pero a pesar de su fortaleza no resistió.

El viernes 14 de Octubre ingresa al Hospital Español de la ciudad de México con una remera que le regalaron en Colombia con la leyenda: "Sabu: En Colombia te amamos. Regresa pronto".

Su última visita al país la realizó en diciembre pasado y tenia programada otra visita para junio pasado la cual tuvo que ser cancelada como consecuencia de su enfermedad.

El 16 de Octubre a las 10.30, víctima de un cáncer de pulmón, falleció en brazos de su mujer de los últimos años, con quien fue feliz como nunca lo había sido.

En dialogo desde México con Radio Caracol, Josefina Gil, relató que Sabú murió pensando en Colombia y que su última voluntad fue que fuera este país el primero en enterarse de su deceso. Los actos fúnebres de Sabu se cumplieron el lunes siguiente en la mañana en la capital azteca y sus cenizas, permanecerán algún tiempo junto a ella para luego ser llevadas a Argentina.

Esta Biografia fue tomada textual de la pagina creada por Gabriel de la Puente, www.porsiempresabu.com.ar , gracias Gabriel!

SABU cantante argentino cuyo nombre real era Héctor Jorge Ruiz, nació el 12 de setiembre de 1951 en el barrio de Monserrat y a los 17 años comenzó su carrera como cantante, alcanzando su mayor popularidad en los años '70. El 16 de Octubre de 2005 a las 10.30, víctima de un cáncer de pulmón, falleció en Mexico en brazos de su mujer de los últimos años, con quien fue feliz como nunca lo había sido. Esta Biografia fue tomada textual de la pagina creada por Gabriel de la Puente, www.porsiempresabu.com.ar , gracias Gabriel!

SABU
Infancia y Adolescencia
Nació como Hector Jorge Ruiz Saccomano, el 12 de Septiembre de 1951 en el Barrio de San Telmo, en la Capital Federal de la República Argentina. Tiene una hermana menor, Silvia. A los 6 años de edad fallece su madre, y a los 9 su padre decide su segunda unión matrimonial. Estas cosas hacen que pase más tiempo fuera de su casa. Sus estudios primarios los realizó en la escuela Fray Cayetano Rodriguez, y más tarde en el colegio nacional San Martin, de la Capital Federal en Buenos Aires. Entrando en la adolescencia comienza a tomar forma su sueño, la música, empezando a imitar a los cantantes de la época.

Su otro sueño era el fútbol. Se prueba para las divisiones inferiores del Club Boca Juniors y queda elegido, pero al no tener el apoyo total de su padre se ve obligado a buscar trabajo para poder mantenerse. Trabaja de todo buscando su oportunidad, vende periódicos, lustra zapatos y como cadete en diferentes empresas hasta que un día alguien le comenta que una importante casa de ropa(Modart) estaba buscando modelos para su colección juvenil. Va a una prueba y comienza a trabajar como modelo.

Es alli donde usa su primer seudónimo: Giorgio. En una oportunidad, luego de un desfile, lo invitan a cantar sin saber que allí estaban 2 de los productores discográficos más importantes del momento. Uno de ellos, Ricardo Kleiman, le ofrece la oportunidad de grabar un disco. En ese momento le dicen que tiene que buscar un nombre con el que grabar el disco, ya que el suyo no era conveniente. Tenia que ser un nombre que atrapara. Por su parecido físico con el actor Sabú(en la década del 40 protagonizó películas como “El ladrón de Bagdad” y “El libro de la selva”), de él toma su nombre.

La Música
El 20 de Noviembre de 1969 lanza su primer disco “Toda mía la ciudad”, el cual se coloca dentro de las preferidas del verano. Para cualquier debutante 10.000 placas vendidas era un sueño. Sabú llega a vender 50.000. Su segundo disco “Ese tierno sentimiento”, a pesar de las versiones que dicen que bajó notablemente en ventas, no fué así, trepo a las 70.000 unidades vendidas. Superó a su primera producción.

Este envión anímico hace que salga con mas fuerzas a reafirmar su vida artística. Saca un nuevo disco, "Vuelvo a vivir, vuelvo a cantar", y de ahí en más todos son éxitos. Con este éxito en la mano comienza una gira por Chile, Uruguay, Perú y Puerto Rico, donde fué premiado con un Disco de oro por sus ventas millonarias.

Vale recordar que este tema con el nombre de "Con las chicas no sé que hacer", en Francia fué un fracaso, pero la visión de Ricardo Kleiman hace que mantenga su pegadiza melodía, y le encarga una nueva letra a Lelia Varzi y al mismo Sabú, para convertirlo en el éxito conocido.

En EEUU se interesan en él y arregla un contrato con el sello "Fania". Otro sello norteamericano, "Reprise", elige sus 3 primeros discos para editarlos entre el inmenso público de habla castellana, logrando resonante exito.

Se convierte en uno de los artistas latinoamericanos de mayor venta discográfica con temas como:

“He tratado de olvidarte” de Dino Ramos, “Rosas a Sandra”, “Mon amour, mi bien, ma femme”, “Bésame”, “El o yo”, primer éxito como autor, “Es el amor de verdad”, “Esta noche vas a tener que ser mía”, “No puedo morir por dentro”, “Sonríe”, “Oh, cuanto te amo”, “Navegando”, “Fugitiva”, “O tú o nada”, “Es mi amor”, “Pequeña y frágil”. “Quiero morir por tu amor”, “Fiebre de ti”, “Quizás si, quizás no”, y cientos mas...

Estos nombres y otros mas lo hacen batir récords de ventas en todo el mundo, y su despegue definitivo como cantante en el ambito internacional se hace realidad.

Las presentaciones en lugares inimaginables(Japón, Africa, Mozambique bastan como ejemplo) se hacen algo habitual para él.

Hizo shows televisivos en las capitales más importantes del mundo. Sus temas fueron incluidos en varias telenovelas de diferentes países. Son incontables los premios en el mundo por ventas discográficas. Fué invitado como figura estelar en diversos festivales como: New York, Japón(donde en Diciembre del '71 se presentó junto a figuras como John Lennon, Quincy Jones, Frank Pourcell), Puerto Rico, Chile, Argentina y otros.

Del 25 al 27 de Noviembre del 71 participa en el Festival de la Cancion de Tokyo, representando a Uruguay, con el tema "He tratado de olvidarte", y es su amigo Cacho Castaña quien representa a la Argentina con la canción "Me gusta, me gusta", que luego popularizaría nuestro Sabú.

En el año 1971 fué elegido "El cantante más popular del Uruguay", en una encuesta realizada por radio y televisión. Al mimso tiempo en Perú recibe el premio "Conejin" , equivalente a la revelación juvenil del año.

En Septiembre lo anuncian en el programa "Sabados Gigantes" de España, marcando el interes mundial por nuestro ídolo.

En este agitado tour llega a Brasil como invitado de honor a "Show TV", el programa de Roberto Carlos.

En pleno éxito en Music Hall y Microfón, en 1972, grabó para RCA con el nombre de Gulliver el tema “Sellado con un beso” en ingles, y en la otra cara del mismo disco también figura Gulliver pero es Nicky Jones quien canta“Asi lo quiso Dios”.

Integraron el coro en algunas de sus canciones mas conocidas, figuras de la talla de Valeria Lynch y Amanda Miguel

Más de 15 son los discos grabados; más de 200 las canciones registradas; 27 discos de oro y 7 de platino son el fruto de sus exitos; 6 idiomas son los que utilizo para inmortalizar exitos: español, portugués, japonés, francés, ingles e italiano.

El Cine y la TV
Su capacidad de interpretacón lo llevaron a protagonizar 2 películas:
“Vuelvo a vivir, vuelvo a cantar”: Se estrenó el 07 de Octubre de 1971, con dirección de Julio Saraceni, guión de Fernando Siro y Norberto Aroldi, y música de Alain Debray(Horacio Malvicino).

Juntó a nuestro ídolo en los papeles principales actúan: Ubaldo Martinez, Diana Maggi, Enrique Liporace y Maria Leal, y los grupos musicales Pintura Fresca, Banana y Trocha Angosta;

“El mundo que inventamos”: Se estrenó el 22 de febrero de 1973, Con Fernando Siro en la dirección y Norberto Aroldi como guionista, manteniendo la música de Horacio Malvicino. En esta producción se lucen junto a Sabú: Javier Portales, Cristina del Valle, Laura Bove, Fernando Siro, Juan Carlos Altavista, Ovidio Fuentes, Claudio Levrino, y Hugo Caprera entre otros.

Este film se sigue pasando en los principales canales de televisión.

Muy cerca estuvo de concretarse una tercera película junto a Roberto Carlos, pero agendas completas no lo permitieron.

También participó en una telenovela en el año 1975, en Canal 9 de Buenos Aires, Argentina. Se llamaba "La aventura de vivir", y era protagonizada por Arturo Puig y Marta Gonzalez.

En 1982, recibió una beca para el Actor's Studio de Lee Strasberg, en Nueva York

El Exilio y Regreso Triunfal

Simplemente porque es parte de la vida del artista, les cuento que el detalle que no llegó a manchar su prolífica carrera, fueron los días que transcurrieron desde las 10 de la noche del jueves 6 de Septiembre de 1971 hasta las 6 de la tarde del martes 11. Estuvo privado de su libertad por presunta complicidad en un secuestro. Todo fué debidamente aclarado quedando como un amargo recuerdo para nuestro ídolo.

En 1978, SABU, se fue de Argentina a vivir a los Estados Unidos, vive un año en New York y posteriormente se muda a Puerto Rico, contratado por una cadena de televisión. Mientras tanto, sigue haciendo sus giras por todos los países que lo siguen solicitando.

Un año después, Melody, la compañía de discos perteneciente a una de las televisoras más importantes del mundo, Televisa, le firma un contrato de exclusividad y se rádica en México, país que adopto para residir hasta sus últimos días.

En el año 1984 se baja de los escenarios para comenzar su propia empresa artística: “SABU PRODUCCIONES”, desde dónde produce y representa a varios artistas de los más importantes de México en forma muy exitosa.

Es en esta actividad donde pone detrás de un escritorio toda su experiencia. Allá por sus comienzos de cantante, se lo podía encontrar en las oficinas de la agencia que lo representaba, en Buenos Aires, atendiendo el telefono tomando contrataciones para él y otros artistas de la agencia.

Después de haber dejado de cantar durante casi 20 años, Sabú es invitado a hacer una gira por Colombia en los mejores teatros y coliseos de este país.

Por la cantidad de publico asistente y el desborde de emoción que causó en las personas, quienes al ver a unos de los iconos de la música de su juventud con su voz e imagen intactas, como si el tiempo nunca hubiera pasado, se entregaron cantando e interactuando cada una de las canciones que fueron parte de sus vivencias sentimentales mismas que han transmitido a sus hijos y de esta forma a otras generaciones, que no solo han mantenido a la música romántica entre sus preferidas, sino que le han dado un nuevo impulso que llama poderosamente la atención.

Así Sabú decide emprender un nuevo proyecto grabando sus grandes éxitos con la intención de compartirlos con nuevas generaciones de admiradores.

Al comprobar que la magia y la química sigue intacta entre él publico y el artista, Sabú decide regresar a los escenarios.

* El 5 de Noviembre del 2005 se realizó un partido de fútbol para recabar fondos para ayudar a chicos con cáncer, entre integrantes del gobierno de México y ex futbolistas y actores de Televisa. Esté último formado a iniciativa de Sabú.

* El 22 de Abril de 1971, alternando sus actuaciones entre Canal 4 de Montevideo, y "Sabados de la bondad" de Canal 9 de Buenos Aires, se presenta en la televisión chilena y en escenarios de Valparaiso, destinando los fondos para la Casa Cuna de Chile .

Estas son algunas de las cosas que no se daban a conocer y que demuestran la clase de persona que admiramos.

El 30/07/05 estaba anunciada su presencia en la Carpa Cabaret en el Parque Juan Pablo II de la Feria de las Flores, en Medellín, Colombia, pero la operación del 15 de ese mes lo impidió.

Su última actuación la realizó en el coliseo Luis Leoro Franco de la ciudad de Ibarra en Ecuador, el 7 de Mayo del 2005.

Con gran impaciencia tenía en sus planes regresar a los escenarios argentinos para el 2006.

Los Romances
Miles fueron los romances adjudicados, pero nunca se aprovechó de los nombres de las mujeres que han pasado por su vida. Todo un caballero, supo guardar para sí mismo aquellas conquistas que otros hubiesen utilizado para promocionarse. Solo 4 de ellas lo han marcado de alguna manera.

Su primer mujer fue conocida como Susana, a ella le siguió una azafata de nombre Claudia, luego aparece en su vida Lupita D’Alessio(cantante y actriz que Sabú representó y llevo al estrellato produciéndole su mejor disco y una película). Un capitulo a parte necesitaria Josefina Gil, argentina de nacimiento y mexicana por adopción.

Es la madre de la exitosa cantante mexicana Fey. Integró un dúo con singular éxito junto a su hermana Noemi, llamado "Hermanas Gil". Al dedicarse de lleno a su familía la reemplazó su otra hermana Gloria. Josefina es el amor de su vida. Con ella paso los últimos 18 años de su vida desde aquel Noviembre de 1987.

El Adíos
El 15 de Julio de 2005 es operado de 2 vértebras cervicales debido a un dolor en el cuello que padecía. A la semana sufre una recaída, y después de varios estudios descubren el verdadero mal que tenia. Solo hubo tiempo para 2 quimioterapia, pero a pesar de su fortaleza no resistió.

El viernes 14 de Octubre ingresa al Hospital Español de la ciudad de México con una remera que le regalaron en Colombia con la leyenda: "Sabu: En Colombia te amamos. Regresa pronto".

Su última visita al país la realizó en diciembre pasado y tenia programada otra visita para junio pasado la cual tuvo que ser cancelada como consecuencia de su enfermedad.

El 16 de Octubre a las 10.30, víctima de un cáncer de pulmón, falleció en brazos de su mujer de los últimos años, con quien fue feliz como nunca lo había sido.

En dialogo desde México con Radio Caracol, Josefina Gil, relató que Sabú murió pensando en Colombia y que su última voluntad fue que fuera este país el primero en enterarse de su deceso. Los actos fúnebres de Sabu se cumplieron el lunes siguiente en la mañana en la capital azteca y sus cenizas, permanecerán algún tiempo junto a ella para luego ser llevadas a Argentina.

Esta Biografia fue tomada textual de la pagina creada por Gabriel de la Puente, www.porsiempresabu.com.ar , gracias Gabriel!

SABU cantante argentino cuyo nombre real era Héctor Jorge Ruiz, nació el 12 de setiembre de 1951 en el barrio de Monserrat y a los 17 años comenzó su carrera como cantante, alcanzando su mayor popularidad en los años '70. El 16 de Octubre de 2005 a las 10.30, víctima de un cáncer de pulmón, falleció en Mexico en brazos de su mujer de los últimos años, con quien fue feliz como nunca lo había sido. Esta Biografia fue tomada textual de la pagina creada por Gabriel de la Puente, www.porsiempresabu.com.ar , gracias Gabriel!

SABU
Infancia y Adolescencia
Nació como Hector Jorge Ruiz Saccomano, el 12 de Septiembre de 1951 en el Barrio de San Telmo, en la Capital Federal de la República Argentina. Tiene una hermana menor, Silvia. A los 6 años de edad fallece su madre, y a los 9 su padre decide su segunda unión matrimonial. Estas cosas hacen que pase más tiempo fuera de su casa. Sus estudios primarios los realizó en la escuela Fray Cayetano Rodriguez, y más tarde en el colegio nacional San Martin, de la Capital Federal en Buenos Aires. Entrando en la adolescencia comienza a tomar forma su sueño, la música, empezando a imitar a los cantantes de la época.

Su otro sueño era el fútbol. Se prueba para las divisiones inferiores del Club Boca Juniors y queda elegido, pero al no tener el apoyo total de su padre se ve obligado a buscar trabajo para poder mantenerse. Trabaja de todo buscando su oportunidad, vende periódicos, lustra zapatos y como cadete en diferentes empresas hasta que un día alguien le comenta que una importante casa de ropa(Modart) estaba buscando modelos para su colección juvenil. Va a una prueba y comienza a trabajar como modelo.

Es alli donde usa su primer seudónimo: Giorgio. En una oportunidad, luego de un desfile, lo invitan a cantar sin saber que allí estaban 2 de los productores discográficos más importantes del momento. Uno de ellos, Ricardo Kleiman, le ofrece la oportunidad de grabar un disco. En ese momento le dicen que tiene que buscar un nombre con el que grabar el disco, ya que el suyo no era conveniente. Tenia que ser un nombre que atrapara. Por su parecido físico con el actor Sabú(en la década del 40 protagonizó películas como “El ladrón de Bagdad” y “El libro de la selva”), de él toma su nombre.

La Música
El 20 de Noviembre de 1969 lanza su primer disco “Toda mía la ciudad”, el cual se coloca dentro de las preferidas del verano. Para cualquier debutante 10.000 placas vendidas era un sueño. Sabú llega a vender 50.000. Su segundo disco “Ese tierno sentimiento”, a pesar de las versiones que dicen que bajó notablemente en ventas, no fué así, trepo a las 70.000 unidades vendidas. Superó a su primera producción.

Este envión anímico hace que salga con mas fuerzas a reafirmar su vida artística. Saca un nuevo disco, "Vuelvo a vivir, vuelvo a cantar", y de ahí en más todos son éxitos. Con este éxito en la mano comienza una gira por Chile, Uruguay, Perú y Puerto Rico, donde fué premiado con un Disco de oro por sus ventas millonarias.

Vale recordar que este tema con el nombre de "Con las chicas no sé que hacer", en Francia fué un fracaso, pero la visión de Ricardo Kleiman hace que mantenga su pegadiza melodía, y le encarga una nueva letra a Lelia Varzi y al mismo Sabú, para convertirlo en el éxito conocido.

En EEUU se interesan en él y arregla un contrato con el sello "Fania". Otro sello norteamericano, "Reprise", elige sus 3 primeros discos para editarlos entre el inmenso público de habla castellana, logrando resonante exito.

Se convierte en uno de los artistas latinoamericanos de mayor venta discográfica con temas como:

“He tratado de olvidarte” de Dino Ramos, “Rosas a Sandra”, “Mon amour, mi bien, ma femme”, “Bésame”, “El o yo”, primer éxito como autor, “Es el amor de verdad”, “Esta noche vas a tener que ser mía”, “No puedo morir por dentro”, “Sonríe”, “Oh, cuanto te amo”, “Navegando”, “Fugitiva”, “O tú o nada”, “Es mi amor”, “Pequeña y frágil”. “Quiero morir por tu amor”, “Fiebre de ti”, “Quizás si, quizás no”, y cientos mas...

Estos nombres y otros mas lo hacen batir récords de ventas en todo el mundo, y su despegue definitivo como cantante en el ambito internacional se hace realidad.

Las presentaciones en lugares inimaginables(Japón, Africa, Mozambique bastan como ejemplo) se hacen algo habitual para él.

Hizo shows televisivos en las capitales más importantes del mundo. Sus temas fueron incluidos en varias telenovelas de diferentes países. Son incontables los premios en el mundo por ventas discográficas. Fué invitado como figura estelar en diversos festivales como: New York, Japón(donde en Diciembre del '71 se presentó junto a figuras como John Lennon, Quincy Jones, Frank Pourcell), Puerto Rico, Chile, Argentina y otros.

Del 25 al 27 de Noviembre del 71 participa en el Festival de la Cancion de Tokyo, representando a Uruguay, con el tema "He tratado de olvidarte", y es su amigo Cacho Castaña quien representa a la Argentina con la canción "Me gusta, me gusta", que luego popularizaría nuestro Sabú.

En el año 1971 fué elegido "El cantante más popular del Uruguay", en una encuesta realizada por radio y televisión. Al mimso tiempo en Perú recibe el premio "Conejin" , equivalente a la revelación juvenil del año.

En Septiembre lo anuncian en el programa "Sabados Gigantes" de España, marcando el interes mundial por nuestro ídolo.

En este agitado tour llega a Brasil como invitado de honor a "Show TV", el programa de Roberto Carlos.

En pleno éxito en Music Hall y Microfón, en 1972, grabó para RCA con el nombre de Gulliver el tema “Sellado con un beso” en ingles, y en la otra cara del mismo disco también figura Gulliver pero es Nicky Jones quien canta“Asi lo quiso Dios”.

Integraron el coro en algunas de sus canciones mas conocidas, figuras de la talla de Valeria Lynch y Amanda Miguel

Más de 15 son los discos grabados; más de 200 las canciones registradas; 27 discos de oro y 7 de platino son el fruto de sus exitos; 6 idiomas son los que utilizo para inmortalizar exitos: español, portugués, japonés, francés, ingles e italiano.

El Cine y la TV
Su capacidad de interpretacón lo llevaron a protagonizar 2 películas:
“Vuelvo a vivir, vuelvo a cantar”: Se estrenó el 07 de Octubre de 1971, con dirección de Julio Saraceni, guión de Fernando Siro y Norberto Aroldi, y música de Alain Debray(Horacio Malvicino).

Juntó a nuestro ídolo en los papeles principales actúan: Ubaldo Martinez, Diana Maggi, Enrique Liporace y Maria Leal, y los grupos musicales Pintura Fresca, Banana y Trocha Angosta;

“El mundo que inventamos”: Se estrenó el 22 de febrero de 1973, Con Fernando Siro en la dirección y Norberto Aroldi como guionista, manteniendo la música de Horacio Malvicino. En esta producción se lucen junto a Sabú: Javier Portales, Cristina del Valle, Laura Bove, Fernando Siro, Juan Carlos Altavista, Ovidio Fuentes, Claudio Levrino, y Hugo Caprera entre otros.

Este film se sigue pasando en los principales canales de televisión.

Muy cerca estuvo de concretarse una tercera película junto a Roberto Carlos, pero agendas completas no lo permitieron.

También participó en una telenovela en el año 1975, en Canal 9 de Buenos Aires, Argentina. Se llamaba "La aventura de vivir", y era protagonizada por Arturo Puig y Marta Gonzalez.

En 1982, recibió una beca para el Actor's Studio de Lee Strasberg, en Nueva York

El Exilio y Regreso Triunfal

Simplemente porque es parte de la vida del artista, les cuento que el detalle que no llegó a manchar su prolífica carrera, fueron los días que transcurrieron desde las 10 de la noche del jueves 6 de Septiembre de 1971 hasta las 6 de la tarde del martes 11. Estuvo privado de su libertad por presunta complicidad en un secuestro. Todo fué debidamente aclarado quedando como un amargo recuerdo para nuestro ídolo.

En 1978, SABU, se fue de Argentina a vivir a los Estados Unidos, vive un año en New York y posteriormente se muda a Puerto Rico, contratado por una cadena de televisión. Mientras tanto, sigue haciendo sus giras por todos los países que lo siguen solicitando.

Un año después, Melody, la compañía de discos perteneciente a una de las televisoras más importantes del mundo, Televisa, le firma un contrato de exclusividad y se rádica en México, país que adopto para residir hasta sus últimos días.

En el año 1984 se baja de los escenarios para comenzar su propia empresa artística: “SABU PRODUCCIONES”, desde dónde produce y representa a varios artistas de los más importantes de México en forma muy exitosa.

Es en esta actividad donde pone detrás de un escritorio toda su experiencia. Allá por sus comienzos de cantante, se lo podía encontrar en las oficinas de la agencia que lo representaba, en Buenos Aires, atendiendo el telefono tomando contrataciones para él y otros artistas de la agencia.

Después de haber dejado de cantar durante casi 20 años, Sabú es invitado a hacer una gira por Colombia en los mejores teatros y coliseos de este país.

Por la cantidad de publico asistente y el desborde de emoción que causó en las personas, quienes al ver a unos de los iconos de la música de su juventud con su voz e imagen intactas, como si el tiempo nunca hubiera pasado, se entregaron cantando e interactuando cada una de las canciones que fueron parte de sus vivencias sentimentales mismas que han transmitido a sus hijos y de esta forma a otras generaciones, que no solo han mantenido a la música romántica entre sus preferidas, sino que le han dado un nuevo impulso que llama poderosamente la atención.

Así Sabú decide emprender un nuevo proyecto grabando sus grandes éxitos con la intención de compartirlos con nuevas generaciones de admiradores.

Al comprobar que la magia y la química sigue intacta entre él publico y el artista, Sabú decide regresar a los escenarios.

* El 5 de Noviembre del 2005 se realizó un partido de fútbol para recabar fondos para ayudar a chicos con cáncer, entre integrantes del gobierno de México y ex futbolistas y actores de Televisa. Esté último formado a iniciativa de Sabú.

* El 22 de Abril de 1971, alternando sus actuaciones entre Canal 4 de Montevideo, y "Sabados de la bondad" de Canal 9 de Buenos Aires, se presenta en la televisión chilena y en escenarios de Valparaiso, destinando los fondos para la Casa Cuna de Chile .

Estas son algunas de las cosas que no se daban a conocer y que demuestran la clase de persona que admiramos.

El 30/07/05 estaba anunciada su presencia en la Carpa Cabaret en el Parque Juan Pablo II de la Feria de las Flores, en Medellín, Colombia, pero la operación del 15 de ese mes lo impidió.

Su última actuación la realizó en el coliseo Luis Leoro Franco de la ciudad de Ibarra en Ecuador, el 7 de Mayo del 2005.

Con gran impaciencia tenía en sus planes regresar a los escenarios argentinos para el 2006.

Los Romances
Miles fueron los romances adjudicados, pero nunca se aprovechó de los nombres de las mujeres que han pasado por su vida. Todo un caballero, supo guardar para sí mismo aquellas conquistas que otros hubiesen utilizado para promocionarse. Solo 4 de ellas lo han marcado de alguna manera.

Su primer mujer fue conocida como Susana, a ella le siguió una azafata de nombre Claudia, luego aparece en su vida Lupita D’Alessio(cantante y actriz que Sabú representó y llevo al estrellato produciéndole su mejor disco y una película). Un capitulo a parte necesitaria Josefina Gil, argentina de nacimiento y mexicana por adopción.

Es la madre de la exitosa cantante mexicana Fey. Integró un dúo con singular éxito junto a su hermana Noemi, llamado "Hermanas Gil". Al dedicarse de lleno a su familía la reemplazó su otra hermana Gloria. Josefina es el amor de su vida. Con ella paso los últimos 18 años de su vida desde aquel Noviembre de 1987.

El Adíos
El 15 de Julio de 2005 es operado de 2 vértebras cervicales debido a un dolor en el cuello que padecía. A la semana sufre una recaída, y después de varios estudios descubren el verdadero mal que tenia. Solo hubo tiempo para 2 quimioterapia, pero a pesar de su fortaleza no resistió.

El viernes 14 de Octubre ingresa al Hospital Español de la ciudad de México con una remera que le regalaron en Colombia con la leyenda: "Sabu: En Colombia te amamos. Regresa pronto".

Su última visita al país la realizó en diciembre pasado y tenia programada otra visita para junio pasado la cual tuvo que ser cancelada como consecuencia de su enfermedad.

El 16 de Octubre a las 10.30, víctima de un cáncer de pulmón, falleció en brazos de su mujer de los últimos años, con quien fue feliz como nunca lo había sido.

En dialogo desde México con Radio Caracol, Josefina Gil, relató que Sabú murió pensando en Colombia y que su última voluntad fue que fuera este país el primero en enterarse de su deceso. Los actos fúnebres de Sabu se cumplieron el lunes siguiente en la mañana en la capital azteca y sus cenizas, permanecerán algún tiempo junto a ella para luego ser llevadas a Argentina.

Esta Biografia fue tomada textual de la pagina creada por Gabriel de la Puente, www.porsiempresabu.com.ar , gracias Gabriel!

SABU cantante argentino cuyo nombre real era Héctor Jorge Ruiz, nació el 12 de setiembre de 1951 en el barrio de Monserrat y a los 17 años comenzó su carrera como cantante, alcanzando su mayor popularidad en los años '70. El 16 de Octubre de 2005 a las 10.30, víctima de un cáncer de pulmón, falleció en Mexico en brazos de su mujer de los últimos años, con quien fue feliz como nunca lo había sido. Esta Biografia fue tomada textual de la pagina creada por Gabriel de la Puente, www.porsiempresabu.com.ar , gracias Gabriel!

SABU
Infancia y Adolescencia
Nació como Hector Jorge Ruiz Saccomano, el 12 de Septiembre de 1951 en el Barrio de San Telmo, en la Capital Federal de la República Argentina. Tiene una hermana menor, Silvia. A los 6 años de edad fallece su madre, y a los 9 su padre decide su segunda unión matrimonial. Estas cosas hacen que pase más tiempo fuera de su casa. Sus estudios primarios los realizó en la escuela Fray Cayetano Rodriguez, y más tarde en el colegio nacional San Martin, de la Capital Federal en Buenos Aires. Entrando en la adolescencia comienza a tomar forma su sueño, la música, empezando a imitar a los cantantes de la época.

Su otro sueño era el fútbol. Se prueba para las divisiones inferiores del Club Boca Juniors y queda elegido, pero al no tener el apoyo total de su padre se ve obligado a buscar trabajo para poder mantenerse. Trabaja de todo buscando su oportunidad, vende periódicos, lustra zapatos y como cadete en diferentes empresas hasta que un día alguien le comenta que una importante casa de ropa(Modart) estaba buscando modelos para su colección juvenil. Va a una prueba y comienza a trabajar como modelo.

Es alli donde usa su primer seudónimo: Giorgio. En una oportunidad, luego de un desfile, lo invitan a cantar sin saber que allí estaban 2 de los productores discográficos más importantes del momento. Uno de ellos, Ricardo Kleiman, le ofrece la oportunidad de grabar un disco. En ese momento le dicen que tiene que buscar un nombre con el que grabar el disco, ya que el suyo no era conveniente. Tenia que ser un nombre que atrapara. Por su parecido físico con el actor Sabú(en la década del 40 protagonizó películas como “El ladrón de Bagdad” y “El libro de la selva”), de él toma su nombre.

La Música
El 20 de Noviembre de 1969 lanza su primer disco “Toda mía la ciudad”, el cual se coloca dentro de las preferidas del verano. Para cualquier debutante 10.000 placas vendidas era un sueño. Sabú llega a vender 50.000. Su segundo disco “Ese tierno sentimiento”, a pesar de las versiones que dicen que bajó notablemente en ventas, no fué así, trepo a las 70.000 unidades vendidas. Superó a su primera producción.

Este envión anímico hace que salga con mas fuerzas a reafirmar su vida artística. Saca un nuevo disco, "Vuelvo a vivir, vuelvo a cantar", y de ahí en más todos son éxitos. Con este éxito en la mano comienza una gira por Chile, Uruguay, Perú y Puerto Rico, donde fué premiado con un Disco de oro por sus ventas millonarias.

Vale recordar que este tema con el nombre de "Con las chicas no sé que hacer", en Francia fué un fracaso, pero la visión de Ricardo Kleiman hace que mantenga su pegadiza melodía, y le encarga una nueva letra a Lelia Varzi y al mismo Sabú, para convertirlo en el éxito conocido.

En EEUU se interesan en él y arregla un contrato con el sello "Fania". Otro sello norteamericano, "Reprise", elige sus 3 primeros discos para editarlos entre el inmenso público de habla castellana, logrando resonante exito.

Se convierte en uno de los artistas latinoamericanos de mayor venta discográfica con temas como:

“He tratado de olvidarte” de Dino Ramos, “Rosas a Sandra”, “Mon amour, mi bien, ma femme”, “Bésame”, “El o yo”, primer éxito como autor, “Es el amor de verdad”, “Esta noche vas a tener que ser mía”, “No puedo morir por dentro”, “Sonríe”, “Oh, cuanto te amo”, “Navegando”, “Fugitiva”, “O tú o nada”, “Es mi amor”, “Pequeña y frágil”. “Quiero morir por tu amor”, “Fiebre de ti”, “Quizás si, quizás no”, y cientos mas...

Estos nombres y otros mas lo hacen batir récords de ventas en todo el mundo, y su despegue definitivo como cantante en el ambito internacional se hace realidad.

Las presentaciones en lugares inimaginables(Japón, Africa, Mozambique bastan como ejemplo) se hacen algo habitual para él.

Hizo shows televisivos en las capitales más importantes del mundo. Sus temas fueron incluidos en varias telenovelas de diferentes países. Son incontables los premios en el mundo por ventas discográficas. Fué invitado como figura estelar en diversos festivales como: New York, Japón(donde en Diciembre del '71 se presentó junto a figuras como John Lennon, Quincy Jones, Frank Pourcell), Puerto Rico, Chile, Argentina y otros.

Del 25 al 27 de Noviembre del 71 participa en el Festival de la Cancion de Tokyo, representando a Uruguay, con el tema "He tratado de olvidarte", y es su amigo Cacho Castaña quien representa a la Argentina con la canción "Me gusta, me gusta", que luego popularizaría nuestro Sabú.

En el año 1971 fué elegido "El cantante más popular del Uruguay", en una encuesta realizada por radio y televisión. Al mimso tiempo en Perú recibe el premio "Conejin" , equivalente a la revelación juvenil del año.

En Septiembre lo anuncian en el programa "Sabados Gigantes" de España, marcando el interes mundial por nuestro ídolo.

En este agitado tour llega a Brasil como invitado de honor a "Show TV", el programa de Roberto Carlos.

En pleno éxito en Music Hall y Microfón, en 1972, grabó para RCA con el nombre de Gulliver el tema “Sellado con un beso” en ingles, y en la otra cara del mismo disco también figura Gulliver pero es Nicky Jones quien canta“Asi lo quiso Dios”.

Integraron el coro en algunas de sus canciones mas conocidas, figuras de la talla de Valeria Lynch y Amanda Miguel

Más de 15 son los discos grabados; más de 200 las canciones registradas; 27 discos de oro y 7 de platino son el fruto de sus exitos; 6 idiomas son los que utilizo para inmortalizar exitos: español, portugués, japonés, francés, ingles e italiano.

El Cine y la TV
Su capacidad de interpretacón lo llevaron a protagonizar 2 películas:
“Vuelvo a vivir, vuelvo a cantar”: Se estrenó el 07 de Octubre de 1971, con dirección de Julio Saraceni, guión de Fernando Siro y Norberto Aroldi, y música de Alain Debray(Horacio Malvicino).

Juntó a nuestro ídolo en los papeles principales actúan: Ubaldo Martinez, Diana Maggi, Enrique Liporace y Maria Leal, y los grupos musicales Pintura Fresca, Banana y Trocha Angosta;

“El mundo que inventamos”: Se estrenó el 22 de febrero de 1973, Con Fernando Siro en la dirección y Norberto Aroldi como guionista, manteniendo la música de Horacio Malvicino. En esta producción se lucen junto a Sabú: Javier Portales, Cristina del Valle, Laura Bove, Fernando Siro, Juan Carlos Altavista, Ovidio Fuentes, Claudio Levrino, y Hugo Caprera entre otros.

Este film se sigue pasando en los principales canales de televisión.

Muy cerca estuvo de concretarse una tercera película junto a Roberto Carlos, pero agendas completas no lo permitieron.

También participó en una telenovela en el año 1975, en Canal 9 de Buenos Aires, Argentina. Se llamaba "La aventura de vivir", y era protagonizada por Arturo Puig y Marta Gonzalez.

En 1982, recibió una beca para el Actor's Studio de Lee Strasberg, en Nueva York

El Exilio y Regreso Triunfal

Simplemente porque es parte de la vida del artista, les cuento que el detalle que no llegó a manchar su prolífica carrera, fueron los días que transcurrieron desde las 10 de la noche del jueves 6 de Septiembre de 1971 hasta las 6 de la tarde del martes 11. Estuvo privado de su libertad por presunta complicidad en un secuestro. Todo fué debidamente aclarado quedando como un amargo recuerdo para nuestro ídolo.

En 1978, SABU, se fue de Argentina a vivir a los Estados Unidos, vive un año en New York y posteriormente se muda a Puerto Rico, contratado por una cadena de televisión. Mientras tanto, sigue haciendo sus giras por todos los países que lo siguen solicitando.

Un año después, Melody, la compañía de discos perteneciente a una de las televisoras más importantes del mundo, Televisa, le firma un contrato de exclusividad y se rádica en México, país que adopto para residir hasta sus últimos días.

En el año 1984 se baja de los escenarios para comenzar su propia empresa artística: “SABU PRODUCCIONES”, desde dónde produce y representa a varios artistas de los más importantes de México en forma muy exitosa.

Es en esta actividad donde pone detrás de un escritorio toda su experiencia. Allá por sus comienzos de cantante, se lo podía encontrar en las oficinas de la agencia que lo representaba, en Buenos Aires, atendiendo el telefono tomando contrataciones para él y otros artistas de la agencia.

Después de haber dejado de cantar durante casi 20 años, Sabú es invitado a hacer una gira por Colombia en los mejores teatros y coliseos de este país.

Por la cantidad de publico asistente y el desborde de emoción que causó en las personas, quienes al ver a unos de los iconos de la música de su juventud con su voz e imagen intactas, como si el tiempo nunca hubiera pasado, se entregaron cantando e interactuando cada una de las canciones que fueron parte de sus vivencias sentimentales mismas que han transmitido a sus hijos y de esta forma a otras generaciones, que no solo han mantenido a la música romántica entre sus preferidas, sino que le han dado un nuevo impulso que llama poderosamente la atención.

Así Sabú decide emprender un nuevo proyecto grabando sus grandes éxitos con la intención de compartirlos con nuevas generaciones de admiradores.

Al comprobar que la magia y la química sigue intacta entre él publico y el artista, Sabú decide regresar a los escenarios.

* El 5 de Noviembre del 2005 se realizó un partido de fútbol para recabar fondos para ayudar a chicos con cáncer, entre integrantes del gobierno de México y ex futbolistas y actores de Televisa. Esté último formado a iniciativa de Sabú.

* El 22 de Abril de 1971, alternando sus actuaciones entre Canal 4 de Montevideo, y "Sabados de la bondad" de Canal 9 de Buenos Aires, se presenta en la televisión chilena y en escenarios de Valparaiso, destinando los fondos para la Casa Cuna de Chile .

Estas son algunas de las cosas que no se daban a conocer y que demuestran la clase de persona que admiramos.

El 30/07/05 estaba anunciada su presencia en la Carpa Cabaret en el Parque Juan Pablo II de la Feria de las Flores, en Medellín, Colombia, pero la operación del 15 de ese mes lo impidió.

Su última actuación la realizó en el coliseo Luis Leoro Franco de la ciudad de Ibarra en Ecuador, el 7 de Mayo del 2005.

Con gran impaciencia tenía en sus planes regresar a los escenarios argentinos para el 2006.

Los Romances
Miles fueron los romances adjudicados, pero nunca se aprovechó de los nombres de las mujeres que han pasado por su vida. Todo un caballero, supo guardar para sí mismo aquellas conquistas que otros hubiesen utilizado para promocionarse. Solo 4 de ellas lo han marcado de alguna manera.

Su primer mujer fue conocida como Susana, a ella le siguió una azafata de nombre Claudia, luego aparece en su vida Lupita D’Alessio(cantante y actriz que Sabú representó y llevo al estrellato produciéndole su mejor disco y una película). Un capitulo a parte necesitaria Josefina Gil, argentina de nacimiento y mexicana por adopción.

Es la madre de la exitosa cantante mexicana Fey. Integró un dúo con singular éxito junto a su hermana Noemi, llamado "Hermanas Gil". Al dedicarse de lleno a su familía la reemplazó su otra hermana Gloria. Josefina es el amor de su vida. Con ella paso los últimos 18 años de su vida desde aquel Noviembre de 1987.

El Adíos
El 15 de Julio de 2005 es operado de 2 vértebras cervicales debido a un dolor en el cuello que padecía. A la semana sufre una recaída, y después de varios estudios descubren el verdadero mal que tenia. Solo hubo tiempo para 2 quimioterapia, pero a pesar de su fortaleza no resistió.

El viernes 14 de Octubre ingresa al Hospital Español de la ciudad de México con una remera que le regalaron en Colombia con la leyenda: "Sabu: En Colombia te amamos. Regresa pronto".

Su última visita al país la realizó en diciembre pasado y tenia programada otra visita para junio pasado la cual tuvo que ser cancelada como consecuencia de su enfermedad.

El 16 de Octubre a las 10.30, víctima de un cáncer de pulmón, falleció en brazos de su mujer de los últimos años, con quien fue feliz como nunca lo había sido.

En dialogo desde México con Radio Caracol, Josefina Gil, relató que Sabú murió pensando en Colombia y que su última voluntad fue que fuera este país el primero en enterarse de su deceso. Los actos fúnebres de Sabu se cumplieron el lunes siguiente en la mañana en la capital azteca y sus cenizas, permanecerán algún tiempo junto a ella para luego ser llevadas a Argentina.

Esta Biografia fue tomada textual de la pagina creada por Gabriel de la Puente, www.porsiempresabu.com.ar , gracias Gabriel!

SABU cantante argentino cuyo nombre real era Héctor Jorge Ruiz, nació el 12 de setiembre de 1951 en el barrio de Monserrat y a los 17 años comenzó su carrera como cantante, alcanzando su mayor popularidad en los años '70. El 16 de Octubre de 2005 a las 10.30, víctima de un cáncer de pulmón, falleció en Mexico en brazos de su mujer de los últimos años, con quien fue feliz como nunca lo había sido. Esta Biografia fue tomada textual de la pagina creada por Gabriel de la Puente, www.porsiempresabu.com.ar , gracias Gabriel!

SABU
Infancia y Adolescencia
Nació como Hector Jorge Ruiz Saccomano, el 12 de Septiembre de 1951 en el Barrio de San Telmo, en la Capital Federal de la República Argentina. Tiene una hermana menor, Silvia. A los 6 años de edad fallece su madre, y a los 9 su padre decide su segunda unión matrimonial. Estas cosas hacen que pase más tiempo fuera de su casa. Sus estudios primarios los realizó en la escuela Fray Cayetano Rodriguez, y más tarde en el colegio nacional San Martin, de la Capital Federal en Buenos Aires. Entrando en la adolescencia comienza a tomar forma su sueño, la música, empezando a imitar a los cantantes de la época.

Su otro sueño era el fútbol. Se prueba para las divisiones inferiores del Club Boca Juniors y queda elegido, pero al no tener el apoyo total de su padre se ve obligado a buscar trabajo para poder mantenerse. Trabaja de todo buscando su oportunidad, vende periódicos, lustra zapatos y como cadete en diferentes empresas hasta que un día alguien le comenta que una importante casa de ropa(Modart) estaba buscando modelos para su colección juvenil. Va a una prueba y comienza a trabajar como modelo.

Es alli donde usa su primer seudónimo: Giorgio. En una oportunidad, luego de un desfile, lo invitan a cantar sin saber que allí estaban 2 de los productores discográficos más importantes del momento. Uno de ellos, Ricardo Kleiman, le ofrece la oportunidad de grabar un disco. En ese momento le dicen que tiene que buscar un nombre con el que grabar el disco, ya que el suyo no era conveniente. Tenia que ser un nombre que atrapara. Por su parecido físico con el actor Sabú(en la década del 40 protagonizó películas como “El ladrón de Bagdad” y “El libro de la selva”), de él toma su nombre.

La Música
El 20 de Noviembre de 1969 lanza su primer disco “Toda mía la ciudad”, el cual se coloca dentro de las preferidas del verano. Para cualquier debutante 10.000 placas vendidas era un sueño. Sabú llega a vender 50.000. Su segundo disco “Ese tierno sentimiento”, a pesar de las versiones que dicen que bajó notablemente en ventas, no fué así, trepo a las 70.000 unidades vendidas. Superó a su primera producción.

Este envión anímico hace que salga con mas fuerzas a reafirmar su vida artística. Saca un nuevo disco, "Vuelvo a vivir, vuelvo a cantar", y de ahí en más todos son éxitos. Con este éxito en la mano comienza una gira por Chile, Uruguay, Perú y Puerto Rico, donde fué premiado con un Disco de oro por sus ventas millonarias.

Vale recordar que este tema con el nombre de "Con las chicas no sé que hacer", en Francia fué un fracaso, pero la visión de Ricardo Kleiman hace que mantenga su pegadiza melodía, y le encarga una nueva letra a Lelia Varzi y al mismo Sabú, para convertirlo en el éxito conocido.

En EEUU se interesan en él y arregla un contrato con el sello "Fania". Otro sello norteamericano, "Reprise", elige sus 3 primeros discos para editarlos entre el inmenso público de habla castellana, logrando resonante exito.

Se convierte en uno de los artistas latinoamericanos de mayor venta discográfica con temas como:

“He tratado de olvidarte” de Dino Ramos, “Rosas a Sandra”, “Mon amour, mi bien, ma femme”, “Bésame”, “El o yo”, primer éxito como autor, “Es el amor de verdad”, “Esta noche vas a tener que ser mía”, “No puedo morir por dentro”, “Sonríe”, “Oh, cuanto te amo”, “Navegando”, “Fugitiva”, “O tú o nada”, “Es mi amor”, “Pequeña y frágil”. “Quiero morir por tu amor”, “Fiebre de ti”, “Quizás si, quizás no”, y cientos mas...

Estos nombres y otros mas lo hacen batir récords de ventas en todo el mundo, y su despegue definitivo como cantante en el ambito internacional se hace realidad.

Las presentaciones en lugares inimaginables(Japón, Africa, Mozambique bastan como ejemplo) se hacen algo habitual para él.

Hizo shows televisivos en las capitales más importantes del mundo. Sus temas fueron incluidos en varias telenovelas de diferentes países. Son incontables los premios en el mundo por ventas discográficas. Fué invitado como figura estelar en diversos festivales como: New York, Japón(donde en Diciembre del '71 se presentó junto a figuras como John Lennon, Quincy Jones, Frank Pourcell), Puerto Rico, Chile, Argentina y otros.

Del 25 al 27 de Noviembre del 71 participa en el Festival de la Cancion de Tokyo, representando a Uruguay, con el tema "He tratado de olvidarte", y es su amigo Cacho Castaña quien representa a la Argentina con la canción "Me gusta, me gusta", que luego popularizaría nuestro Sabú.

En el año 1971 fué elegido "El cantante más popular del Uruguay", en una encuesta realizada por radio y televisión. Al mimso tiempo en Perú recibe el premio "Conejin" , equivalente a la revelación juvenil del año.

En Septiembre lo anuncian en el programa "Sabados Gigantes" de España, marcando el interes mundial por nuestro ídolo.

En este agitado tour llega a Brasil como invitado de honor a "Show TV", el programa de Roberto Carlos.

En pleno éxito en Music Hall y Microfón, en 1972, grabó para RCA con el nombre de Gulliver el tema “Sellado con un beso” en ingles, y en la otra cara del mismo disco también figura Gulliver pero es Nicky Jones quien canta“Asi lo quiso Dios”.

Integraron el coro en algunas de sus canciones mas conocidas, figuras de la talla de Valeria Lynch y Amanda Miguel

Más de 15 son los discos grabados; más de 200 las canciones registradas; 27 discos de oro y 7 de platino son el fruto de sus exitos; 6 idiomas son los que utilizo para inmortalizar exitos: español, portugués, japonés, francés, ingles e italiano.

El Cine y la TV
Su capacidad de interpretacón lo llevaron a protagonizar 2 películas:
“Vuelvo a vivir, vuelvo a cantar”: Se estrenó el 07 de Octubre de 1971, con dirección de Julio Saraceni, guión de Fernando Siro y Norberto Aroldi, y música de Alain Debray(Horacio Malvicino).

Juntó a nuestro ídolo en los papeles principales actúan: Ubaldo Martinez, Diana Maggi, Enrique Liporace y Maria Leal, y los grupos musicales Pintura Fresca, Banana y Trocha Angosta;

“El mundo que inventamos”: Se estrenó el 22 de febrero de 1973, Con Fernando Siro en la dirección y Norberto Aroldi como guionista, manteniendo la música de Horacio Malvicino. En esta producción se lucen junto a Sabú: Javier Portales, Cristina del Valle, Laura Bove, Fernando Siro, Juan Carlos Altavista, Ovidio Fuentes, Claudio Levrino, y Hugo Caprera entre otros.

Este film se sigue pasando en los principales canales de televisión.

Muy cerca estuvo de concretarse una tercera película junto a Roberto Carlos, pero agendas completas no lo permitieron.

También participó en una telenovela en el año 1975, en Canal 9 de Buenos Aires, Argentina. Se llamaba "La aventura de vivir", y era protagonizada por Arturo Puig y Marta Gonzalez.

En 1982, recibió una beca para el Actor's Studio de Lee Strasberg, en Nueva York

El Exilio y Regreso Triunfal

Simplemente porque es parte de la vida del artista, les cuento que el detalle que no llegó a manchar su prolífica carrera, fueron los días que transcurrieron desde las 10 de la noche del jueves 6 de Septiembre de 1971 hasta las 6 de la tarde del martes 11. Estuvo privado de su libertad por presunta complicidad en un secuestro. Todo fué debidamente aclarado quedando como un amargo recuerdo para nuestro ídolo.

En 1978, SABU, se fue de Argentina a vivir a los Estados Unidos, vive un año en New York y posteriormente se muda a Puerto Rico, contratado por una cadena de televisión. Mientras tanto, sigue haciendo sus giras por todos los países que lo siguen solicitando.

Un año después, Melody, la compañía de discos perteneciente a una de las televisoras más importantes del mundo, Televisa, le firma un contrato de exclusividad y se rádica en México, país que adopto para residir hasta sus últimos días.

En el año 1984 se baja de los escenarios para comenzar su propia empresa artística: “SABU PRODUCCIONES”, desde dónde produce y representa a varios artistas de los más importantes de México en forma muy exitosa.

Es en esta actividad donde pone detrás de un escritorio toda su experiencia. Allá por sus comienzos de cantante, se lo podía encontrar en las oficinas de la agencia que lo representaba, en Buenos Aires, atendiendo el telefono tomando contrataciones para él y otros artistas de la agencia.

Después de haber dejado de cantar durante casi 20 años, Sabú es invitado a hacer una gira por Colombia en los mejores teatros y coliseos de este país.

Por la cantidad de publico asistente y el desborde de emoción que causó en las personas, quienes al ver a unos de los iconos de la música de su juventud con su voz e imagen intactas, como si el tiempo nunca hubiera pasado, se entregaron cantando e interactuando cada una de las canciones que fueron parte de sus vivencias sentimentales mismas que han transmitido a sus hijos y de esta forma a otras generaciones, que no solo han mantenido a la música romántica entre sus preferidas, sino que le han dado un nuevo impulso que llama poderosamente la atención.

Así Sabú decide emprender un nuevo proyecto grabando sus grandes éxitos con la intención de compartirlos con nuevas generaciones de admiradores.

Al comprobar que la magia y la química sigue intacta entre él publico y el artista, Sabú decide regresar a los escenarios.

* El 5 de Noviembre del 2005 se realizó un partido de fútbol para recabar fondos para ayudar a chicos con cáncer, entre integrantes del gobierno de México y ex futbolistas y actores de Televisa. Esté último formado a iniciativa de Sabú.

* El 22 de Abril de 1971, alternando sus actuaciones entre Canal 4 de Montevideo, y "Sabados de la bondad" de Canal 9 de Buenos Aires, se presenta en la televisión chilena y en escenarios de Valparaiso, destinando los fondos para la Casa Cuna de Chile .

Estas son algunas de las cosas que no se daban a conocer y que demuestran la clase de persona que admiramos.

El 30/07/05 estaba anunciada su presencia en la Carpa Cabaret en el Parque Juan Pablo II de la Feria de las Flores, en Medellín, Colombia, pero la operación del 15 de ese mes lo impidió.

Su última actuación la realizó en el coliseo Luis Leoro Franco de la ciudad de Ibarra en Ecuador, el 7 de Mayo del 2005.

Con gran impaciencia tenía en sus planes regresar a los escenarios argentinos para el 2006.

Los Romances
Miles fueron los romances adjudicados, pero nunca se aprovechó de los nombres de las mujeres que han pasado por su vida. Todo un caballero, supo guardar para sí mismo aquellas conquistas que otros hubiesen utilizado para promocionarse. Solo 4 de ellas lo han marcado de alguna manera.

Su primer mujer fue conocida como Susana, a ella le siguió una azafata de nombre Claudia, luego aparece en su vida Lupita D’Alessio(cantante y actriz que Sabú representó y llevo al estrellato produciéndole su mejor disco y una película). Un capitulo a parte necesitaria Josefina Gil, argentina de nacimiento y mexicana por adopción.

Es la madre de la exitosa cantante mexicana Fey. Integró un dúo con singular éxito junto a su hermana Noemi, llamado "Hermanas Gil". Al dedicarse de lleno a su familía la reemplazó su otra hermana Gloria. Josefina es el amor de su vida. Con ella paso los últimos 18 años de su vida desde aquel Noviembre de 1987.

El Adíos
El 15 de Julio de 2005 es operado de 2 vértebras cervicales debido a un dolor en el cuello que padecía. A la semana sufre una recaída, y después de varios estudios descubren el verdadero mal que tenia. Solo hubo tiempo para 2 quimioterapia, pero a pesar de su fortaleza no resistió.

El viernes 14 de Octubre ingresa al Hospital Español de la ciudad de México con una remera que le regalaron en Colombia con la leyenda: "Sabu: En Colombia te amamos. Regresa pronto".

Su última visita al país la realizó en diciembre pasado y tenia programada otra visita para junio pasado la cual tuvo que ser cancelada como consecuencia de su enfermedad.

El 16 de Octubre a las 10.30, víctima de un cáncer de pulmón, falleció en brazos de su mujer de los últimos años, con quien fue feliz como nunca lo había sido.

En dialogo desde México con Radio Caracol, Josefina Gil, relató que Sabú murió pensando en Colombia y que su última voluntad fue que fuera este país el primero en enterarse de su deceso. Los actos fúnebres de Sabu se cumplieron el lunes siguiente en la mañana en la capital azteca y sus cenizas, permanecerán algún tiempo junto a ella para luego ser llevadas a Argentina.

Esta Biografia fue tomada textual de la pagina creada por Gabriel de la Puente, www.porsiempresabu.com.ar , gracias Gabriel!

SABU cantante argentino cuyo nombre real era Héctor Jorge Ruiz, nació el 12 de setiembre de 1951 en el barrio de Monserrat y a los 17 años comenzó su carrera como cantante, alcanzando su mayor popularidad en los años '70. El 16 de Octubre de 2005 a las 10.30, víctima de un cáncer de pulmón, falleció en Mexico en brazos de su mujer de los últimos años, con quien fue feliz como nunca lo había sido. Esta Biografia fue tomada textual de la pagina creada por Gabriel de la Puente, www.porsiempresabu.com.ar , gracias Gabriel!

SABU
Infancia y Adolescencia
Nació como Hector Jorge Ruiz Saccomano, el 12 de Septiembre de 1951 en el Barrio de San Telmo, en la Capital Federal de la República Argentina. Tiene una hermana menor, Silvia. A los 6 años de edad fallece su madre, y a los 9 su padre decide su segunda unión matrimonial. Estas cosas hacen que pase más tiempo fuera de su casa. Sus estudios primarios los realizó en la escuela Fray Cayetano Rodriguez, y más tarde en el colegio nacional San Martin, de la Capital Federal en Buenos Aires. Entrando en la adolescencia comienza a tomar forma su sueño, la música, empezando a imitar a los cantantes de la época.

Su otro sueño era el fútbol. Se prueba para las divisiones inferiores del Club Boca Juniors y queda elegido, pero al no tener el apoyo total de su padre se ve obligado a buscar trabajo para poder mantenerse. Trabaja de todo buscando su oportunidad, vende periódicos, lustra zapatos y como cadete en diferentes empresas hasta que un día alguien le comenta que una importante casa de ropa(Modart) estaba buscando modelos para su colección juvenil. Va a una prueba y comienza a trabajar como modelo.

Es alli donde usa su primer seudónimo: Giorgio. En una oportunidad, luego de un desfile, lo invitan a cantar sin saber que allí estaban 2 de los productores discográficos más importantes del momento. Uno de ellos, Ricardo Kleiman, le ofrece la oportunidad de grabar un disco. En ese momento le dicen que tiene que buscar un nombre con el que grabar el disco, ya que el suyo no era conveniente. Tenia que ser un nombre que atrapara. Por su parecido físico con el actor Sabú(en la década del 40 protagonizó películas como “El ladrón de Bagdad” y “El libro de la selva”), de él toma su nombre.

La Música
El 20 de Noviembre de 1969 lanza su primer disco “Toda mía la ciudad”, el cual se coloca dentro de las preferidas del verano. Para cualquier debutante 10.000 placas vendidas era un sueño. Sabú llega a vender 50.000. Su segundo disco “Ese tierno sentimiento”, a pesar de las versiones que dicen que bajó notablemente en ventas, no fué así, trepo a las 70.000 unidades vendidas. Superó a su primera producción.

Este envión anímico hace que salga con mas fuerzas a reafirmar su vida artística. Saca un nuevo disco, "Vuelvo a vivir, vuelvo a cantar", y de ahí en más todos son éxitos. Con este éxito en la mano comienza una gira por Chile, Uruguay, Perú y Puerto Rico, donde fué premiado con un Disco de oro por sus ventas millonarias.

Vale recordar que este tema con el nombre de "Con las chicas no sé que hacer", en Francia fué un fracaso, pero la visión de Ricardo Kleiman hace que mantenga su pegadiza melodía, y le encarga una nueva letra a Lelia Varzi y al mismo Sabú, para convertirlo en el éxito conocido.

En EEUU se interesan en él y arregla un contrato con el sello "Fania". Otro sello norteamericano, "Reprise", elige sus 3 primeros discos para editarlos entre el inmenso público de habla castellana, logrando resonante exito.

Se convierte en uno de los artistas latinoamericanos de mayor venta discográfica con temas como:

“He tratado de olvidarte” de Dino Ramos, “Rosas a Sandra”, “Mon amour, mi bien, ma femme”, “Bésame”, “El o yo”, primer éxito como autor, “Es el amor de verdad”, “Esta noche vas a tener que ser mía”, “No puedo morir por dentro”, “Sonríe”, “Oh, cuanto te amo”, “Navegando”, “Fugitiva”, “O tú o nada”, “Es mi amor”, “Pequeña y frágil”. “Quiero morir por tu amor”, “Fiebre de ti”, “Quizás si, quizás no”, y cientos mas...

Estos nombres y otros mas lo hacen batir récords de ventas en todo el mundo, y su despegue definitivo como cantante en el ambito internacional se hace realidad.

Las presentaciones en lugares inimaginables(Japón, Africa, Mozambique bastan como ejemplo) se hacen algo habitual para él.

Hizo shows televisivos en las capitales más importantes del mundo. Sus temas fueron incluidos en varias telenovelas de diferentes países. Son incontables los premios en el mundo por ventas discográficas. Fué invitado como figura estelar en diversos festivales como: New York, Japón(donde en Diciembre del '71 se presentó junto a figuras como John Lennon, Quincy Jones, Frank Pourcell), Puerto Rico, Chile, Argentina y otros.

Del 25 al 27 de Noviembre del 71 participa en el Festival de la Cancion de Tokyo, representando a Uruguay, con el tema "He tratado de olvidarte", y es su amigo Cacho Castaña quien representa a la Argentina con la canción "Me gusta, me gusta", que luego popularizaría nuestro Sabú.

En el año 1971 fué elegido "El cantante más popular del Uruguay", en una encuesta realizada por radio y televisión. Al mimso tiempo en Perú recibe el premio "Conejin" , equivalente a la revelación juvenil del año.

En Septiembre lo anuncian en el programa "Sabados Gigantes" de España, marcando el interes mundial por nuestro ídolo.

En este agitado tour llega a Brasil como invitado de honor a "Show TV", el programa de Roberto Carlos.

En pleno éxito en Music Hall y Microfón, en 1972, grabó para RCA con el nombre de Gulliver el tema “Sellado con un beso” en ingles, y en la otra cara del mismo disco también figura Gulliver pero es Nicky Jones quien canta“Asi lo quiso Dios”.

Integraron el coro en algunas de sus canciones mas conocidas, figuras de la talla de Valeria Lynch y Amanda Miguel

Más de 15 son los discos grabados; más de 200 las canciones registradas; 27 discos de oro y 7 de platino son el fruto de sus exitos; 6 idiomas son los que utilizo para inmortalizar exitos: español, portugués, japonés, francés, ingles e italiano.

El Cine y la TV
Su capacidad de interpretacón lo llevaron a protagonizar 2 películas:
“Vuelvo a vivir, vuelvo a cantar”: Se estrenó el 07 de Octubre de 1971, con dirección de Julio Saraceni, guión de Fernando Siro y Norberto Aroldi, y música de Alain Debray(Horacio Malvicino).

Juntó a nuestro ídolo en los papeles principales actúan: Ubaldo Martinez, Diana Maggi, Enrique Liporace y Maria Leal, y los grupos musicales Pintura Fresca, Banana y Trocha Angosta;

“El mundo que inventamos”: Se estrenó el 22 de febrero de 1973, Con Fernando Siro en la dirección y Norberto Aroldi como guionista, manteniendo la música de Horacio Malvicino. En esta producción se lucen junto a Sabú: Javier Portales, Cristina del Valle, Laura Bove, Fernando Siro, Juan Carlos Altavista, Ovidio Fuentes, Claudio Levrino, y Hugo Caprera entre otros.

Este film se sigue pasando en los principales canales de televisión.

Muy cerca estuvo de concretarse una tercera película junto a Roberto Carlos, pero agendas completas no lo permitieron.

También participó en una telenovela en el año 1975, en Canal 9 de Buenos Aires, Argentina. Se llamaba "La aventura de vivir", y era protagonizada por Arturo Puig y Marta Gonzalez.

En 1982, recibió una beca para el Actor's Studio de Lee Strasberg, en Nueva York

El Exilio y Regreso Triunfal

Simplemente porque es parte de la vida del artista, les cuento que el detalle que no llegó a manchar su prolífica carrera, fueron los días que transcurrieron desde las 10 de la noche del jueves 6 de Septiembre de 1971 hasta las 6 de la tarde del martes 11. Estuvo privado de su libertad por presunta complicidad en un secuestro. Todo fué debidamente aclarado quedando como un amargo recuerdo para nuestro ídolo.

En 1978, SABU, se fue de Argentina a vivir a los Estados Unidos, vive un año en New York y posteriormente se muda a Puerto Rico, contratado por una cadena de televisión. Mientras tanto, sigue haciendo sus giras por todos los países que lo siguen solicitando.

Un año después, Melody, la compañía de discos perteneciente a una de las televisoras más importantes del mundo, Televisa, le firma un contrato de exclusividad y se rádica en México, país que adopto para residir hasta sus últimos días.

En el año 1984 se baja de los escenarios para comenzar su propia empresa artística: “SABU PRODUCCIONES”, desde dónde produce y representa a varios artistas de los más importantes de México en forma muy exitosa.

Es en esta actividad donde pone detrás de un escritorio toda su experiencia. Allá por sus comienzos de cantante, se lo podía encontrar en las oficinas de la agencia que lo representaba, en Buenos Aires, atendiendo el telefono tomando contrataciones para él y otros artistas de la agencia.

Después de haber dejado de cantar durante casi 20 años, Sabú es invitado a hacer una gira por Colombia en los mejores teatros y coliseos de este país.

Por la cantidad de publico asistente y el desborde de emoción que causó en las personas, quienes al ver a unos de los iconos de la música de su juventud con su voz e imagen intactas, como si el tiempo nunca hubiera pasado, se entregaron cantando e interactuando cada una de las canciones que fueron parte de sus vivencias sentimentales mismas que han transmitido a sus hijos y de esta forma a otras generaciones, que no solo han mantenido a la música romántica entre sus preferidas, sino que le han dado un nuevo impulso que llama poderosamente la atención.

Así Sabú decide emprender un nuevo proyecto grabando sus grandes éxitos con la intención de compartirlos con nuevas generaciones de admiradores.

Al comprobar que la magia y la química sigue intacta entre él publico y el artista, Sabú decide regresar a los escenarios.

* El 5 de Noviembre del 2005 se realizó un partido de fútbol para recabar fondos para ayudar a chicos con cáncer, entre integrantes del gobierno de México y ex futbolistas y actores de Televisa. Esté último formado a iniciativa de Sabú.

* El 22 de Abril de 1971, alternando sus actuaciones entre Canal 4 de Montevideo, y "Sabados de la bondad" de Canal 9 de Buenos Aires, se presenta en la televisión chilena y en escenarios de Valparaiso, destinando los fondos para la Casa Cuna de Chile .

Estas son algunas de las cosas que no se daban a conocer y que demuestran la clase de persona que admiramos.

El 30/07/05 estaba anunciada su presencia en la Carpa Cabaret en el Parque Juan Pablo II de la Feria de las Flores, en Medellín, Colombia, pero la operación del 15 de ese mes lo impidió.

Su última actuación la realizó en el coliseo Luis Leoro Franco de la ciudad de Ibarra en Ecuador, el 7 de Mayo del 2005.

Con gran impaciencia tenía en sus planes regresar a los escenarios argentinos para el 2006.

Los Romances
Miles fueron los romances adjudicados, pero nunca se aprovechó de los nombres de las mujeres que han pasado por su vida. Todo un caballero, supo guardar para sí mismo aquellas conquistas que otros hubiesen utilizado para promocionarse. Solo 4 de ellas lo han marcado de alguna manera.

Su primer mujer fue conocida como Susana, a ella le siguió una azafata de nombre Claudia, luego aparece en su vida Lupita D’Alessio(cantante y actriz que Sabú representó y llevo al estrellato produciéndole su mejor disco y una película). Un capitulo a parte necesitaria Josefina Gil, argentina de nacimiento y mexicana por adopción.

Es la madre de la exitosa cantante mexicana Fey. Integró un dúo con singular éxito junto a su hermana Noemi, llamado "Hermanas Gil". Al dedicarse de lleno a su familía la reemplazó su otra hermana Gloria. Josefina es el amor de su vida. Con ella paso los últimos 18 años de su vida desde aquel Noviembre de 1987.

El Adíos
El 15 de Julio de 2005 es operado de 2 vértebras cervicales debido a un dolor en el cuello que padecía. A la semana sufre una recaída, y después de varios estudios descubren el verdadero mal que tenia. Solo hubo tiempo para 2 quimioterapia, pero a pesar de su fortaleza no resistió.

El viernes 14 de Octubre ingresa al Hospital Español de la ciudad de México con una remera que le regalaron en Colombia con la leyenda: "Sabu: En Colombia te amamos. Regresa pronto".

Su última visita al país la realizó en diciembre pasado y tenia programada otra visita para junio pasado la cual tuvo que ser cancelada como consecuencia de su enfermedad.

El 16 de Octubre a las 10.30, víctima de un cáncer de pulmón, falleció en brazos de su mujer de los últimos años, con quien fue feliz como nunca lo había sido.

En dialogo desde México con Radio Caracol, Josefina Gil, relató que Sabú murió pensando en Colombia y que su última voluntad fue que fuera este país el primero en enterarse de su deceso. Los actos fúnebres de Sabu se cumplieron el lunes siguiente en la mañana en la capital azteca y sus cenizas, permanecerán algún tiempo junto a ella para luego ser llevadas a Argentina.

Esta Biografia fue tomada textual de la pagina creada por Gabriel de la Puente, www.porsiempresabu.com.ar , gracias Gabriel!

SABU cantante argentino cuyo nombre real era Héctor Jorge Ruiz, nació el 12 de setiembre de 1951 en el barrio de Monserrat y a los 17 años comenzó su carrera como cantante, alcanzando su mayor popularidad en los años '70. El 16 de Octubre de 2005 a las 10.30, víctima de un cáncer de pulmón, falleció en Mexico en brazos de su mujer de los últimos años, con quien fue feliz como nunca lo había sido. Esta Biografia fue tomada textual de la pagina creada por Gabriel de la Puente, www.porsiempresabu.com.ar , gracias Gabriel!

SABU
Infancia y Adolescencia
Nació como Hector Jorge Ruiz Saccomano, el 12 de Septiembre de 1951 en el Barrio de San Telmo, en la Capital Federal de la República Argentina. Tiene una hermana menor, Silvia. A los 6 años de edad fallece su madre, y a los 9 su padre decide su segunda unión matrimonial. Estas cosas hacen que pase más tiempo fuera de su casa. Sus estudios primarios los realizó en la escuela Fray Cayetano Rodriguez, y más tarde en el colegio nacional San Martin, de la Capital Federal en Buenos Aires. Entrando en la adolescencia comienza a tomar forma su sueño, la música, empezando a imitar a los cantantes de la época.

Su otro sueño era el fútbol. Se prueba para las divisiones inferiores del Club Boca Juniors y queda elegido, pero al no tener el apoyo total de su padre se ve obligado a buscar trabajo para poder mantenerse. Trabaja de todo buscando su oportunidad, vende periódicos, lustra zapatos y como cadete en diferentes empresas hasta que un día alguien le comenta que una importante casa de ropa(Modart) estaba buscando modelos para su colección juvenil. Va a una prueba y comienza a trabajar como modelo.

Es alli donde usa su primer seudónimo: Giorgio. En una oportunidad, luego de un desfile, lo invitan a cantar sin saber que allí estaban 2 de los productores discográficos más importantes del momento. Uno de ellos, Ricardo Kleiman, le ofrece la oportunidad de grabar un disco. En ese momento le dicen que tiene que buscar un nombre con el que grabar el disco, ya que el suyo no era conveniente. Tenia que ser un nombre que atrapara. Por su parecido físico con el actor Sabú(en la década del 40 protagonizó películas como “El ladrón de Bagdad” y “El libro de la selva”), de él toma su nombre.

La Música
El 20 de Noviembre de 1969 lanza su primer disco “Toda mía la ciudad”, el cual se coloca dentro de las preferidas del verano. Para cualquier debutante 10.000 placas vendidas era un sueño. Sabú llega a vender 50.000. Su segundo disco “Ese tierno sentimiento”, a pesar de las versiones que dicen que bajó notablemente en ventas, no fué así, trepo a las 70.000 unidades vendidas. Superó a su primera producción.

Este envión anímico hace que salga con mas fuerzas a reafirmar su vida artística. Saca un nuevo disco, "Vuelvo a vivir, vuelvo a cantar", y de ahí en más todos son éxitos. Con este éxito en la mano comienza una gira por Chile, Uruguay, Perú y Puerto Rico, donde fué premiado con un Disco de oro por sus ventas millonarias.

Vale recordar que este tema con el nombre de "Con las chicas no sé que hacer", en Francia fué un fracaso, pero la visión de Ricardo Kleiman hace que mantenga su pegadiza melodía, y le encarga una nueva letra a Lelia Varzi y al mismo Sabú, para convertirlo en el éxito conocido.

En EEUU se interesan en él y arregla un contrato con el sello "Fania". Otro sello norteamericano, "Reprise", elige sus 3 primeros discos para editarlos entre el inmenso público de habla castellana, logrando resonante exito.

Se convierte en uno de los artistas latinoamericanos de mayor venta discográfica con temas como:

“He tratado de olvidarte” de Dino Ramos, “Rosas a Sandra”, “Mon amour, mi bien, ma femme”, “Bésame”, “El o yo”, primer éxito como autor, “Es el amor de verdad”, “Esta noche vas a tener que ser mía”, “No puedo morir por dentro”, “Sonríe”, “Oh, cuanto te amo”, “Navegando”, “Fugitiva”, “O tú o nada”, “Es mi amor”, “Pequeña y frágil”. “Quiero morir por tu amor”, “Fiebre de ti”, “Quizás si, quizás no”, y cientos mas...

Estos nombres y otros mas lo hacen batir récords de ventas en todo el mundo, y su despegue definitivo como cantante en el ambito internacional se hace realidad.

Las presentaciones en lugares inimaginables(Japón, Africa, Mozambique bastan como ejemplo) se hacen algo habitual para él.

Hizo shows televisivos en las capitales más importantes del mundo. Sus temas fueron incluidos en varias telenovelas de diferentes países. Son incontables los premios en el mundo por ventas discográficas. Fué invitado como figura estelar en diversos festivales como: New York, Japón(donde en Diciembre del '71 se presentó junto a figuras como John Lennon, Quincy Jones, Frank Pourcell), Puerto Rico, Chile, Argentina y otros.

Del 25 al 27 de Noviembre del 71 participa en el Festival de la Cancion de Tokyo, representando a Uruguay, con el tema "He tratado de olvidarte", y es su amigo Cacho Castaña quien representa a la Argentina con la canción "Me gusta, me gusta", que luego popularizaría nuestro Sabú.

En el año 1971 fué elegido "El cantante más popular del Uruguay", en una encuesta realizada por radio y televisión. Al mimso tiempo en Perú recibe el premio "Conejin" , equivalente a la revelación juvenil del año.

En Septiembre lo anuncian en el programa "Sabados Gigantes" de España, marcando el interes mundial por nuestro ídolo.

En este agitado tour llega a Brasil como invitado de honor a "Show TV", el programa de Roberto Carlos.

En pleno éxito en Music Hall y Microfón, en 1972, grabó para RCA con el nombre de Gulliver el tema “Sellado con un beso” en ingles, y en la otra cara del mismo disco también figura Gulliver pero es Nicky Jones quien canta“Asi lo quiso Dios”.

Integraron el coro en algunas de sus canciones mas conocidas, figuras de la talla de Valeria Lynch y Amanda Miguel

Más de 15 son los discos grabados; más de 200 las canciones registradas; 27 discos de oro y 7 de platino son el fruto de sus exitos; 6 idiomas son los que utilizo para inmortalizar exitos: español, portugués, japonés, francés, ingles e italiano.

El Cine y la TV
Su capacidad de interpretacón lo llevaron a protagonizar 2 películas:
“Vuelvo a vivir, vuelvo a cantar”: Se estrenó el 07 de Octubre de 1971, con dirección de Julio Saraceni, guión de Fernando Siro y Norberto Aroldi, y música de Alain Debray(Horacio Malvicino).

Juntó a nuestro ídolo en los papeles principales actúan: Ubaldo Martinez, Diana Maggi, Enrique Liporace y Maria Leal, y los grupos musicales Pintura Fresca, Banana y Trocha Angosta;

“El mundo que inventamos”: Se estrenó el 22 de febrero de 1973, Con Fernando Siro en la dirección y Norberto Aroldi como guionista, manteniendo la música de Horacio Malvicino. En esta producción se lucen junto a Sabú: Javier Portales, Cristina del Valle, Laura Bove, Fernando Siro, Juan Carlos Altavista, Ovidio Fuentes, Claudio Levrino, y Hugo Caprera entre otros.

Este film se sigue pasando en los principales canales de televisión.

Muy cerca estuvo de concretarse una tercera película junto a Roberto Carlos, pero agendas completas no lo permitieron.

También participó en una telenovela en el año 1975, en Canal 9 de Buenos Aires, Argentina. Se llamaba "La aventura de vivir", y era protagonizada por Arturo Puig y Marta Gonzalez.

En 1982, recibió una beca para el Actor's Studio de Lee Strasberg, en Nueva York

El Exilio y Regreso Triunfal

Simplemente porque es parte de la vida del artista, les cuento que el detalle que no llegó a manchar su prolífica carrera, fueron los días que transcurrieron desde las 10 de la noche del jueves 6 de Septiembre de 1971 hasta las 6 de la tarde del martes 11. Estuvo privado de su libertad por presunta complicidad en un secuestro. Todo fué debidamente aclarado quedando como un amargo recuerdo para nuestro ídolo.

En 1978, SABU, se fue de Argentina a vivir a los Estados Unidos, vive un año en New York y posteriormente se muda a Puerto Rico, contratado por una cadena de televisión. Mientras tanto, sigue haciendo sus giras por todos los países que lo siguen solicitando.

Un año después, Melody, la compañía de discos perteneciente a una de las televisoras más importantes del mundo, Televisa, le firma un contrato de exclusividad y se rádica en México, país que adopto para residir hasta sus últimos días.

En el año 1984 se baja de los escenarios para comenzar su propia empresa artística: “SABU PRODUCCIONES”, desde dónde produce y representa a varios artistas de los más importantes de México en forma muy exitosa.

Es en esta actividad donde pone detrás de un escritorio toda su experiencia. Allá por sus comienzos de cantante, se lo podía encontrar en las oficinas de la agencia que lo representaba, en Buenos Aires, atendiendo el telefono tomando contrataciones para él y otros artistas de la agencia.

Después de haber dejado de cantar durante casi 20 años, Sabú es invitado a hacer una gira por Colombia en los mejores teatros y coliseos de este país.

Por la cantidad de publico asistente y el desborde de emoción que causó en las personas, quienes al ver a unos de los iconos de la música de su juventud con su voz e imagen intactas, como si el tiempo nunca hubiera pasado, se entregaron cantando e interactuando cada una de las canciones que fueron parte de sus vivencias sentimentales mismas que han transmitido a sus hijos y de esta forma a otras generaciones, que no solo han mantenido a la música romántica entre sus preferidas, sino que le han dado un nuevo impulso que llama poderosamente la atención.

Así Sabú decide emprender un nuevo proyecto grabando sus grandes éxitos con la intención de compartirlos con nuevas generaciones de admiradores.

Al comprobar que la magia y la química sigue intacta entre él publico y el artista, Sabú decide regresar a los escenarios.

* El 5 de Noviembre del 2005 se realizó un partido de fútbol para recabar fondos para ayudar a chicos con cáncer, entre integrantes del gobierno de México y ex futbolistas y actores de Televisa. Esté último formado a iniciativa de Sabú.

* El 22 de Abril de 1971, alternando sus actuaciones entre Canal 4 de Montevideo, y "Sabados de la bondad" de Canal 9 de Buenos Aires, se presenta en la televisión chilena y en escenarios de Valparaiso, destinando los fondos para la Casa Cuna de Chile .

Estas son algunas de las cosas que no se daban a conocer y que demuestran la clase de persona que admiramos.

El 30/07/05 estaba anunciada su presencia en la Carpa Cabaret en el Parque Juan Pablo II de la Feria de las Flores, en Medellín, Colombia, pero la operación del 15 de ese mes lo impidió.

Su última actuación la realizó en el coliseo Luis Leoro Franco de la ciudad de Ibarra en Ecuador, el 7 de Mayo del 2005.

Con gran impaciencia tenía en sus planes regresar a los escenarios argentinos para el 2006.

Los Romances
Miles fueron los romances adjudicados, pero nunca se aprovechó de los nombres de las mujeres que han pasado por su vida. Todo un caballero, supo guardar para sí mismo aquellas conquistas que otros hubiesen utilizado para promocionarse. Solo 4 de ellas lo han marcado de alguna manera.

Su primer mujer fue conocida como Susana, a ella le siguió una azafata de nombre Claudia, luego aparece en su vida Lupita D’Alessio(cantante y actriz que Sabú representó y llevo al estrellato produciéndole su mejor disco y una película). Un capitulo a parte necesitaria Josefina Gil, argentina de nacimiento y mexicana por adopción.

Es la madre de la exitosa cantante mexicana Fey. Integró un dúo con singular éxito junto a su hermana Noemi, llamado "Hermanas Gil". Al dedicarse de lleno a su familía la reemplazó su otra hermana Gloria. Josefina es el amor de su vida. Con ella paso los últimos 18 años de su vida desde aquel Noviembre de 1987.

El Adíos
El 15 de Julio de 2005 es operado de 2 vértebras cervicales debido a un dolor en el cuello que padecía. A la semana sufre una recaída, y después de varios estudios descubren el verdadero mal que tenia. Solo hubo tiempo para 2 quimioterapia, pero a pesar de su fortaleza no resistió.

El viernes 14 de Octubre ingresa al Hospital Español de la ciudad de México con una remera que le regalaron en Colombia con la leyenda: "Sabu: En Colombia te amamos. Regresa pronto".

Su última visita al país la realizó en diciembre pasado y tenia programada otra visita para junio pasado la cual tuvo que ser cancelada como consecuencia de su enfermedad.

El 16 de Octubre a las 10.30, víctima de un cáncer de pulmón, falleció en brazos de su mujer de los últimos años, con quien fue feliz como nunca lo había sido.

En dialogo desde México con Radio Caracol, Josefina Gil, relató que Sabú murió pensando en Colombia y que su última voluntad fue que fuera este país el primero en enterarse de su deceso. Los actos fúnebres de Sabu se cumplieron el lunes siguiente en la mañana en la capital azteca y sus cenizas, permanecerán algún tiempo junto a ella para luego ser llevadas a Argentina.

Esta Biografia fue tomada textual de la pagina creada por Gabriel de la Puente, www.porsiempresabu.com.ar , gracias Gabriel!

SABU cantante argentino cuyo nombre real era Héctor Jorge Ruiz, nació el 12 de setiembre de 1951 en el barrio de Monserrat y a los 17 años comenzó su carrera como cantante, alcanzando su mayor popularidad en los años '70. El 16 de Octubre de 2005 a las 10.30, víctima de un cáncer de pulmón, falleció en Mexico en brazos de su mujer de los últimos años, con quien fue feliz como nunca lo había sido. Esta Biografia fue tomada textual de la pagina creada por Gabriel de la Puente, www.porsiempresabu.com.ar , gracias Gabriel!

SABU
Infancia y Adolescencia
Nació como Hector Jorge Ruiz Saccomano, el 12 de Septiembre de 1951 en el Barrio de San Telmo, en la Capital Federal de la República Argentina. Tiene una hermana menor, Silvia. A los 6 años de edad fallece su madre, y a los 9 su padre decide su segunda unión matrimonial. Estas cosas hacen que pase más tiempo fuera de su casa. Sus estudios primarios los realizó en la escuela Fray Cayetano Rodriguez, y más tarde en el colegio nacional San Martin, de la Capital Federal en Buenos Aires. Entrando en la adolescencia comienza a tomar forma su sueño, la música, empezando a imitar a los cantantes de la época.

Su otro sueño era el fútbol. Se prueba para las divisiones inferiores del Club Boca Juniors y queda elegido, pero al no tener el apoyo total de su padre se ve obligado a buscar trabajo para poder mantenerse. Trabaja de todo buscando su oportunidad, vende periódicos, lustra zapatos y como cadete en diferentes empresas hasta que un día alguien le comenta que una importante casa de ropa(Modart) estaba buscando modelos para su colección juvenil. Va a una prueba y comienza a trabajar como modelo.

Es alli donde usa su primer seudónimo: Giorgio. En una oportunidad, luego de un desfile, lo invitan a cantar sin saber que allí estaban 2 de los productores discográficos más importantes del momento. Uno de ellos, Ricardo Kleiman, le ofrece la oportunidad de grabar un disco. En ese momento le dicen que tiene que buscar un nombre con el que grabar el disco, ya que el suyo no era conveniente. Tenia que ser un nombre que atrapara. Por su parecido físico con el actor Sabú(en la década del 40 protagonizó películas como “El ladrón de Bagdad” y “El libro de la selva”), de él toma su nombre.

La Música
El 20 de Noviembre de 1969 lanza su primer disco “Toda mía la ciudad”, el cual se coloca dentro de las preferidas del verano. Para cualquier debutante 10.000 placas vendidas era un sueño. Sabú llega a vender 50.000. Su segundo disco “Ese tierno sentimiento”, a pesar de las versiones que dicen que bajó notablemente en ventas, no fué así, trepo a las 70.000 unidades vendidas. Superó a su primera producción.

Este envión anímico hace que salga con mas fuerzas a reafirmar su vida artística. Saca un nuevo disco, "Vuelvo a vivir, vuelvo a cantar", y de ahí en más todos son éxitos. Con este éxito en la mano comienza una gira por Chile, Uruguay, Perú y Puerto Rico, donde fué premiado con un Disco de oro por sus ventas millonarias.

Vale recordar que este tema con el nombre de "Con las chicas no sé que hacer", en Francia fué un fracaso, pero la visión de Ricardo Kleiman hace que mantenga su pegadiza melodía, y le encarga una nueva letra a Lelia Varzi y al mismo Sabú, para convertirlo en el éxito conocido.

En EEUU se interesan en él y arregla un contrato con el sello "Fania". Otro sello norteamericano, "Reprise", elige sus 3 primeros discos para editarlos entre el inmenso público de habla castellana, logrando resonante exito.

Se convierte en uno de los artistas latinoamericanos de mayor venta discográfica con temas como:

“He tratado de olvidarte” de Dino Ramos, “Rosas a Sandra”, “Mon amour, mi bien, ma femme”, “Bésame”, “El o yo”, primer éxito como autor, “Es el amor de verdad”, “Esta noche vas a tener que ser mía”, “No puedo morir por dentro”, “Sonríe”, “Oh, cuanto te amo”, “Navegando”, “Fugitiva”, “O tú o nada”, “Es mi amor”, “Pequeña y frágil”. “Quiero morir por tu amor”, “Fiebre de ti”, “Quizás si, quizás no”, y cientos mas...

Estos nombres y otros mas lo hacen batir récords de ventas en todo el mundo, y su despegue definitivo como cantante en el ambito internacional se hace realidad.

Las presentaciones en lugares inimaginables(Japón, Africa, Mozambique bastan como ejemplo) se hacen algo habitual para él.

Hizo shows televisivos en las capitales más importantes del mundo. Sus temas fueron incluidos en varias telenovelas de diferentes países. Son incontables los premios en el mundo por ventas discográficas. Fué invitado como figura estelar en diversos festivales como: New York, Japón(donde en Diciembre del '71 se presentó junto a figuras como John Lennon, Quincy Jones, Frank Pourcell), Puerto Rico, Chile, Argentina y otros.

Del 25 al 27 de Noviembre del 71 participa en el Festival de la Cancion de Tokyo, representando a Uruguay, con el tema "He tratado de olvidarte", y es su amigo Cacho Castaña quien representa a la Argentina con la canción "Me gusta, me gusta", que luego popularizaría nuestro Sabú.

En el año 1971 fué elegido "El cantante más popular del Uruguay", en una encuesta realizada por radio y televisión. Al mimso tiempo en Perú recibe el premio "Conejin" , equivalente a la revelación juvenil del año.

En Septiembre lo anuncian en el programa "Sabados Gigantes" de España, marcando el interes mundial por nuestro ídolo.

En este agitado tour llega a Brasil como invitado de honor a "Show TV", el programa de Roberto Carlos.

En pleno éxito en Music Hall y Microfón, en 1972, grabó para RCA con el nombre de Gulliver el tema “Sellado con un beso” en ingles, y en la otra cara del mismo disco también figura Gulliver pero es Nicky Jones quien canta“Asi lo quiso Dios”.

Integraron el coro en algunas de sus canciones mas conocidas, figuras de la talla de Valeria Lynch y Amanda Miguel

Más de 15 son los discos grabados; más de 200 las canciones registradas; 27 discos de oro y 7 de platino son el fruto de sus exitos; 6 idiomas son los que utilizo para inmortalizar exitos: español, portugués, japonés, francés, ingles e italiano.

El Cine y la TV
Su capacidad de interpretacón lo llevaron a protagonizar 2 películas:
“Vuelvo a vivir, vuelvo a cantar”: Se estrenó el 07 de Octubre de 1971, con dirección de Julio Saraceni, guión de Fernando Siro y Norberto Aroldi, y música de Alain Debray(Horacio Malvicino).

Juntó a nuestro ídolo en los papeles principales actúan: Ubaldo Martinez, Diana Maggi, Enrique Liporace y Maria Leal, y los grupos musicales Pintura Fresca, Banana y Trocha Angosta;

“El mundo que inventamos”: Se estrenó el 22 de febrero de 1973, Con Fernando Siro en la dirección y Norberto Aroldi como guionista, manteniendo la música de Horacio Malvicino. En esta producción se lucen junto a Sabú: Javier Portales, Cristina del Valle, Laura Bove, Fernando Siro, Juan Carlos Altavista, Ovidio Fuentes, Claudio Levrino, y Hugo Caprera entre otros.

Este film se sigue pasando en los principales canales de televisión.

Muy cerca estuvo de concretarse una tercera película junto a Roberto Carlos, pero agendas completas no lo permitieron.

También participó en una telenovela en el año 1975, en Canal 9 de Buenos Aires, Argentina. Se llamaba "La aventura de vivir", y era protagonizada por Arturo Puig y Marta Gonzalez.

En 1982, recibió una beca para el Actor's Studio de Lee Strasberg, en Nueva York

El Exilio y Regreso Triunfal

Simplemente porque es parte de la vida del artista, les cuento que el detalle que no llegó a manchar su prolífica carrera, fueron los días que transcurrieron desde las 10 de la noche del jueves 6 de Septiembre de 1971 hasta las 6 de la tarde del martes 11. Estuvo privado de su libertad por presunta complicidad en un secuestro. Todo fué debidamente aclarado quedando como un amargo recuerdo para nuestro ídolo.

En 1978, SABU, se fue de Argentina a vivir a los Estados Unidos, vive un año en New York y posteriormente se muda a Puerto Rico, contratado por una cadena de televisión. Mientras tanto, sigue haciendo sus giras por todos los países que lo siguen solicitando.

Un año después, Melody, la compañía de discos perteneciente a una de las televisoras más importantes del mundo, Televisa, le firma un contrato de exclusividad y se rádica en México, país que adopto para residir hasta sus últimos días.

En el año 1984 se baja de los escenarios para comenzar su propia empresa artística: “SABU PRODUCCIONES”, desde dónde produce y representa a varios artistas de los más importantes de México en forma muy exitosa.

Es en esta actividad donde pone detrás de un escritorio toda su experiencia. Allá por sus comienzos de cantante, se lo podía encontrar en las oficinas de la agencia que lo representaba, en Buenos Aires, atendiendo el telefono tomando contrataciones para él y otros artistas de la agencia.

Después de haber dejado de cantar durante casi 20 años, Sabú es invitado a hacer una gira por Colombia en los mejores teatros y coliseos de este país.

Por la cantidad de publico asistente y el desborde de emoción que causó en las personas, quienes al ver a unos de los iconos de la música de su juventud con su voz e imagen intactas, como si el tiempo nunca hubiera pasado, se entregaron cantando e interactuando cada una de las canciones que fueron parte de sus vivencias sentimentales mismas que han transmitido a sus hijos y de esta forma a otras generaciones, que no solo han mantenido a la música romántica entre sus preferidas, sino que le han dado un nuevo impulso que llama poderosamente la atención.

Así Sabú decide emprender un nuevo proyecto grabando sus grandes éxitos con la intención de compartirlos con nuevas generaciones de admiradores.

Al comprobar que la magia y la química sigue intacta entre él publico y el artista, Sabú decide regresar a los escenarios.

* El 5 de Noviembre del 2005 se realizó un partido de fútbol para recabar fondos para ayudar a chicos con cáncer, entre integrantes del gobierno de México y ex futbolistas y actores de Televisa. Esté último formado a iniciativa de Sabú.

* El 22 de Abril de 1971, alternando sus actuaciones entre Canal 4 de Montevideo, y "Sabados de la bondad" de Canal 9 de Buenos Aires, se presenta en la televisión chilena y en escenarios de Valparaiso, destinando los fondos para la Casa Cuna de Chile .

Estas son algunas de las cosas que no se daban a conocer y que demuestran la clase de persona que admiramos.

El 30/07/05 estaba anunciada su presencia en la Carpa Cabaret en el Parque Juan Pablo II de la Feria de las Flores, en Medellín, Colombia, pero la operación del 15 de ese mes lo impidió.

Su última actuación la realizó en el coliseo Luis Leoro Franco de la ciudad de Ibarra en Ecuador, el 7 de Mayo del 2005.

Con gran impaciencia tenía en sus planes regresar a los escenarios argentinos para el 2006.

Los Romances
Miles fueron los romances adjudicados, pero nunca se aprovechó de los nombres de las mujeres que han pasado por su vida. Todo un caballero, supo guardar para sí mismo aquellas conquistas que otros hubiesen utilizado para promocionarse. Solo 4 de ellas lo han marcado de alguna manera.

Su primer mujer fue conocida como Susana, a ella le siguió una azafata de nombre Claudia, luego aparece en su vida Lupita D’Alessio(cantante y actriz que Sabú representó y llevo al estrellato produciéndole su mejor disco y una película). Un capitulo a parte necesitaria Josefina Gil, argentina de nacimiento y mexicana por adopción.

Es la madre de la exitosa cantante mexicana Fey. Integró un dúo con singular éxito junto a su hermana Noemi, llamado "Hermanas Gil". Al dedicarse de lleno a su familía la reemplazó su otra hermana Gloria. Josefina es el amor de su vida. Con ella paso los últimos 18 años de su vida desde aquel Noviembre de 1987.

El Adíos
El 15 de Julio de 2005 es operado de 2 vértebras cervicales debido a un dolor en el cuello que padecía. A la semana sufre una recaída, y después de varios estudios descubren el verdadero mal que tenia. Solo hubo tiempo para 2 quimioterapia, pero a pesar de su fortaleza no resistió.

El viernes 14 de Octubre ingresa al Hospital Español de la ciudad de México con una remera que le regalaron en Colombia con la leyenda: "Sabu: En Colombia te amamos. Regresa pronto".

Su última visita al país la realizó en diciembre pasado y tenia programada otra visita para junio pasado la cual tuvo que ser cancelada como consecuencia de su enfermedad.

El 16 de Octubre a las 10.30, víctima de un cáncer de pulmón, falleció en brazos de su mujer de los últimos años, con quien fue feliz como nunca lo había sido.

En dialogo desde México con Radio Caracol, Josefina Gil, relató que Sabú murió pensando en Colombia y que su última voluntad fue que fuera este país el primero en enterarse de su deceso. Los actos fúnebres de Sabu se cumplieron el lunes siguiente en la mañana en la capital azteca y sus cenizas, permanecerán algún tiempo junto a ella para luego ser llevadas a Argentina.

Esta Biografia fue tomada textual de la pagina creada por Gabriel de la Puente, www.porsiempresabu.com.ar , gracias Gabriel!

SABU cantante argentino cuyo nombre real era Héctor Jorge Ruiz, nació el 12 de setiembre de 1951 en el barrio de Monserrat y a los 17 años comenzó su carrera como cantante, alcanzando su mayor popularidad en los años '70. El 16 de Octubre de 2005 a las 10.30, víctima de un cáncer de pulmón, falleció en Mexico en brazos de su mujer de los últimos años, con quien fue feliz como nunca lo había sido. Esta Biografia fue tomada textual de la pagina creada por Gabriel de la Puente, www.porsiempresabu.com.ar , gracias Gabriel!

SABU
Infancia y Adolescencia
Nació como Hector Jorge Ruiz Saccomano, el 12 de Septiembre de 1951 en el Barrio de San Telmo, en la Capital Federal de la República Argentina. Tiene una hermana menor, Silvia. A los 6 años de edad fallece su madre, y a los 9 su padre decide su segunda unión matrimonial. Estas cosas hacen que pase más tiempo fuera de su casa. Sus estudios primarios los realizó en la escuela Fray Cayetano Rodriguez, y más tarde en el colegio nacional San Martin, de la Capital Federal en Buenos Aires. Entrando en la adolescencia comienza a tomar forma su sueño, la música, empezando a imitar a los cantantes de la época.

Su otro sueño era el fútbol. Se prueba para las divisiones inferiores del Club Boca Juniors y queda elegido, pero al no tener el apoyo total de su padre se ve obligado a buscar trabajo para poder mantenerse. Trabaja de todo buscando su oportunidad, vende periódicos, lustra zapatos y como cadete en diferentes empresas hasta que un día alguien le comenta que una importante casa de ropa(Modart) estaba buscando modelos para su colección juvenil. Va a una prueba y comienza a trabajar como modelo.

Es alli donde usa su primer seudónimo: Giorgio. En una oportunidad, luego de un desfile, lo invitan a cantar sin saber que allí estaban 2 de los productores discográficos más importantes del momento. Uno de ellos, Ricardo Kleiman, le ofrece la oportunidad de grabar un disco. En ese momento le dicen que tiene que buscar un nombre con el que grabar el disco, ya que el suyo no era conveniente. Tenia que ser un nombre que atrapara. Por su parecido físico con el actor Sabú(en la década del 40 protagonizó películas como “El ladrón de Bagdad” y “El libro de la selva”), de él toma su nombre.

La Música
El 20 de Noviembre de 1969 lanza su primer disco “Toda mía la ciudad”, el cual se coloca dentro de las preferidas del verano. Para cualquier debutante 10.000 placas vendidas era un sueño. Sabú llega a vender 50.000. Su segundo disco “Ese tierno sentimiento”, a pesar de las versiones que dicen que bajó notablemente en ventas, no fué así, trepo a las 70.000 unidades vendidas. Superó a su primera producción.

Este envión anímico hace que salga con mas fuerzas a reafirmar su vida artística. Saca un nuevo disco, "Vuelvo a vivir, vuelvo a cantar", y de ahí en más todos son éxitos. Con este éxito en la mano comienza una gira por Chile, Uruguay, Perú y Puerto Rico, donde fué premiado con un Disco de oro por sus ventas millonarias.

Vale recordar que este tema con el nombre de "Con las chicas no sé que hacer", en Francia fué un fracaso, pero la visión de Ricardo Kleiman hace que mantenga su pegadiza melodía, y le encarga una nueva letra a Lelia Varzi y al mismo Sabú, para convertirlo en el éxito conocido.

En EEUU se interesan en él y arregla un contrato con el sello "Fania". Otro sello norteamericano, "Reprise", elige sus 3 primeros discos para editarlos entre el inmenso público de habla castellana, logrando resonante exito.

Se convierte en uno de los artistas latinoamericanos de mayor venta discográfica con temas como:

“He tratado de olvidarte” de Dino Ramos, “Rosas a Sandra”, “Mon amour, mi bien, ma femme”, “Bésame”, “El o yo”, primer éxito como autor, “Es el amor de verdad”, “Esta noche vas a tener que ser mía”, “No puedo morir por dentro”, “Sonríe”, “Oh, cuanto te amo”, “Navegando”, “Fugitiva”, “O tú o nada”, “Es mi amor”, “Pequeña y frágil”. “Quiero morir por tu amor”, “Fiebre de ti”, “Quizás si, quizás no”, y cientos mas...

Estos nombres y otros mas lo hacen batir récords de ventas en todo el mundo, y su despegue definitivo como cantante en el ambito internacional se hace realidad.

Las presentaciones en lugares inimaginables(Japón, Africa, Mozambique bastan como ejemplo) se hacen algo habitual para él.

Hizo shows televisivos en las capitales más importantes del mundo. Sus temas fueron incluidos en varias telenovelas de diferentes países. Son incontables los premios en el mundo por ventas discográficas. Fué invitado como figura estelar en diversos festivales como: New York, Japón(donde en Diciembre del '71 se presentó junto a figuras como John Lennon, Quincy Jones, Frank Pourcell), Puerto Rico, Chile, Argentina y otros.

Del 25 al 27 de Noviembre del 71 participa en el Festival de la Cancion de Tokyo, representando a Uruguay, con el tema "He tratado de olvidarte", y es su amigo Cacho Castaña quien representa a la Argentina con la canción "Me gusta, me gusta", que luego popularizaría nuestro Sabú.

En el año 1971 fué elegido "El cantante más popular del Uruguay", en una encuesta realizada por radio y televisión. Al mimso tiempo en Perú recibe el premio "Conejin" , equivalente a la revelación juvenil del año.

En Septiembre lo anuncian en el programa "Sabados Gigantes" de España, marcando el interes mundial por nuestro ídolo.

En este agitado tour llega a Brasil como invitado de honor a "Show TV", el programa de Roberto Carlos.

En pleno éxito en Music Hall y Microfón, en 1972, grabó para RCA con el nombre de Gulliver el tema “Sellado con un beso” en ingles, y en la otra cara del mismo disco también figura Gulliver pero es Nicky Jones quien canta“Asi lo quiso Dios”.

Integraron el coro en algunas de sus canciones mas conocidas, figuras de la talla de Valeria Lynch y Amanda Miguel

Más de 15 son los discos grabados; más de 200 las canciones registradas; 27 discos de oro y 7 de platino son el fruto de sus exitos; 6 idiomas son los que utilizo para inmortalizar exitos: español, portugués, japonés, francés, ingles e italiano.

El Cine y la TV
Su capacidad de interpretacón lo llevaron a protagonizar 2 películas:
“Vuelvo a vivir, vuelvo a cantar”: Se estrenó el 07 de Octubre de 1971, con dirección de Julio Saraceni, guión de Fernando Siro y Norberto Aroldi, y música de Alain Debray(Horacio Malvicino).

Juntó a nuestro ídolo en los papeles principales actúan: Ubaldo Martinez, Diana Maggi, Enrique Liporace y Maria Leal, y los grupos musicales Pintura Fresca, Banana y Trocha Angosta;

“El mundo que inventamos”: Se estrenó el 22 de febrero de 1973, Con Fernando Siro en la dirección y Norberto Aroldi como guionista, manteniendo la música de Horacio Malvicino. En esta producción se lucen junto a Sabú: Javier Portales, Cristina del Valle, Laura Bove, Fernando Siro, Juan Carlos Altavista, Ovidio Fuentes, Claudio Levrino, y Hugo Caprera entre otros.

Este film se sigue pasando en los principales canales de televisión.

Muy cerca estuvo de concretarse una tercera película junto a Roberto Carlos, pero agendas completas no lo permitieron.

También participó en una telenovela en el año 1975, en Canal 9 de Buenos Aires, Argentina. Se llamaba "La aventura de vivir", y era protagonizada por Arturo Puig y Marta Gonzalez.

En 1982, recibió una beca para el Actor's Studio de Lee Strasberg, en Nueva York

El Exilio y Regreso Triunfal

Simplemente porque es parte de la vida del artista, les cuento que el detalle que no llegó a manchar su prolífica carrera, fueron los días que transcurrieron desde las 10 de la noche del jueves 6 de Septiembre de 1971 hasta las 6 de la tarde del martes 11. Estuvo privado de su libertad por presunta complicidad en un secuestro. Todo fué debidamente aclarado quedando como un amargo recuerdo para nuestro ídolo.

En 1978, SABU, se fue de Argentina a vivir a los Estados Unidos, vive un año en New York y posteriormente se muda a Puerto Rico, contratado por una cadena de televisión. Mientras tanto, sigue haciendo sus giras por todos los países que lo siguen solicitando.

Un año después, Melody, la compañía de discos perteneciente a una de las televisoras más importantes del mundo, Televisa, le firma un contrato de exclusividad y se rádica en México, país que adopto para residir hasta sus últimos días.

En el año 1984 se baja de los escenarios para comenzar su propia empresa artística: “SABU PRODUCCIONES”, desde dónde produce y representa a varios artistas de los más importantes de México en forma muy exitosa.

Es en esta actividad donde pone detrás de un escritorio toda su experiencia. Allá por sus comienzos de cantante, se lo podía encontrar en las oficinas de la agencia que lo representaba, en Buenos Aires, atendiendo el telefono tomando contrataciones para él y otros artistas de la agencia.

Después de haber dejado de cantar durante casi 20 años, Sabú es invitado a hacer una gira por Colombia en los mejores teatros y coliseos de este país.

Por la cantidad de publico asistente y el desborde de emoción que causó en las personas, quienes al ver a unos de los iconos de la música de su juventud con su voz e imagen intactas, como si el tiempo nunca hubiera pasado, se entregaron cantando e interactuando cada una de las canciones que fueron parte de sus vivencias sentimentales mismas que han transmitido a sus hijos y de esta forma a otras generaciones, que no solo han mantenido a la música romántica entre sus preferidas, sino que le han dado un nuevo impulso que llama poderosamente la atención.

Así Sabú decide emprender un nuevo proyecto grabando sus grandes éxitos con la intención de compartirlos con nuevas generaciones de admiradores.

Al comprobar que la magia y la química sigue intacta entre él publico y el artista, Sabú decide regresar a los escenarios.

* El 5 de Noviembre del 2005 se realizó un partido de fútbol para recabar fondos para ayudar a chicos con cáncer, entre integrantes del gobierno de México y ex futbolistas y actores de Televisa. Esté último formado a iniciativa de Sabú.

* El 22 de Abril de 1971, alternando sus actuaciones entre Canal 4 de Montevideo, y "Sabados de la bondad" de Canal 9 de Buenos Aires, se presenta en la televisión chilena y en escenarios de Valparaiso, destinando los fondos para la Casa Cuna de Chile .

Estas son algunas de las cosas que no se daban a conocer y que demuestran la clase de persona que admiramos.

El 30/07/05 estaba anunciada su presencia en la Carpa Cabaret en el Parque Juan Pablo II de la Feria de las Flores, en Medellín, Colombia, pero la operación del 15 de ese mes lo impidió.

Su última actuación la realizó en el coliseo Luis Leoro Franco de la ciudad de Ibarra en Ecuador, el 7 de Mayo del 2005.

Con gran impaciencia tenía en sus planes regresar a los escenarios argentinos para el 2006.

Los Romances
Miles fueron los romances adjudicados, pero nunca se aprovechó de los nombres de las mujeres que han pasado por su vida. Todo un caballero, supo guardar para sí mismo aquellas conquistas que otros hubiesen utilizado para promocionarse. Solo 4 de ellas lo han marcado de alguna manera.

Su primer mujer fue conocida como Susana, a ella le siguió una azafata de nombre Claudia, luego aparece en su vida Lupita D’Alessio(cantante y actriz que Sabú representó y llevo al estrellato produciéndole su mejor disco y una película). Un capitulo a parte necesitaria Josefina Gil, argentina de nacimiento y mexicana por adopción.

Es la madre de la exitosa cantante mexicana Fey. Integró un dúo con singular éxito junto a su hermana Noemi, llamado "Hermanas Gil". Al dedicarse de lleno a su familía la reemplazó su otra hermana Gloria. Josefina es el amor de su vida. Con ella paso los últimos 18 años de su vida desde aquel Noviembre de 1987.

El Adíos
El 15 de Julio de 2005 es operado de 2 vértebras cervicales debido a un dolor en el cuello que padecía. A la semana sufre una recaída, y después de varios estudios descubren el verdadero mal que tenia. Solo hubo tiempo para 2 quimioterapia, pero a pesar de su fortaleza no resistió.

El viernes 14 de Octubre ingresa al Hospital Español de la ciudad de México con una remera que le regalaron en Colombia con la leyenda: "Sabu: En Colombia te amamos. Regresa pronto".

Su última visita al país la realizó en diciembre pasado y tenia programada otra visita para junio pasado la cual tuvo que ser cancelada como consecuencia de su enfermedad.

El 16 de Octubre a las 10.30, víctima de un cáncer de pulmón, falleció en brazos de su mujer de los últimos años, con quien fue feliz como nunca lo había sido.

En dialogo desde México con Radio Caracol, Josefina Gil, relató que Sabú murió pensando en Colombia y que su última voluntad fue que fuera este país el primero en enterarse de su deceso. Los actos fúnebres de Sabu se cumplieron el lunes siguiente en la mañana en la capital azteca y sus cenizas, permanecerán algún tiempo junto a ella para luego ser llevadas a Argentina.

Esta Biografia fue tomada textual de la pagina creada por Gabriel de la Puente, www.porsiempresabu.com.ar , gracias Gabriel!

Alberto Cortez nació el 11 de marzo de 1940 a las ocho de la mañana en Rancul, (que en lengua indígena significa laguna seca) un pueblo de la Pampa, República Argentina.
Su familia compuesta por sus padres José y Ana, y su hermano Raúl

Alberto Cortez nació el 11 de marzo de 1940 a las ocho de la mañana en Rancul, (que en lengua indígena significa laguna seca) un pueblo de la Pampa, República Argentina.
Su familia compuesta por sus padres José y Ana, y su hermano Raúl

Alberto Cortez nació el 11 de marzo de 1940 a las ocho de la mañana en Rancul, (que en lengua indígena significa laguna seca) un pueblo de la Pampa, República Argentina.
Su familia compuesta por sus padres José y Ana, y su hermano Raúl

Alberto Cortez nació el 11 de marzo de 1940 a las ocho de la mañana en Rancul, (que en lengua indígena significa laguna seca) un pueblo de la Pampa, República Argentina.
Su familia compuesta por sus padres José y Ana, y su hermano Raúl

Alberto Cortez nació el 11 de marzo de 1940 a las ocho de la mañana en Rancul, (que en lengua indígena significa laguna seca) un pueblo de la Pampa, República Argentina.
Su familia compuesta por sus padres José y Ana, y su hermano Raúl

Alberto Cortez nació el 11 de marzo de 1940 a las ocho de la mañana en Rancul, (que en lengua indígena significa laguna seca) un pueblo de la Pampa, República Argentina.
Su familia compuesta por sus padres José y Ana, y su hermano Raúl

Alberto Cortez nació el 11 de marzo de 1940 a las ocho de la mañana en Rancul, (que en lengua indígena significa laguna seca) un pueblo de la Pampa, República Argentina.
Su familia compuesta por sus padres José y Ana, y su hermano Raúl

Alberto Cortez nació el 11 de marzo de 1940 a las ocho de la mañana en Rancul, (que en lengua indígena significa laguna seca) un pueblo de la Pampa, República Argentina.
Su familia compuesta por sus padres José y Ana, y su hermano Raúl

Alberto Cortez nació el 11 de marzo de 1940 a las ocho de la mañana en Rancul, (que en lengua indígena significa laguna seca) un pueblo de la Pampa, República Argentina.
Su familia compuesta por sus padres José y Ana, y su hermano Raúl

Alberto Cortez nació el 11 de marzo de 1940 a las ocho de la mañana en Rancul, (que en lengua indígena significa laguna seca) un pueblo de la Pampa, República Argentina.
Su familia compuesta por sus padres José y Ana, y su hermano Raúl

Alberto Cortez nació el 11 de marzo de 1940 a las ocho de la mañana en Rancul, (que en lengua indígena significa laguna seca) un pueblo de la Pampa, República Argentina.
Su familia compuesta por sus padres José y Ana, y su hermano Raúl

Leo Dan, con sus dieciocho años se convirtió en la figura principal de uno de los programas musicales de mayor éxito en el video argentino y sus canciones empezaron a escucharse todos los días a través de la radio y televisión, entonándola toda la juventud nuevaolera.

Leo Dan, con sus dieciocho años se convirtió en la figura principal de uno de los programas musicales de mayor éxito en el video argentino y sus canciones empezaron a escucharse todos los días a través de la radio y televisión, entonándola toda la juventud nuevaolera.

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Leo Dan, con sus dieciocho años se convirtió en la figura principal de uno de los programas musicales de mayor éxito en el video argentino y sus canciones empezaron a escucharse todos los días a través de la radio y televisión, entonándola toda la juventud nuevaolera.

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Leo Dan, con sus dieciocho años se convirtió en la figura principal de uno de los programas musicales de mayor éxito en el video argentino y sus canciones empezaron a escucharse todos los días a través de la radio y televisión, entonándola toda la juventud nuevaolera.

Leo Dan, con sus dieciocho años se convirtió en la figura principal de uno de los programas musicales de mayor éxito en el video argentino y sus canciones empezaron a escucharse todos los días a través de la radio y televisión, entonándola toda la juventud nuevaolera.

Leo Dan, con sus dieciocho años se convirtió en la figura principal de uno de los programas musicales de mayor éxito en el video argentino y sus canciones empezaron a escucharse todos los días a través de la radio y televisión, entonándola toda la juventud nuevaolera.

Leo Dan, con sus dieciocho años se convirtió en la figura principal de uno de los programas musicales de mayor éxito en el video argentino y sus canciones empezaron a escucharse todos los días a través de la radio y televisión, entonándola toda la juventud nuevaolera.

Leo Dan, con sus dieciocho años se convirtió en la figura principal de uno de los programas musicales de mayor éxito en el video argentino y sus canciones empezaron a escucharse todos los días a través de la radio y televisión, entonándola toda la juventud nuevaolera.

Leo Dan, con sus dieciocho años se convirtió en la figura principal de uno de los programas musicales de mayor éxito en el video argentino y sus canciones empezaron a escucharse todos los días a través de la radio y televisión, entonándola toda la juventud nuevaolera.

En 1970, Carlos Baeza guitarrista de Los galos compone “Como Deseo Ser Tu Amor”, se graba toda la orquestación.., a la hora de poner la Voz, Baeza entra al estudio y le dice al hasta ese entonces inocuo Charrito Muñoz...: “esto me lo cantas entre Sandro y Favio...” y lo demás es historia...

En 1970, Carlos Baeza guitarrista de Los galos compone “Como Deseo Ser Tu Amor”, se graba toda la orquestación.., a la hora de poner la Voz, Baeza entra al estudio y le dice al hasta ese entonces inocuo Charrito Muñoz...: “esto me lo cantas entre Sandro y Favio...” y lo demás es historia...

En 1970, Carlos Baeza guitarrista de Los galos compone “Como Deseo Ser Tu Amor”, se graba toda la orquestación.., a la hora de poner la Voz, Baeza entra al estudio y le dice al hasta ese entonces inocuo Charrito Muñoz...: “esto me lo cantas entre Sandro y Favio...” y lo demás es historia...

En 1970, Carlos Baeza guitarrista de Los galos compone “Como Deseo Ser Tu Amor”, se graba toda la orquestación.., a la hora de poner la Voz, Baeza entra al estudio y le dice al hasta ese entonces inocuo Charrito Muñoz...: “esto me lo cantas entre Sandro y Favio...” y lo demás es historia...

En 1970, Carlos Baeza guitarrista de Los galos compone “Como Deseo Ser Tu Amor”, se graba toda la orquestación.., a la hora de poner la Voz, Baeza entra al estudio y le dice al hasta ese entonces inocuo Charrito Muñoz...: “esto me lo cantas entre Sandro y Favio...” y lo demás es historia...

En 1970, Carlos Baeza guitarrista de Los galos compone “Como Deseo Ser Tu Amor”, se graba toda la orquestación.., a la hora de poner la Voz, Baeza entra al estudio y le dice al hasta ese entonces inocuo Charrito Muñoz...: “esto me lo cantas entre Sandro y Favio...” y lo demás es historia...

En 1970, Carlos Baeza guitarrista de Los galos compone “Como Deseo Ser Tu Amor”, se graba toda la orquestación.., a la hora de poner la Voz, Baeza entra al estudio y le dice al hasta ese entonces inocuo Charrito Muñoz...: “esto me lo cantas entre Sandro y Favio...” y lo demás es historia...

En 1970, Carlos Baeza guitarrista de Los galos compone “Como Deseo Ser Tu Amor”, se graba toda la orquestación.., a la hora de poner la Voz, Baeza entra al estudio y le dice al hasta ese entonces inocuo Charrito Muñoz...: “esto me lo cantas entre Sandro y Favio...” y lo demás es historia...

En 1970, Carlos Baeza guitarrista de Los galos compone “Como Deseo Ser Tu Amor”, se graba toda la orquestación.., a la hora de poner la Voz, Baeza entra al estudio y le dice al hasta ese entonces inocuo Charrito Muñoz...: “esto me lo cantas entre Sandro y Favio...” y lo demás es historia...

En 1970, Carlos Baeza guitarrista de Los galos compone “Como Deseo Ser Tu Amor”, se graba toda la orquestación.., a la hora de poner la Voz, Baeza entra al estudio y le dice al hasta ese entonces inocuo Charrito Muñoz...: “esto me lo cantas entre Sandro y Favio...” y lo demás es historia...

En 1970, Carlos Baeza guitarrista de Los galos compone “Como Deseo Ser Tu Amor”, se graba toda la orquestación.., a la hora de poner la Voz, Baeza entra al estudio y le dice al hasta ese entonces inocuo Charrito Muñoz...: “esto me lo cantas entre Sandro y Favio...” y lo demás es historia...

Cuando Camilo planeo su primer LP "ALGO DE MI", decidio utilizar el amor, un argumento al que ha sido fiel desde el principio. Las canciones que integraban el album se hicieron enseguida muy populares y mostraban a uno de esos artistas mas consistentes de cuantos aparecieron entonces. En el disco, su interpretacion estaba a la maxima altura, inaugurando asi el camino hacia una larga lista de exitos.

Cuando Camilo planeo su primer LP "ALGO DE MI", decidio utilizar el amor, un argumento al que ha sido fiel desde el principio. Las canciones que integraban el album se hicieron enseguida muy populares y mostraban a uno de esos artistas mas consistentes de cuantos aparecieron entonces. En el disco, su interpretacion estaba a la maxima altura, inaugurando asi el camino hacia una larga lista de exitos.

Cuando Camilo planeo su primer LP "ALGO DE MI", decidio utilizar el amor, un argumento al que ha sido fiel desde el principio. Las canciones que integraban el album se hicieron enseguida muy populares y mostraban a uno de esos artistas mas consistentes de cuantos aparecieron entonces. En el disco, su interpretacion estaba a la maxima altura, inaugurando asi el camino hacia una larga lista de exitos.

Cuando Camilo planeo su primer LP "ALGO DE MI", decidio utilizar el amor, un argumento al que ha sido fiel desde el principio. Las canciones que integraban el album se hicieron enseguida muy populares y mostraban a uno de esos artistas mas consistentes de cuantos aparecieron entonces. En el disco, su interpretacion estaba a la maxima altura, inaugurando asi el camino hacia una larga lista de exitos.

Cuando Camilo planeo su primer LP "ALGO DE MI", decidio utilizar el amor, un argumento al que ha sido fiel desde el principio. Las canciones que integraban el album se hicieron enseguida muy populares y mostraban a uno de esos artistas mas consistentes de cuantos aparecieron entonces. En el disco, su interpretacion estaba a la maxima altura, inaugurando asi el camino hacia una larga lista de exitos.

Cuando Camilo planeo su primer LP "ALGO DE MI", decidio utilizar el amor, un argumento al que ha sido fiel desde el principio. Las canciones que integraban el album se hicieron enseguida muy populares y mostraban a uno de esos artistas mas consistentes de cuantos aparecieron entonces. En el disco, su interpretacion estaba a la maxima altura, inaugurando asi el camino hacia una larga lista de exitos.

Cuando Camilo planeo su primer LP "ALGO DE MI", decidio utilizar el amor, un argumento al que ha sido fiel desde el principio. Las canciones que integraban el album se hicieron enseguida muy populares y mostraban a uno de esos artistas mas consistentes de cuantos aparecieron entonces. En el disco, su interpretacion estaba a la maxima altura, inaugurando asi el camino hacia una larga lista de exitos.

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Cuando Camilo planeo su primer LP "ALGO DE MI", decidio utilizar el amor, un argumento al que ha sido fiel desde el principio. Las canciones que integraban el album se hicieron enseguida muy populares y mostraban a uno de esos artistas mas consistentes de cuantos aparecieron entonces. En el disco, su interpretacion estaba a la maxima altura, inaugurando asi el camino hacia una larga lista de exitos.

Cuando Camilo planeo su primer LP "ALGO DE MI", decidio utilizar el amor, un argumento al que ha sido fiel desde el principio. Las canciones que integraban el album se hicieron enseguida muy populares y mostraban a uno de esos artistas mas consistentes de cuantos aparecieron entonces. En el disco, su interpretacion estaba a la maxima altura, inaugurando asi el camino hacia una larga lista de exitos.

Cuando Camilo planeo su primer LP "ALGO DE MI", decidio utilizar el amor, un argumento al que ha sido fiel desde el principio. Las canciones que integraban el album se hicieron enseguida muy populares y mostraban a uno de esos artistas mas consistentes de cuantos aparecieron entonces. En el disco, su interpretacion estaba a la maxima altura, inaugurando asi el camino hacia una larga lista de exitos.

Juan Antonio Espinoza Prieto, de nombre artístico Antonio Prieto (nacido el 26 de mayo de 1927 en la ciudad de Iquique, Chile, falleció en Santiago el 14 de Julio de 2011) es un cantante y actor chileno, muy popular durante la década del 50 y 60 en Latinoamérica y algunos países de Europa.

Juan Antonio Espinoza Prieto, de nombre artístico Antonio Prieto (nacido el 26 de mayo de 1927 en la ciudad de Iquique, Chile) es un cantante y actor chileno, muy popular durante la década del 50 y 60 en Latinoamérica y algunos países de Europa.

Antonio Prieto tiene un currículo impresionante para mostrar: ha grabado más de mil canciones, filmado 32 películas y conducido programas en la televisión española y argentina.

Sus inicios se remontan a 1949, cuando se presentó a concursar al programa "La Feria de los deseos", que conducía Raúl Matas en Radio Minería. Ganó igual como una semana antes lo había hecho Lucho Gatica. Los dos, esa vez, interpretaron la misma canción "Tú, ¿dónde estás?".

De ahí en adelante siguieron cuatro décadas de canciones exitosas, su caballito de batalla "La Novia", la famosa interpretación de "El Reloj" y shows a tablero vuelto. Tal era su popularidad que el propio Julio Iglesias le confesó, a mediados de los 70, en el programa Nosotros de la tevé española, que siempre admiró su voz.

Lentamente, por una situación que no se explica, en Chile dejaron de llamarlo, mientras en el extranjero su agenda estaba llena. En una de sus últimas entrevistas en 1994 reconoció estar sentido con su tierra ya que "en el extranjero soy artista y totalmente vigente, pero en Chile soy un heladero", comentó cuando recibió el premio Galardón de Turismo de la Ciudad Jardín por su heladería.

Aunque logró reconocimiento internacional como intérprete de boleros, su canción más exitosa y recordada fue un vals: "La Novia", editada el año 1961, se mantuvo en el tope de las listas de popularidad de España por más de un año y es, hasta el día de hoy, su más famosa interpretación.

Cantantes como Nino Bravo, Julio Iglesias y Luis Miguel, expresaron públicamente su admiración por este artista.

Una calle de la ciudad de Benidorm, popular balneario español, lleva por nombre Actor Antonio Prieto, bautizada en honor a su carrera cinematográfica.

En 1964 participó en la decimocuarta edición del Festival de la Canción de San Remo, interpretando una canción del cantante y compositor italiano Gino Paoli.

Contemporáneos del artista fueron populares cantantes de su país como Sonia y Myriam, Lucho Gatica, Arturo Millán y Arturo Gatica. Luego de la internacionalización de su carrera Prieto fue alzado a la categoría de artista de primer nivel, disfrutando de la misma popularidad que cantantes de la talla de Javier Solis, Pedro Infante, Olga Guillot, Los Panchos y Nat King Cole.

A contar de 1987 incursionó en el mundo de los negocios fundando el primer local de una empresa de servicios alimenticios, cuyo nombre de fantasía es "Gelatería Bravissimo". En la actualidad la empresa es administrada por su hijo y cuenta con 24 locales a través de Chile.

Filmografía en Argentina
Intérprete:
De profesión sospechosos (1966)
La pérgola de las flores (1965)
La industria del matrimonio (1964) (episodio "Romántico")
Buenas noches, Buenos Aires (1964)
Cuando calienta el sol (1963)
La novia (1961)
Socios para la aventura (1958)

Juan Antonio Espinoza Prieto, de nombre artístico Antonio Prieto (nacido el 26 de mayo de 1927 en la ciudad de Iquique, Chile, falleció en Santiago el 14 de Julio de 2011) es un cantante y actor chileno, muy popular durante la década del 50 y 60 en Latinoamérica y algunos países de Europa.

Juan Antonio Espinoza Prieto, de nombre artístico Antonio Prieto (nacido el 26 de mayo de 1927 en la ciudad de Iquique, Chile) es un cantante y actor chileno, muy popular durante la década del 50 y 60 en Latinoamérica y algunos países de Europa.

Antonio Prieto tiene un currículo impresionante para mostrar: ha grabado más de mil canciones, filmado 32 películas y conducido programas en la televisión española y argentina.

Sus inicios se remontan a 1949, cuando se presentó a concursar al programa "La Feria de los deseos", que conducía Raúl Matas en Radio Minería. Ganó igual como una semana antes lo había hecho Lucho Gatica. Los dos, esa vez, interpretaron la misma canción "Tú, ¿dónde estás?".

De ahí en adelante siguieron cuatro décadas de canciones exitosas, su caballito de batalla "La Novia", la famosa interpretación de "El Reloj" y shows a tablero vuelto. Tal era su popularidad que el propio Julio Iglesias le confesó, a mediados de los 70, en el programa Nosotros de la tevé española, que siempre admiró su voz.

Lentamente, por una situación que no se explica, en Chile dejaron de llamarlo, mientras en el extranjero su agenda estaba llena. En una de sus últimas entrevistas en 1994 reconoció estar sentido con su tierra ya que "en el extranjero soy artista y totalmente vigente, pero en Chile soy un heladero", comentó cuando recibió el premio Galardón de Turismo de la Ciudad Jardín por su heladería.

Aunque logró reconocimiento internacional como intérprete de boleros, su canción más exitosa y recordada fue un vals: "La Novia", editada el año 1961, se mantuvo en el tope de las listas de popularidad de España por más de un año y es, hasta el día de hoy, su más famosa interpretación.

Cantantes como Nino Bravo, Julio Iglesias y Luis Miguel, expresaron públicamente su admiración por este artista.

Una calle de la ciudad de Benidorm, popular balneario español, lleva por nombre Actor Antonio Prieto, bautizada en honor a su carrera cinematográfica.

En 1964 participó en la decimocuarta edición del Festival de la Canción de San Remo, interpretando una canción del cantante y compositor italiano Gino Paoli.

Contemporáneos del artista fueron populares cantantes de su país como Sonia y Myriam, Lucho Gatica, Arturo Millán y Arturo Gatica. Luego de la internacionalización de su carrera Prieto fue alzado a la categoría de artista de primer nivel, disfrutando de la misma popularidad que cantantes de la talla de Javier Solis, Pedro Infante, Olga Guillot, Los Panchos y Nat King Cole.

A contar de 1987 incursionó en el mundo de los negocios fundando el primer local de una empresa de servicios alimenticios, cuyo nombre de fantasía es "Gelatería Bravissimo". En la actualidad la empresa es administrada por su hijo y cuenta con 24 locales a través de Chile.

Filmografía en Argentina
Intérprete:
De profesión sospechosos (1966)
La pérgola de las flores (1965)
La industria del matrimonio (1964) (episodio "Romántico")
Buenas noches, Buenos Aires (1964)
Cuando calienta el sol (1963)
La novia (1961)
Socios para la aventura (1958)

Juan Antonio Espinoza Prieto, de nombre artístico Antonio Prieto (nacido el 26 de mayo de 1927 en la ciudad de Iquique, Chile, falleció en Santiago el 14 de Julio de 2011) es un cantante y actor chileno, muy popular durante la década del 50 y 60 en Latinoamérica y algunos países de Europa.

Juan Antonio Espinoza Prieto, de nombre artístico Antonio Prieto (nacido el 26 de mayo de 1927 en la ciudad de Iquique, Chile) es un cantante y actor chileno, muy popular durante la década del 50 y 60 en Latinoamérica y algunos países de Europa.

Antonio Prieto tiene un currículo impresionante para mostrar: ha grabado más de mil canciones, filmado 32 películas y conducido programas en la televisión española y argentina.

Sus inicios se remontan a 1949, cuando se presentó a concursar al programa "La Feria de los deseos", que conducía Raúl Matas en Radio Minería. Ganó igual como una semana antes lo había hecho Lucho Gatica. Los dos, esa vez, interpretaron la misma canción "Tú, ¿dónde estás?".

De ahí en adelante siguieron cuatro décadas de canciones exitosas, su caballito de batalla "La Novia", la famosa interpretación de "El Reloj" y shows a tablero vuelto. Tal era su popularidad que el propio Julio Iglesias le confesó, a mediados de los 70, en el programa Nosotros de la tevé española, que siempre admiró su voz.

Lentamente, por una situación que no se explica, en Chile dejaron de llamarlo, mientras en el extranjero su agenda estaba llena. En una de sus últimas entrevistas en 1994 reconoció estar sentido con su tierra ya que "en el extranjero soy artista y totalmente vigente, pero en Chile soy un heladero", comentó cuando recibió el premio Galardón de Turismo de la Ciudad Jardín por su heladería.

Aunque logró reconocimiento internacional como intérprete de boleros, su canción más exitosa y recordada fue un vals: "La Novia", editada el año 1961, se mantuvo en el tope de las listas de popularidad de España por más de un año y es, hasta el día de hoy, su más famosa interpretación.

Cantantes como Nino Bravo, Julio Iglesias y Luis Miguel, expresaron públicamente su admiración por este artista.

Una calle de la ciudad de Benidorm, popular balneario español, lleva por nombre Actor Antonio Prieto, bautizada en honor a su carrera cinematográfica.

En 1964 participó en la decimocuarta edición del Festival de la Canción de San Remo, interpretando una canción del cantante y compositor italiano Gino Paoli.

Contemporáneos del artista fueron populares cantantes de su país como Sonia y Myriam, Lucho Gatica, Arturo Millán y Arturo Gatica. Luego de la internacionalización de su carrera Prieto fue alzado a la categoría de artista de primer nivel, disfrutando de la misma popularidad que cantantes de la talla de Javier Solis, Pedro Infante, Olga Guillot, Los Panchos y Nat King Cole.

A contar de 1987 incursionó en el mundo de los negocios fundando el primer local de una empresa de servicios alimenticios, cuyo nombre de fantasía es "Gelatería Bravissimo". En la actualidad la empresa es administrada por su hijo y cuenta con 24 locales a través de Chile.

Filmografía en Argentina
Intérprete:
De profesión sospechosos (1966)
La pérgola de las flores (1965)
La industria del matrimonio (1964) (episodio "Romántico")
Buenas noches, Buenos Aires (1964)
Cuando calienta el sol (1963)
La novia (1961)
Socios para la aventura (1958)

Juan Antonio Espinoza Prieto, de nombre artístico Antonio Prieto (nacido el 26 de mayo de 1927 en la ciudad de Iquique, Chile, falleció en Santiago el 14 de Julio de 2011) es un cantante y actor chileno, muy popular durante la década del 50 y 60 en Latinoamérica y algunos países de Europa.

Juan Antonio Espinoza Prieto, de nombre artístico Antonio Prieto (nacido el 26 de mayo de 1927 en la ciudad de Iquique, Chile) es un cantante y actor chileno, muy popular durante la década del 50 y 60 en Latinoamérica y algunos países de Europa.

Antonio Prieto tiene un currículo impresionante para mostrar: ha grabado más de mil canciones, filmado 32 películas y conducido programas en la televisión española y argentina.

Sus inicios se remontan a 1949, cuando se presentó a concursar al programa "La Feria de los deseos", que conducía Raúl Matas en Radio Minería. Ganó igual como una semana antes lo había hecho Lucho Gatica. Los dos, esa vez, interpretaron la misma canción "Tú, ¿dónde estás?".

De ahí en adelante siguieron cuatro décadas de canciones exitosas, su caballito de batalla "La Novia", la famosa interpretación de "El Reloj" y shows a tablero vuelto. Tal era su popularidad que el propio Julio Iglesias le confesó, a mediados de los 70, en el programa Nosotros de la tevé española, que siempre admiró su voz.

Lentamente, por una situación que no se explica, en Chile dejaron de llamarlo, mientras en el extranjero su agenda estaba llena. En una de sus últimas entrevistas en 1994 reconoció estar sentido con su tierra ya que "en el extranjero soy artista y totalmente vigente, pero en Chile soy un heladero", comentó cuando recibió el premio Galardón de Turismo de la Ciudad Jardín por su heladería.

Aunque logró reconocimiento internacional como intérprete de boleros, su canción más exitosa y recordada fue un vals: "La Novia", editada el año 1961, se mantuvo en el tope de las listas de popularidad de España por más de un año y es, hasta el día de hoy, su más famosa interpretación.

Cantantes como Nino Bravo, Julio Iglesias y Luis Miguel, expresaron públicamente su admiración por este artista.

Una calle de la ciudad de Benidorm, popular balneario español, lleva por nombre Actor Antonio Prieto, bautizada en honor a su carrera cinematográfica.

En 1964 participó en la decimocuarta edición del Festival de la Canción de San Remo, interpretando una canción del cantante y compositor italiano Gino Paoli.

Contemporáneos del artista fueron populares cantantes de su país como Sonia y Myriam, Lucho Gatica, Arturo Millán y Arturo Gatica. Luego de la internacionalización de su carrera Prieto fue alzado a la categoría de artista de primer nivel, disfrutando de la misma popularidad que cantantes de la talla de Javier Solis, Pedro Infante, Olga Guillot, Los Panchos y Nat King Cole.

A contar de 1987 incursionó en el mundo de los negocios fundando el primer local de una empresa de servicios alimenticios, cuyo nombre de fantasía es "Gelatería Bravissimo". En la actualidad la empresa es administrada por su hijo y cuenta con 24 locales a través de Chile.

Filmografía en Argentina
Intérprete:
De profesión sospechosos (1966)
La pérgola de las flores (1965)
La industria del matrimonio (1964) (episodio "Romántico")
Buenas noches, Buenos Aires (1964)
Cuando calienta el sol (1963)
La novia (1961)
Socios para la aventura (1958)

Juan Antonio Espinoza Prieto, de nombre artístico Antonio Prieto (nacido el 26 de mayo de 1927 en la ciudad de Iquique, Chile, falleció en Santiago el 14 de Julio de 2011) es un cantante y actor chileno, muy popular durante la década del 50 y 60 en Latinoamérica y algunos países de Europa.

Juan Antonio Espinoza Prieto, de nombre artístico Antonio Prieto (nacido el 26 de mayo de 1927 en la ciudad de Iquique, Chile) es un cantante y actor chileno, muy popular durante la década del 50 y 60 en Latinoamérica y algunos países de Europa.

Antonio Prieto tiene un currículo impresionante para mostrar: ha grabado más de mil canciones, filmado 32 películas y conducido programas en la televisión española y argentina.

Sus inicios se remontan a 1949, cuando se presentó a concursar al programa "La Feria de los deseos", que conducía Raúl Matas en Radio Minería. Ganó igual como una semana antes lo había hecho Lucho Gatica. Los dos, esa vez, interpretaron la misma canción "Tú, ¿dónde estás?".

De ahí en adelante siguieron cuatro décadas de canciones exitosas, su caballito de batalla "La Novia", la famosa interpretación de "El Reloj" y shows a tablero vuelto. Tal era su popularidad que el propio Julio Iglesias le confesó, a mediados de los 70, en el programa Nosotros de la tevé española, que siempre admiró su voz.

Lentamente, por una situación que no se explica, en Chile dejaron de llamarlo, mientras en el extranjero su agenda estaba llena. En una de sus últimas entrevistas en 1994 reconoció estar sentido con su tierra ya que "en el extranjero soy artista y totalmente vigente, pero en Chile soy un heladero", comentó cuando recibió el premio Galardón de Turismo de la Ciudad Jardín por su heladería.

Aunque logró reconocimiento internacional como intérprete de boleros, su canción más exitosa y recordada fue un vals: "La Novia", editada el año 1961, se mantuvo en el tope de las listas de popularidad de España por más de un año y es, hasta el día de hoy, su más famosa interpretación.

Cantantes como Nino Bravo, Julio Iglesias y Luis Miguel, expresaron públicamente su admiración por este artista.

Una calle de la ciudad de Benidorm, popular balneario español, lleva por nombre Actor Antonio Prieto, bautizada en honor a su carrera cinematográfica.

En 1964 participó en la decimocuarta edición del Festival de la Canción de San Remo, interpretando una canción del cantante y compositor italiano Gino Paoli.

Contemporáneos del artista fueron populares cantantes de su país como Sonia y Myriam, Lucho Gatica, Arturo Millán y Arturo Gatica. Luego de la internacionalización de su carrera Prieto fue alzado a la categoría de artista de primer nivel, disfrutando de la misma popularidad que cantantes de la talla de Javier Solis, Pedro Infante, Olga Guillot, Los Panchos y Nat King Cole.

A contar de 1987 incursionó en el mundo de los negocios fundando el primer local de una empresa de servicios alimenticios, cuyo nombre de fantasía es "Gelatería Bravissimo". En la actualidad la empresa es administrada por su hijo y cuenta con 24 locales a través de Chile.

Filmografía en Argentina
Intérprete:
De profesión sospechosos (1966)
La pérgola de las flores (1965)
La industria del matrimonio (1964) (episodio "Romántico")
Buenas noches, Buenos Aires (1964)
Cuando calienta el sol (1963)
La novia (1961)
Socios para la aventura (1958)

Juan Antonio Espinoza Prieto, de nombre artístico Antonio Prieto (nacido el 26 de mayo de 1927 en la ciudad de Iquique, Chile, falleció en Santiago el 14 de Julio de 2011) es un cantante y actor chileno, muy popular durante la década del 50 y 60 en Latinoamérica y algunos países de Europa.

Juan Antonio Espinoza Prieto, de nombre artístico Antonio Prieto (nacido el 26 de mayo de 1927 en la ciudad de Iquique, Chile) es un cantante y actor chileno, muy popular durante la década del 50 y 60 en Latinoamérica y algunos países de Europa.

Antonio Prieto tiene un currículo impresionante para mostrar: ha grabado más de mil canciones, filmado 32 películas y conducido programas en la televisión española y argentina.

Sus inicios se remontan a 1949, cuando se presentó a concursar al programa "La Feria de los deseos", que conducía Raúl Matas en Radio Minería. Ganó igual como una semana antes lo había hecho Lucho Gatica. Los dos, esa vez, interpretaron la misma canción "Tú, ¿dónde estás?".

De ahí en adelante siguieron cuatro décadas de canciones exitosas, su caballito de batalla "La Novia", la famosa interpretación de "El Reloj" y shows a tablero vuelto. Tal era su popularidad que el propio Julio Iglesias le confesó, a mediados de los 70, en el programa Nosotros de la tevé española, que siempre admiró su voz.

Lentamente, por una situación que no se explica, en Chile dejaron de llamarlo, mientras en el extranjero su agenda estaba llena. En una de sus últimas entrevistas en 1994 reconoció estar sentido con su tierra ya que "en el extranjero soy artista y totalmente vigente, pero en Chile soy un heladero", comentó cuando recibió el premio Galardón de Turismo de la Ciudad Jardín por su heladería.

Aunque logró reconocimiento internacional como intérprete de boleros, su canción más exitosa y recordada fue un vals: "La Novia", editada el año 1961, se mantuvo en el tope de las listas de popularidad de España por más de un año y es, hasta el día de hoy, su más famosa interpretación.

Cantantes como Nino Bravo, Julio Iglesias y Luis Miguel, expresaron públicamente su admiración por este artista.

Una calle de la ciudad de Benidorm, popular balneario español, lleva por nombre Actor Antonio Prieto, bautizada en honor a su carrera cinematográfica.

En 1964 participó en la decimocuarta edición del Festival de la Canción de San Remo, interpretando una canción del cantante y compositor italiano Gino Paoli.

Contemporáneos del artista fueron populares cantantes de su país como Sonia y Myriam, Lucho Gatica, Arturo Millán y Arturo Gatica. Luego de la internacionalización de su carrera Prieto fue alzado a la categoría de artista de primer nivel, disfrutando de la misma popularidad que cantantes de la talla de Javier Solis, Pedro Infante, Olga Guillot, Los Panchos y Nat King Cole.

A contar de 1987 incursionó en el mundo de los negocios fundando el primer local de una empresa de servicios alimenticios, cuyo nombre de fantasía es "Gelatería Bravissimo". En la actualidad la empresa es administrada por su hijo y cuenta con 24 locales a través de Chile.

Filmografía en Argentina
Intérprete:
De profesión sospechosos (1966)
La pérgola de las flores (1965)
La industria del matrimonio (1964) (episodio "Romántico")
Buenas noches, Buenos Aires (1964)
Cuando calienta el sol (1963)
La novia (1961)
Socios para la aventura (1958)

Juan Antonio Espinoza Prieto, de nombre artístico Antonio Prieto (nacido el 26 de mayo de 1927 en la ciudad de Iquique, Chile, falleció en Santiago el 14 de Julio de 2011) es un cantante y actor chileno, muy popular durante la década del 50 y 60 en Latinoamérica y algunos países de Europa.

Juan Antonio Espinoza Prieto, de nombre artístico Antonio Prieto (nacido el 26 de mayo de 1927 en la ciudad de Iquique, Chile) es un cantante y actor chileno, muy popular durante la década del 50 y 60 en Latinoamérica y algunos países de Europa.

Antonio Prieto tiene un currículo impresionante para mostrar: ha grabado más de mil canciones, filmado 32 películas y conducido programas en la televisión española y argentina.

Sus inicios se remontan a 1949, cuando se presentó a concursar al programa "La Feria de los deseos", que conducía Raúl Matas en Radio Minería. Ganó igual como una semana antes lo había hecho Lucho Gatica. Los dos, esa vez, interpretaron la misma canción "Tú, ¿dónde estás?".

De ahí en adelante siguieron cuatro décadas de canciones exitosas, su caballito de batalla "La Novia", la famosa interpretación de "El Reloj" y shows a tablero vuelto. Tal era su popularidad que el propio Julio Iglesias le confesó, a mediados de los 70, en el programa Nosotros de la tevé española, que siempre admiró su voz.

Lentamente, por una situación que no se explica, en Chile dejaron de llamarlo, mientras en el extranjero su agenda estaba llena. En una de sus últimas entrevistas en 1994 reconoció estar sentido con su tierra ya que "en el extranjero soy artista y totalmente vigente, pero en Chile soy un heladero", comentó cuando recibió el premio Galardón de Turismo de la Ciudad Jardín por su heladería.

Aunque logró reconocimiento internacional como intérprete de boleros, su canción más exitosa y recordada fue un vals: "La Novia", editada el año 1961, se mantuvo en el tope de las listas de popularidad de España por más de un año y es, hasta el día de hoy, su más famosa interpretación.

Cantantes como Nino Bravo, Julio Iglesias y Luis Miguel, expresaron públicamente su admiración por este artista.

Una calle de la ciudad de Benidorm, popular balneario español, lleva por nombre Actor Antonio Prieto, bautizada en honor a su carrera cinematográfica.

En 1964 participó en la decimocuarta edición del Festival de la Canción de San Remo, interpretando una canción del cantante y compositor italiano Gino Paoli.

Contemporáneos del artista fueron populares cantantes de su país como Sonia y Myriam, Lucho Gatica, Arturo Millán y Arturo Gatica. Luego de la internacionalización de su carrera Prieto fue alzado a la categoría de artista de primer nivel, disfrutando de la misma popularidad que cantantes de la talla de Javier Solis, Pedro Infante, Olga Guillot, Los Panchos y Nat King Cole.

A contar de 1987 incursionó en el mundo de los negocios fundando el primer local de una empresa de servicios alimenticios, cuyo nombre de fantasía es "Gelatería Bravissimo". En la actualidad la empresa es administrada por su hijo y cuenta con 24 locales a través de Chile.

Filmografía en Argentina
Intérprete:
De profesión sospechosos (1966)
La pérgola de las flores (1965)
La industria del matrimonio (1964) (episodio "Romántico")
Buenas noches, Buenos Aires (1964)
Cuando calienta el sol (1963)
La novia (1961)
Socios para la aventura (1958)

Juan Antonio Espinoza Prieto, de nombre artístico Antonio Prieto (nacido el 26 de mayo de 1927 en la ciudad de Iquique, Chile, falleció en Santiago el 14 de Julio de 2011) es un cantante y actor chileno, muy popular durante la década del 50 y 60 en Latinoamérica y algunos países de Europa.

Juan Antonio Espinoza Prieto, de nombre artístico Antonio Prieto (nacido el 26 de mayo de 1927 en la ciudad de Iquique, Chile) es un cantante y actor chileno, muy popular durante la década del 50 y 60 en Latinoamérica y algunos países de Europa.

Antonio Prieto tiene un currículo impresionante para mostrar: ha grabado más de mil canciones, filmado 32 películas y conducido programas en la televisión española y argentina.

Sus inicios se remontan a 1949, cuando se presentó a concursar al programa "La Feria de los deseos", que conducía Raúl Matas en Radio Minería. Ganó igual como una semana antes lo había hecho Lucho Gatica. Los dos, esa vez, interpretaron la misma canción "Tú, ¿dónde estás?".

De ahí en adelante siguieron cuatro décadas de canciones exitosas, su caballito de batalla "La Novia", la famosa interpretación de "El Reloj" y shows a tablero vuelto. Tal era su popularidad que el propio Julio Iglesias le confesó, a mediados de los 70, en el programa Nosotros de la tevé española, que siempre admiró su voz.

Lentamente, por una situación que no se explica, en Chile dejaron de llamarlo, mientras en el extranjero su agenda estaba llena. En una de sus últimas entrevistas en 1994 reconoció estar sentido con su tierra ya que "en el extranjero soy artista y totalmente vigente, pero en Chile soy un heladero", comentó cuando recibió el premio Galardón de Turismo de la Ciudad Jardín por su heladería.

Aunque logró reconocimiento internacional como intérprete de boleros, su canción más exitosa y recordada fue un vals: "La Novia", editada el año 1961, se mantuvo en el tope de las listas de popularidad de España por más de un año y es, hasta el día de hoy, su más famosa interpretación.

Cantantes como Nino Bravo, Julio Iglesias y Luis Miguel, expresaron públicamente su admiración por este artista.

Una calle de la ciudad de Benidorm, popular balneario español, lleva por nombre Actor Antonio Prieto, bautizada en honor a su carrera cinematográfica.

En 1964 participó en la decimocuarta edición del Festival de la Canción de San Remo, interpretando una canción del cantante y compositor italiano Gino Paoli.

Contemporáneos del artista fueron populares cantantes de su país como Sonia y Myriam, Lucho Gatica, Arturo Millán y Arturo Gatica. Luego de la internacionalización de su carrera Prieto fue alzado a la categoría de artista de primer nivel, disfrutando de la misma popularidad que cantantes de la talla de Javier Solis, Pedro Infante, Olga Guillot, Los Panchos y Nat King Cole.

A contar de 1987 incursionó en el mundo de los negocios fundando el primer local de una empresa de servicios alimenticios, cuyo nombre de fantasía es "Gelatería Bravissimo". En la actualidad la empresa es administrada por su hijo y cuenta con 24 locales a través de Chile.

Filmografía en Argentina
Intérprete:
De profesión sospechosos (1966)
La pérgola de las flores (1965)
La industria del matrimonio (1964) (episodio "Romántico")
Buenas noches, Buenos Aires (1964)
Cuando calienta el sol (1963)
La novia (1961)
Socios para la aventura (1958)

Juan Antonio Espinoza Prieto, de nombre artístico Antonio Prieto (nacido el 26 de mayo de 1927 en la ciudad de Iquique, Chile, falleció en Santiago el 14 de Julio de 2011) es un cantante y actor chileno, muy popular durante la década del 50 y 60 en Latinoamérica y algunos países de Europa.

Juan Antonio Espinoza Prieto, de nombre artístico Antonio Prieto (nacido el 26 de mayo de 1927 en la ciudad de Iquique, Chile) es un cantante y actor chileno, muy popular durante la década del 50 y 60 en Latinoamérica y algunos países de Europa.

Antonio Prieto tiene un currículo impresionante para mostrar: ha grabado más de mil canciones, filmado 32 películas y conducido programas en la televisión española y argentina.

Sus inicios se remontan a 1949, cuando se presentó a concursar al programa "La Feria de los deseos", que conducía Raúl Matas en Radio Minería. Ganó igual como una semana antes lo había hecho Lucho Gatica. Los dos, esa vez, interpretaron la misma canción "Tú, ¿dónde estás?".

De ahí en adelante siguieron cuatro décadas de canciones exitosas, su caballito de batalla "La Novia", la famosa interpretación de "El Reloj" y shows a tablero vuelto. Tal era su popularidad que el propio Julio Iglesias le confesó, a mediados de los 70, en el programa Nosotros de la tevé española, que siempre admiró su voz.

Lentamente, por una situación que no se explica, en Chile dejaron de llamarlo, mientras en el extranjero su agenda estaba llena. En una de sus últimas entrevistas en 1994 reconoció estar sentido con su tierra ya que "en el extranjero soy artista y totalmente vigente, pero en Chile soy un heladero", comentó cuando recibió el premio Galardón de Turismo de la Ciudad Jardín por su heladería.

Aunque logró reconocimiento internacional como intérprete de boleros, su canción más exitosa y recordada fue un vals: "La Novia", editada el año 1961, se mantuvo en el tope de las listas de popularidad de España por más de un año y es, hasta el día de hoy, su más famosa interpretación.

Cantantes como Nino Bravo, Julio Iglesias y Luis Miguel, expresaron públicamente su admiración por este artista.

Una calle de la ciudad de Benidorm, popular balneario español, lleva por nombre Actor Antonio Prieto, bautizada en honor a su carrera cinematográfica.

En 1964 participó en la decimocuarta edición del Festival de la Canción de San Remo, interpretando una canción del cantante y compositor italiano Gino Paoli.

Contemporáneos del artista fueron populares cantantes de su país como Sonia y Myriam, Lucho Gatica, Arturo Millán y Arturo Gatica. Luego de la internacionalización de su carrera Prieto fue alzado a la categoría de artista de primer nivel, disfrutando de la misma popularidad que cantantes de la talla de Javier Solis, Pedro Infante, Olga Guillot, Los Panchos y Nat King Cole.

A contar de 1987 incursionó en el mundo de los negocios fundando el primer local de una empresa de servicios alimenticios, cuyo nombre de fantasía es "Gelatería Bravissimo". En la actualidad la empresa es administrada por su hijo y cuenta con 24 locales a través de Chile.

Filmografía en Argentina
Intérprete:
De profesión sospechosos (1966)
La pérgola de las flores (1965)
La industria del matrimonio (1964) (episodio "Romántico")
Buenas noches, Buenos Aires (1964)
Cuando calienta el sol (1963)
La novia (1961)
Socios para la aventura (1958)

Juan Antonio Espinoza Prieto, de nombre artístico Antonio Prieto (nacido el 26 de mayo de 1927 en la ciudad de Iquique, Chile, falleció en Santiago el 14 de Julio de 2011) es un cantante y actor chileno, muy popular durante la década del 50 y 60 en Latinoamérica y algunos países de Europa.

Juan Antonio Espinoza Prieto, de nombre artístico Antonio Prieto (nacido el 26 de mayo de 1927 en la ciudad de Iquique, Chile) es un cantante y actor chileno, muy popular durante la década del 50 y 60 en Latinoamérica y algunos países de Europa.

Antonio Prieto tiene un currículo impresionante para mostrar: ha grabado más de mil canciones, filmado 32 películas y conducido programas en la televisión española y argentina.

Sus inicios se remontan a 1949, cuando se presentó a concursar al programa "La Feria de los deseos", que conducía Raúl Matas en Radio Minería. Ganó igual como una semana antes lo había hecho Lucho Gatica. Los dos, esa vez, interpretaron la misma canción "Tú, ¿dónde estás?".

De ahí en adelante siguieron cuatro décadas de canciones exitosas, su caballito de batalla "La Novia", la famosa interpretación de "El Reloj" y shows a tablero vuelto. Tal era su popularidad que el propio Julio Iglesias le confesó, a mediados de los 70, en el programa Nosotros de la tevé española, que siempre admiró su voz.

Lentamente, por una situación que no se explica, en Chile dejaron de llamarlo, mientras en el extranjero su agenda estaba llena. En una de sus últimas entrevistas en 1994 reconoció estar sentido con su tierra ya que "en el extranjero soy artista y totalmente vigente, pero en Chile soy un heladero", comentó cuando recibió el premio Galardón de Turismo de la Ciudad Jardín por su heladería.

Aunque logró reconocimiento internacional como intérprete de boleros, su canción más exitosa y recordada fue un vals: "La Novia", editada el año 1961, se mantuvo en el tope de las listas de popularidad de España por más de un año y es, hasta el día de hoy, su más famosa interpretación.

Cantantes como Nino Bravo, Julio Iglesias y Luis Miguel, expresaron públicamente su admiración por este artista.

Una calle de la ciudad de Benidorm, popular balneario español, lleva por nombre Actor Antonio Prieto, bautizada en honor a su carrera cinematográfica.

En 1964 participó en la decimocuarta edición del Festival de la Canción de San Remo, interpretando una canción del cantante y compositor italiano Gino Paoli.

Contemporáneos del artista fueron populares cantantes de su país como Sonia y Myriam, Lucho Gatica, Arturo Millán y Arturo Gatica. Luego de la internacionalización de su carrera Prieto fue alzado a la categoría de artista de primer nivel, disfrutando de la misma popularidad que cantantes de la talla de Javier Solis, Pedro Infante, Olga Guillot, Los Panchos y Nat King Cole.

A contar de 1987 incursionó en el mundo de los negocios fundando el primer local de una empresa de servicios alimenticios, cuyo nombre de fantasía es "Gelatería Bravissimo". En la actualidad la empresa es administrada por su hijo y cuenta con 24 locales a través de Chile.

Filmografía en Argentina
Intérprete:
De profesión sospechosos (1966)
La pérgola de las flores (1965)
La industria del matrimonio (1964) (episodio "Romántico")
Buenas noches, Buenos Aires (1964)
Cuando calienta el sol (1963)
La novia (1961)
Socios para la aventura (1958)

Juan Antonio Espinoza Prieto, de nombre artístico Antonio Prieto (nacido el 26 de mayo de 1927 en la ciudad de Iquique, Chile, falleció en Santiago el 14 de Julio de 2011) es un cantante y actor chileno, muy popular durante la década del 50 y 60 en Latinoamérica y algunos países de Europa.

Juan Antonio Espinoza Prieto, de nombre artístico Antonio Prieto (nacido el 26 de mayo de 1927 en la ciudad de Iquique, Chile) es un cantante y actor chileno, muy popular durante la década del 50 y 60 en Latinoamérica y algunos países de Europa.

Antonio Prieto tiene un currículo impresionante para mostrar: ha grabado más de mil canciones, filmado 32 películas y conducido programas en la televisión española y argentina.

Sus inicios se remontan a 1949, cuando se presentó a concursar al programa "La Feria de los deseos", que conducía Raúl Matas en Radio Minería. Ganó igual como una semana antes lo había hecho Lucho Gatica. Los dos, esa vez, interpretaron la misma canción "Tú, ¿dónde estás?".

De ahí en adelante siguieron cuatro décadas de canciones exitosas, su caballito de batalla "La Novia", la famosa interpretación de "El Reloj" y shows a tablero vuelto. Tal era su popularidad que el propio Julio Iglesias le confesó, a mediados de los 70, en el programa Nosotros de la tevé española, que siempre admiró su voz.

Lentamente, por una situación que no se explica, en Chile dejaron de llamarlo, mientras en el extranjero su agenda estaba llena. En una de sus últimas entrevistas en 1994 reconoció estar sentido con su tierra ya que "en el extranjero soy artista y totalmente vigente, pero en Chile soy un heladero", comentó cuando recibió el premio Galardón de Turismo de la Ciudad Jardín por su heladería.

Aunque logró reconocimiento internacional como intérprete de boleros, su canción más exitosa y recordada fue un vals: "La Novia", editada el año 1961, se mantuvo en el tope de las listas de popularidad de España por más de un año y es, hasta el día de hoy, su más famosa interpretación.

Cantantes como Nino Bravo, Julio Iglesias y Luis Miguel, expresaron públicamente su admiración por este artista.

Una calle de la ciudad de Benidorm, popular balneario español, lleva por nombre Actor Antonio Prieto, bautizada en honor a su carrera cinematográfica.

En 1964 participó en la decimocuarta edición del Festival de la Canción de San Remo, interpretando una canción del cantante y compositor italiano Gino Paoli.

Contemporáneos del artista fueron populares cantantes de su país como Sonia y Myriam, Lucho Gatica, Arturo Millán y Arturo Gatica. Luego de la internacionalización de su carrera Prieto fue alzado a la categoría de artista de primer nivel, disfrutando de la misma popularidad que cantantes de la talla de Javier Solis, Pedro Infante, Olga Guillot, Los Panchos y Nat King Cole.

A contar de 1987 incursionó en el mundo de los negocios fundando el primer local de una empresa de servicios alimenticios, cuyo nombre de fantasía es "Gelatería Bravissimo". En la actualidad la empresa es administrada por su hijo y cuenta con 24 locales a través de Chile.

Filmografía en Argentina
Intérprete:
De profesión sospechosos (1966)
La pérgola de las flores (1965)
La industria del matrimonio (1964) (episodio "Romántico")
Buenas noches, Buenos Aires (1964)
Cuando calienta el sol (1963)
La novia (1961)
Socios para la aventura (1958)